‘Mujeres sin Censura’ inicia su rodaje el próximo 27 de septiembre

Un documental dirigido por Eva Vizcarra.

El próximo 27 de Septiembre comienza el rodaje de MUJERES SIN CENSURA, un largometraje documental dirigido por Eva Vizcarra y producido por Unicorn Content y Nadie es Perfecto. El documental cuenta con el apoyo de RTVE, Telemadrid, IVAC y à Punt.


Cada sociedad está presente en las películas que realiza. El cine transforma la realidad y la realidad al cine. Y esto es especialmente palpable durante la Transición Española. Con la muerte de Franco y el fin de la censura el cine español se abrió a temas y planos que hasta entonces solo se podían ver más allá de los Pirineos.
Las pantallas se llenaron de tetas, culos y vello púbico femenino. Las actrices de ese momento se convirtieron en un símbolo de nuestra ansiada libertad. Revolucionaron el papel de la mujer en la gran pantalla y además fueron un revulsivo para una sociedad que vivía los últimos coletazos del franquismo. ¿Quiénes fueron estas mujeres? ¿Qué supuso para ellas ser las primeras en desnudarse en el cine? ¿Qué cambios provocó su desnudez en la sociedad española? ¿Corrieron sus compañeros de reparto la misma suerte? ¿Qué supusieron estas “musas de la transición” para la industria cinematográfica? ¿Hasta qué punto la sociedad las elevó a categoría de mitos para después destrozarlas? ¿Qué ha sido de ellas?.
Este es el punto de partida de MUJERES SIN CENSURA.

Película documental sobre las actrices que triunfaron en los años 70, un paseo por la historia de nuestro país y su cine en uno de los momentos más fascinantes de sus últimas décadas. Y todo a través de los ojos de unas actrices y otras personalidades del séptimo arte que dieron el empujón definitivo a un cambio social que transformó España en algo completamente distinto a lo que había sido hasta entonces.

Fueron mucho más que musas del destape. Se definen como mujeres muy libres en una sociedad muy cerrada. Durante décadas el cine de la Transición ha sido vapuleado por la historia, un cine del que avergonzarse. Pero el tiempo nos ha demostrado que todos los cambios sociales que España vivió desde finales de los 70 a mediados de los 80 han quedado reflejados en sus guiones. Las actrices no solo pusieron cara, voz y cuerpo a esos revolucionarios cambios, sino que encima algunas pagaron un alto peaje.

En MUJERES SIN CENSURA queremos contar la transformación social de nuestro país durante la Transición manteniendo como eje a las mujeres que protagonizaron su cine.

SINOPSIS

MUJERES SIN CENSURA es un retrato de la vida de un grupo de actrices que decidieron salir desnudas en la gran pantalla como acto de libertad en uno de los momentos más tensos de la historia de España: la Transición. Estigmatizadas, en medio de un machismo dominante, marcado por sus desnudos y el cine de destape, se convirtieron en el espejo en el que se miró una sociedad absolutamente cerrada
Con 6 protagonistas como eje central. Iniciamos un recorrido por sus vidas y sus obras, así como por las vidas y trabajos de otros profesionales y compañeros de la industria, un recorrido que fluye en paralelo a los cambios sociales que vivió el país.



EVA VIZCARRA es fundadora y directora de la empresa de Producciones Audiovisuales Endora Producciones. Académica en la Academia de cine de España en 2019 y académica en la Academia de cine de la Comunidad Valenciana en 2018.
En su currículum cuenta con la dirección del largometraje documental coproducido con TVE, “Chicote. El barman de las estrellas”, en el que asume la dirección y la producción ejecutiva. Un largo que conquistó el premio especial del público en el Alive Documentary Film Festival de Los Ángeles. Además, ha obtenido una Mención especial en el Indian Cine Film Festival. Ha sido seleccionado para 2 nominaciones en el Festival Internacional de Cine de Madrid. Fue finalista en el Rome Independen Prisma Awards, seleccionado en el Europa Cinematography Awards de Amsterdam, en el ARFF de Amsterdam, en el Orlando Film Festival y en la Semana de Cine de Lugo.



