Una variada selección de largos y cortos conforman la Sección Talento Andaluz del Festival de Cine de Huelva

Los títulos ‘Fueron los días’, ‘Reflejos en una habitación’, ‘Aníbal, el arquitecto de Sevilla’ y ‘Steven quiere conocerte’ compiten por el Premio Juan Ramón Jiménez. La sección incluye, por primera vez en competición, un apartado de cortometrajes

Completan este apartado del certamen onubense los documentales ‘Bisbal’ e ‘Iberia, naturaleza infinita’, ambos fuera de concurso

Cuatro largometrajes competirán por el Premio Juan Ramón Jiménez de la Sección Talento Andaluz en la 49 edición del Festival de Huelva de Cine Iberoamericano, que se celebrará del 10 al 18 de noviembre. Los espectadores del Iberoamericano tendrán la oportunidad de disfrutar en pantalla grande de una variada propuesta de películas dirigidas por cineastas andaluces y en distintos géneros, tanto de ficción como documental, que además supondrán el estreno nacional de estas producciones. También se presentarán otros dos filmes fuera de concurso. Y, por primera vez, la Sección Talento Andaluz incluirá un apartado competitivo de cortometrajes, con una selección de seis títulos.

El director Bernabé Bulnes (premio ASECAN a la mejor dirección novel 2023 por el documental ‘La sal de la vida’) estrena en el certamen onubense el largometraje de ficción ‘Fueron los días’ (España, 2023), protagonizado por Adela Castaño, Gregor Acuña-Pohl y Silvia Acosta. Rodada durante la última edición del Festival de Sevilla, la trama se centra en la propuesta que recibe una actriz para participar en la próxima película de un prestigioso director con el que mantuvo un intenso romance años atrás. En su reencuentro, tratarán de buscar respuestas a preguntas difíciles de responder.

A la Sección Talento Andaluz llega también la película ‘Reflejos en una habitación’ (España, 2023), de Ceres Machado. El filme surge a partir de la semilla de su exitoso cortometraje ‘Una mujer completa’ (2019), que cuenta con 23 premios y ha sido seleccionado en 101 festivales a nivel nacional e internacional. Con Adriana Ozores y Alejandro Vergara al frente del reparto, la película trata sobre el encuentro inesperado de una mujer y un hombre que nunca habrían hablado, pero que descubrirán todo lo que comparten en su vida, a través de la mirada del otro.

El cineasta onubense Paco Ortiz presenta el documental ‘Aníbal, el arquitecto de Sevilla’ (España, 2023), un homenaje a la figura de Aníbal González, uno de los exponentes del regionalismo y el arquitecto andaluz más influyente en la ciudad durante el siglo XX. Paco Ortiz cuenta con una amplia trayectoria en la dirección de documentales, con obras tan celebradas como ’13. Miguel Poveda’ (2015), nominado a los Premios Forqué, ‘Acariciando el aire. Matilde Coral’ (2016), ‘Se prohíbe el cante’ (2019) o ‘Algo salvaje. La historia de Bambino’ (2021), Premio Carmen a Mejor Película Documental de la Academia de Cine de Andalucía.

‘Steven quiere conocerte’ (España, 2023), codirigido por Silvia Moreno y Dani Llamas, es un documental que tiene como punto de partida el día que Steven Spielberg llegó a Trebujena en 1987 para rodar ‘El imperio del Sol’, y todo lo que supuso el desembarco de una superproducción hollywoodiense en este pequeño pueblo gaditano. 

Los espectadores del Festival de Huelva serán los encargados de elegir con su voto a la película ganadora de la Sección Talento Andaluz, otorgándole el Premio Juan Ramón Jiménez a la Mejor Dirección Andaluza.

Fuera de concurso participan los documentales ‘Bisbal’ (España, 2023), dirigida por Alexis Morante  e ‘Iberia, naturaleza infinita’  (España, 2023), de Arturo Menor. 

