‘El Milagro del Padre Stu’: un boxeador de otra categoría

3’5 Butacas de 5

Mark Wahlberg regresa como boxeador a la gran pantalla, esta vez de la mano de Mel Gibson, y la directora y guionista Rosalind Ross, y con un carácter un tanto distinto.

Stuart Long (Mark Whalberg) fue probablemente uno de los boxeadores más peculiares que hayan existido. Con una carrera autodestructiva que le llevó a perseguir la fama en Hollywood, y que derivó en una gran devoción por la fé cristiana. Este personaje basado en hechos reales, fue un gran ejemplo de lucha y fé en EE.UU., siendo para muchos una figura de redención.

Su continua lucha y búsqueda por un propósito en la vida, se ve reflejada en este film con un tono desenfadado que logra ciertos momentos de humor que suavizan la dura vida de Stu. Partiendo de su complicada y distante relación con su padre Bill Long (Mel Gibson), hasta adentrándose en su romance con la mujer que le introdujo en la fe cristiana, Rosalind Ross consigue mostrarnos con esta cinta su versión de lo que fue la vida de un personaje como Stu.

En términos generales, el personaje de Mark Wahlberg está bastante simplificado en la mayor parte de la película, y no se adentra en la razón por la que se está realizando esta obra hasta casi el final, lo que provoca una sensación de desconexión con el personaje. Por otro lado, y aunque depende del punto de vista de cada uno, es bastante difícil empatizar con él en los puntos más relevantes de su vida, está caracterizado de tal manera que da la sensación que cada cosa que hace está injustificada, y que se deja llevar por una inercia difícil de comprender como espectador, echándose un poco de menos que la directora se adentre con mayor profundidad en el propio Stu, para ayudarnos a entenderle e inspirarnos del mismo modo que él consiguió inspirar a la gente que le rodeó.

En resumen, la película funciona de forma correcta, aunque frecuentemente se eche en falta algo más de esencia en los personajes, siendo el personaje de Mel Gibson quien carga los puntos más fuertes de la cinta, dejando un poco con la guardia baja al resto del elenco. El guion podría haber sido mejor tratado, y los personajes mejor elaborados, generando la complejidad que se merece una historia de superación como esta.

Pedro Casablanc: «Mantener la ilusión de niño es lo que nos hace felices en estos tiempos tan duros»

Hablamos con el actor que participa en ‘El Universo de Óliver’ de Alexis Morante que llega a las carteleras el próximo 13 de mayo

EL UNIVERSO DE OLIVER llega a los cines el 13 de Mayo. Se trata del nuevo proyecto del director Alexis Morante (Héroes. Silencio y Rock & Roll, Camarón: Flamenco y revolución, Bla Bla Bla), su primera película de ficción tras haber sido tres veces nominado al Goya. 

Protagonizan el filme, María León (Goya a mejor actriz revelación por La Voz Dormida), Salva Reina (Mejor actor de reparto del Festival de Málaga 2014) y Pedro Casablanc (nominado al Goya a mejor actor por B), junto a Rubén Fulgencio, que interpreta al joven protagonista Óliver. 

EL UNIVERSO DE ÓLIVER es una historia que habla de la magia y la aventura de hacernos mayores. Un emocionante coming-of-age que es una carta de amor a nuestros padres y abuelos, un agradecimiento por habernos ayudado a ser lo que somos y un recuerdo al hormigueo de esa “primera vez” que sintió el niño que todos llevamos dentro.

Alexis Morante firma el guión junto a Raúl Santos, Miguel Ángel González, en colaboración con Ignacio del Moral (Goya a Mejor guión adaptado y autor de La voz dormida o Los lunes al sol). Está además basado en la novela homónima de Miguel Ángel González, que sale a la venta este mes de febrero.

Producen la película Jose Alba, Olmo Figueredo González-Quevedo y Cristina Zumárraga para Pecado Films (Viaje al cuarto de una madre, Gernika), La Claqueta PC (La trinchera infinita, El inconveniente) y Tandem Films (La boda de Rosa) respectivamente, con la producción ejecutiva de Odile Antonio-Baez y Sara Gómez y en coproducción con Sinehan Capital AIE. 

El proyecto cuenta con la participación de Radio Televisión Española, Canal Sur TV y CreaSGR, la financiación del ICO y el apoyo del Programa MEDIA Europa Creativa, la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía y del ICAA – Ministerio de Cultura.  Antípodas Film Lab, el nuevo laboratorio destinado a convertirse en referente del sector en Andalucía, ha colaborado en todo el proceso de postproducción. 

La Diputación de Cádiz y el Ayuntamiento San Roque colaborarán en todos los actos de promoción y lanzamiento del filme. La película ha sido rodada íntegramente en Andalucía, en localizaciones de Sevilla y el Campo de Gibraltar. 

FILMAX distribuirá la película en España y se encargará de las ventas internacionales.