El cineasta estrenó hace unas semanas ‘Sole’, película que se puede ver todavía en las carteleras.
Sole llegó a las carteleras hace una semana. En medio de una situación tan delicada como la que nos encontramos, Carlo Sironi ha dirigido una de las películas más interesantes sobre la paternidad y maternidad subrogada. Una historia que aún se puede ver en las carteleras y de la que hemos hablado con él director.
¿Qué le llevó a hacer este retrato de la paternidad y la maternidad subrogada?
Una investigación que estaba haciendo junto con una ONG para otro proyecto. Me encontré con este tipo particular de adopción falsa. La película nació en mi cabeza cuando decidí adoptar no el punto de vista de la pareja desesperada que decide comprar un recién nacido, ni el punto de vista de la madre que decide vender a su hija, es el de un niño que finge ser padre a cambio de dinero, parecía un interesante punto de vista sobre la identidad.
Con lo que vemos a diario, especialmente con la actual situación pandémica, ¿ve a los jóvenes capaces de afrontar una situación como la que vemos en la película?
No sé, tanto la humanidad juvenil como la adulta son tan ilimitados que quizás sea un error categorizarlos. Seguramente se ve cada vez más atomizado, cerrado sobre sí mismo, pero eso es parte de la evolución de la tecnología y las reglas sociales.
¿El deseo de ser padre tiene que ver con el deseo de amar o de compensar una falta de cariño que no hemos tenido en el pasado?
Ciertamente tiene que ver con el deseo de amar y cuidar a otro ser humano, de hecho, creo que es la clave.
Cuando empezó a investigar la subrogación, ¿qué averiguó sobre ella? ¿Es común en Italia?
La ley de gestación subrogada dice mucho sobre el estado del debate sobre la libertad individual y la conciencia estatal de cada país. En Italia es ilegal e incluso existen muchos obstáculos para hacerlo en el extranjero. Seguramente esto tiene que ver con el fuerte vínculo entre la política y la Iglesia católica en nuestro país. Lo más triste es que en Italia ni siquiera hay un debate al respecto.
La película está hecha con la pasión de los amantes del cine, ¿qué te gusta tener en cuenta a la hora de hacer tu película?
Quería transmitir las sensaciones de Ermanno y Lena a los espectadores y no simplemente guiarlos hacia un bosque de información que luego forma una historia, sino hacerles percibir sensaciones: soledad, atracción, un sentido de necesidad. Me encanta que los espectadores «sientan» lo que sienten los personajes incluso sin palabras.
La situación actual nos obliga a cambiar nuestra forma de consumir cine, ¿qué futuro ve para los cines y los hábitos actuales?
La sala resistirá, pero hay que pensar en un sistema económico diferente, quizás ligado a pases mensuales o anuales como en Francia.