Su largo “El arquitecto de Nueva York”, en el que fue directora y productora ejecutiva, obtuvo el Delfín de Oro en la categoría de Historia y Civilización en Cannes Corporate Media & Tv Awards Bronce World Medal. Obtuvo la Bronze World Medal en la categoría Televisión. Además, fue galardonado Documentary/Information Program del New York Festival /World’s Best Tv & Films; I Premio Levante – EMV / Prensa Ibérica 2017. Y fue preseleccionado para 9 candidaturas de los Premios Goya entre otras selecciones muy destacables también.



Otros de sus trabajos como realizadora, directora y productora ejecutiva en el ámbito de las películas documentales son:
“Josep Renau. El arte en peligro”: mejor audiovisual en el IV Festival de cine ciudadano comprometido Proyección en el Ciclo de Cine del Museo Reina Sofía 2019; Selección Festival de

cine documental sobre Arte Contemporáneo. Barcelona 2019.
“PPM divertirse es un arte”: Premio Telemadrid 2018. Sección Oficial de Women Director Spain. Sección Oficial de Medina del Campo. Premio Telemadrid 2018 en la 20ª Semana del Cortometraje de la Comunidad de Madrid).


“Olga Galicia Poliakoff. La mujer que nació en bata”: Mejor cortometraje Documental Euro Film Festival. Premio Tirant Avant Festival de L’Audiovisual i les noves Tecnologies 2011).
“Universo Railowsky”: galardonado como mejor documental en XXII edición Premis Turia.


“Bosch i Morata”, “Ser o no ser… Antonio Ozores” o “Un dios llamado Baco” son otras de sus obras audiovisuales destacadas.

‘Sycorax’ de Lois Patiño y Matías Piñeiro participará en la Quincena de Realizadores del Festival de Cannes

La premier internacional del film precede al rodaje de un largometraje que se titulará Ariel,con el que comparte su inspiración: los enigmáticos personajes de ‘La  Tempestad‘ de William Shakespeare.

El cortometraje de ficción Sycorax del cineasta gallego Lois Patiño (Lúa Vermella; Costa do morte) y el argentino Matías Piñeiro (Isabella; La Princesa de Francia) participará en la 53ª edición de la Quincena de Realizadores del Festival de Cannes.

Su premier internacional tendrá lugar en el Théâtre Croisette el próximo 13 de julio a las 14:45 horas. Sycorax supone la primera colaboración entre los dos directores y tendrá continuidad con el largometraje titulado Ariel,que rodarán en 2022-. Ambas son adaptaciones libres de La Tempestad de William Shakespeare. Ambientado en las islas Azores y con el ganador del Premio Goya Mauro Herce en la dirección de fotografía, el cortometraje se centra en el personaje de la bruja Sycorax y en él se funden teatro y paisaje.

Según los dos cineastas, en ‘La Tempestad’ hemos encontrado un cruce de caminos entre nuestras visiones, que nos ha ayudado a fundir texto y silencio, movimiento y quietud, en una propuesta que nos ayudará a definir el tipo de películas que rodaremos en el futuro. Con Sycorax recuperamos este texto clásico con un toque contemporáneo, que diluye los límites de la representación permitiéndonos poner en cuestión la visión patriarcal de un personaje femenino sin voz, la madre de Calibán, recordado como la primera bruja que pisó la isla. 

Sycorax es una coproducción entre España (Beli Martínez – Filmika Galaika) y Portugal (Rodrigo Areias – Bando à Parte). Las actrices Agustina Muñoz, Diana Diegues & Susana Abreu interpretan a sus personajes principales.

SINOPSIS
Quién es Sycorax? 

El primer personaje en pisar la isla de La Tempestad de William Shakespeare. Pero el problema en la obra es que Sycorax no tiene voz. Es apenas mencionada por Próspero como una bruja mala, vieja y encorvada, que encerró vilmente a Ariel, el espíritu del aire, en un árbol.

Pero, ¿por qué encerraría a Ariel en un árbol? Aquí, nosotros, no le creeríamos tanto a Próspero.