‘Cuando acecha la maldad’: Rugna posee a todos los festivales de terror con su última película

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La última película de Demián Rugna es la gran sensación actual dentro del panorama festivalero de género. Terror Molins nos ha brindado otra oportunidad para ver este fenómeno que está arrasando en cada sitio donde se proyecta, habiéndose alzado con el premio a mejor película en Sitges y con el premio del público en la semana de terror de Donosti.

El filme es un thriller de posesiones demoníacas que se desarrolla en la actual Argentina rural. Rugna desciende al fango para ofrecernos un relato crudo y seco, donde el drama se entrelaza con el humor negro. La premisa es muy concisa: dos hermanos campesinos se encuentran con un infectado a punto de dar a luz a un demonio. El dúo protagónico deberá encontrar una manera con la que romper esta maldición y proteger a su familia del mal que se está expandiendo en la tierra. La propuesta no es muy rocambolesca, priorizando la calidad del producto sobre la innovación o los artificios.  Este proyecto se gestó dentro del Sitges Fanpitch, una sección paralela dentro del festival que conecta al talento creativo con diversas personalidades de la industria, facilitando que historias independientes vean la luz. Esto se refleja en el resultado final de la trama, ya que cuenta con varias escenas que están claramente concebidas para que ganarse los vítores del público que acude a estos festivales y que disfruta de una manera única del terror.

En cuanto a la puesta en escena, el cineasta argentino opta por un enfoque sobrio alejado del morbo innecesario o del efectismo que abundan en este subgénero. La estética se asemeja a filmes como Se7en (David Fincher, 1995) o el thriller nórdico. Se opta por unos encuadres que respiren, con unos movimientos de cámara y un ritmo interno bastante calmado. Su fuerte a nivel de dirección es la serenidad y la frialdad que transmite. Rugna es plenamente consciente de las emociones que quiere despertar en el espectador y no duda en ningún momento de cómo lograrlo. Esto hace que nunca se apresure, permitiéndole manipular al espectador y jugar con él según le plazca. La tensión es de cocción lenta y la intensidad aparece a través del corte abrupto en montaje (no confundir esto con los “jumpscares” facilones). ‘Cuando acecha la maldad’ se solidifica en su parte terrenal; incluso podría funcionar perfectamente como una película de suspense sin ningún elemento sobrenatural. El juego entra la paranoia humana y el misticismo constituyen el gran punto fuerte de esta historia.

Las interpretaciones también contribuyen de manera positiva al acabado final de esta obra. Ezequiel Rodríguez y Demián Salomón se complementan muy bien como dúo interpretativo principal. Sus papeles ayudan a asentar la historia y acercarla al espectador.

Las expectativas eran muy altas al entrar en la sala y, pese a que no me ha arrebatado el corazón, sí siento que esta película cumple plenamente con lo que propone.

‘El Sueño de la Sultana’, una utopía más necesaria que nunca

Hablamos con Isabel Herguera directora de la película que llega a los cines el 17 de noviembre

‘El sueño de la Sultana‘ ha recibido el Premio Irizar y Premio de la Asociación Vasca de Guionistas Euskal Gidoigileen Elkartea en el Festival de Cine de San Sebastián, y el Premio mejor coproducción internacional en el Festival de Hamburgo

El 17 de noviembre se estrena en cines el largometraje El sueño de la Sultana, de la realizadora Isabel Herguera (San Sebastián, 1961), basado en el cuento del mismo título, publicado en 1905 por Begum Rokeya Hossain, escritora nacional de Bangladesh (1880-1932) y que compitió en la Sección Oficial del Festival de Cine de San Sebastian – ZINEMALDIA, con su primer largometraje de animación

En la película se utilizan diferentes técnicas de animación. El segmento que trata sobre el viaje iniciático de la protagonista, Inés (67 min.), está ambientado en la actualidad y se lleva a cabo en animación tradicional 2D en acuarela; los fragmentos referentes a la vida de Rokeya (7 min.) están ambientados en la India de principios del siglo XX, y usan la técnica de recortables, que hace referencia al teatro de sombras típico de esa época; y la parte dedicada a Ladyland (7 min.), que es una libre adaptación del cuento original El sueño de la Sultana, se ha hecho íntegramente en el estilo Mehndi (tatuaje temporal), utilizando exclusivamente la henna.

Sinopsis:

Inés, la protagonista, es una joven donostiarra incapaz de soñar y un poco perdida que descubre accidentalmente el libro El sueño de la Sultana donde se describe el País de las Mujeres, un lugar donde las mujeres son todas científicas y tienen el poder mientras que los hombres están encerrados en casa, limitados por su ignorancia. Fascinada por este clásico de la literatura utópica feminista, y por su autora, la escritora y activista musulmana Begum Rokeya Hossain, Inés se embarca en un viaje iniciático a través de la India en busca de las trazas de la autora y del País de las Mujeres.

El sueño de la Sultana es una coproducción entre España y Alemania y está producida por Sultana Films (Donostia), El Gatoverde Producciones (Madrid), Abano Producións (A Coruña), Fabian & Fred (Hamburgo) y Uniko (Bilbao), y cuenta con la participación, entre otros, de ICAA, Gobierno Vasco, Ayuntamiento de Madrid, Diputación de Gipuzkoa, EITB, RTVE, Movistar Plus+, ARTE ZDF, Filmin, Tabakalera, MOIN Film Fund Hamburg, Media Europa Creativa, NextgenerationEU. Será distribuida en cines en España por Filmin.

La cinta, que se estrenará el 17 de noviembre en cines de la mano de Filmin, es apta para todos los públicos, aborda varios temas, siendo la concienciación de la condición de la mujer el núcleo central.