El director Alexis Morante presenta ‘Bisbal’, un documental original Movistar Plus+ en colaboración con Dadá Films & Entertainment y Universal Music Spain (GTS Entertainment). La producción hace un recorrido por los 20 años de trayectoria musical del cantante almeriense David Bisbal, adentrándose también en su evolución vital a lo largo de estas dos décadas desde su salida de ‘Operación Triunfo’. Morante cuenta en su filmografía con documentales biográficos musicales como ‘Sanz: Lo que fui es lo que soy’, ‘Héroes: Silencio y Rock & Roll’, ‘Camarón. Flamenco y revolución’ o ‘El camino más largo’, con Bunbury. En 2022 estrenó el largometraje de ficción ‘El universo de Oliver’.

El biólogo, productor y director de cine Arturo Menor presenta el premiado documental ‘Iberia, naturaleza infinita’, que recorre los ecosistemas peninsulares y sus habitantes a vista de águila. Entre los galardones logrados por el realizador en su carrera destacan el Premio Fundación Biodiversidad, el Grand Prix del World of Knowledge International Film Festival de San Petersburgo (Rusia) y el premio al mejor director novel en el Festival de Cine de Naturaleza de Japón. ‘Iberia. Naturaleza infinita’ cuenta con reconocimientos como la Medalla de Oro a la mejor BSO en los Global Music Awards 2023, San Diego (Estados Unidos) o el Faro de Plata Premio del Público en el Festival de Cine de Santander, entre otros.

La 49 edición del Festival de Huelva de Cine Iberoamericano incluye por primera vez un apartado de cortometrajes en la Sección Talento Andaluz, a la que compiten seis títulos: ‘Cementerio de coches’, de Miguel Ángel Olivares; ‘Cuando las cigarras callen’, de Bea Hohenleiter; ‘Hipocampo’, de Fer Pérez; ‘La cajera’, de Amada Santos; ‘La Rotonda’, de Carmen Tortosa; y ‘Pompita’, de Ana Graciani. La obra ganadora de esta sección será premiada con el Premio al Mejor Cortometraje de Dirección Andaluza de la Sección Talento Andaluz, otorgado por un Jurado Joven.

Una variada selección que, en palabras del director del certamen, Manuel H. Martín, “representa la variedad de propuestas y miradas que tiene el cine andaluz, y la apuesta de nuestro festival por fomentar el talento andaluz y los trabajaos audiovisuales de nuestra industria, sumando a los premios Luz de esta edición, Natalia de Molina y José Alba, una programación que incluye estrenos de largometrajes, interesantes propuestas fuera de concurso y un espacio necesario para los cortometrajes”. 

Robot Dreams, de Pablo Berger, seleccionada para competir en los European Film Awards

Producida por Arcadia Motion Pictures, la película se estrena el 6 de diciembre en nuestros cines de la mano de BTeam Pictures

Robot Dreams se ha exhibido ya en los Festivales de Cannes, Annecy (Premio Contrechamp), Toronto o Mar de Plata y competirá próximamente en el Festival de Tokio

Seleccionada en más de 100 festivales nacionales e internacionales, durante su estreno estatal en el Festival de Sitges recibió el Gran Premio del Público

‘Robot Dreams‘, la primera película de animación dirigida por el multipremiado Pablo Berger, que se ha alzado este fin de semana con el Gran Premio del Público de la Sección Oficial del Festival de Cine de Sitges, ha sido seleccionada entre las cinco películas que pueden optar al galardón de «Mejor película de animación» en los European Film Awards, que se entregarán el 9 de diciembre en Berlín.

Seleccionada por más de 100 festivales de todo el mundo, ‘Robot Dreams‘ tuvo su estreno mundial en el Festival de Cannes, donde consiguió confirmar su distribución global. Tras ganar el Gran Premio Contrechamp en el Festival de Cine de Animación de Annecy, la película tuvo su premiere norteamericana en el Festival de Toronto.

‘Robot Dreams‘, producida por Arcadia Motion Pictures, con la que el director ya trabajó en ‘Blancanieves‘ y ‘Abracadabra’, llegará a los cines el próximo 6 de diciembre distribuida por Bteam Pictures.

SINOPSIS
DOG es un perro solitario que vive en Manhattan. Un día decide construirse un robot, un amigo. Su amistad crece, hasta hacerse inseparables, al ritmo del Nueva York de los ochenta.  Una noche de verano, Dog con gran pena, se ve obligado a abandonar a ROBOT en la playa. ¿Volverán a encontrarse?

En palabras del director, ‘Robot Dreams‘ es «una historia sobre la amistad, su importancia y su fragilidad” y también la carta de amor a Nueva York de su director, ciudad donde vivió durante una década. El guion, que firma el propio Berger, es una adaptación de la exitosa novela gráfica homónima de la artista norteamericana Sara Varon.

Pablo Berger es uno de los directores más originales e innovadores de nuestra filmografía. Sorprendió con su primer corto ‘Mama’ ganando Alcine y tras estudiar cine en la Universidad de Nueva York en los años 90, dirigió numerosos cortometrajes entre los que destaca ‘Truth and Beauty‘, por el que estuvo nominado al Emmy. De vuelta en España, en 2003, dirigió su primer largometraje, ‘Torremolinos 73‘, con el que consiguió numerosos premios nacionales e internacionales, entre ellos, la Biznaga de Oro a la mejor película en el Festival de Málaga y cuatro nominaciones a los Premios Goya.

En 2012 estrenó ‘Blancanieves‘, ganadora de 10 premios Goya, Premio Especial del Jurado en el Festival de San Sebastián,  Ariel a la mejor película iberoamericana, tres nominaciones a los Premios del Cine Europeo, nominada a los César a la mejor película internacional  y elegida por la Academia para representar a España en los Premios Oscar. Su último largometraje fue ‘Abracadabra‘ (2017), una coproducción hispano francesa que estuvo nominada a ocho premios Goya. 

El mundo visual y sonoro en el que habitan Dog y Robot ha sido creado gracias a la colaboración de un gran equipo con experiencia tanto en animación como en imagen real. José Luis Ágreda es el director de arte, que ya triunfó con el largometraje de animación ‘Buñuel en el Laberinto de las Tortugas’ (2019). El belga Benoît Feroumont es el director de animación de ‘Robot Dreams‘ y de las inolvidables películas de animación ‘Bienvenidos a Belleville’ y ‘El libro de Kells‘. Alfonso Villalonga es el compositor habitual de las bandas sonoras de las películas de Pablo Berger desde ‘Blancanieves’ y por la que ganó el Goya a mejor BSO. El equipo lo completan el reconocido montador (y director) Fernando Franco que ya trabajó con Berger en ‘Blancanieves’; la diseñadora de sonido Fabiola Ordoyo que también trabajó con Berger en ‘Abracadabra’ y  que ganó un Goya por ‘As Bestas‘ de Rodrigo Sorogoyen; y el director de producción Julian Larrauri, ganador del Goya por ‘Mortadelo y Filemón‘.

La productora de ‘Robot Dreams’, Arcadia Motion Pictures (Ibon Cormenzana, Ignasi Estapé y Sandra Tapia), es una de las productoras cinematográficas más importantes de nuestro país. El año pasado arrasó en la taquilla española y en los premios Goya con su película ‘As Bestas‘, con la que también acudieron al festival de Cannes.

ROBOT DREAMS está producida por ARCADIA MOTION PICTURES y la productora navarra LOKIZ FILMS, en coproducción con NOODLES PRODUCTION y LES FILMS DU WORSO (Francia), en asociación con ELLE DRIVER y MAMA FILMS, con la participación de RTVE, Movistar+, Canal+y Cine+, con la financiación del ICAA, el apoyo del ICEC,  Eurimages, CNC y MEDIA, en asociación con La Banque Postale y la participación de Triodos Bank.