‘Small Axe’, antología de cinco entregas de Steve McQueen, en enero en Movistar +

Una antología de cinco entregas inspirada en hechos reales sufridos por la comunidad negra en Londres entre 1962 y 1989.

Protagonizadas, entre otros, por John Boyega (saga ‘Star Wars’) y Letitia Wright (‘Black Panther’).

Los cinco títulos que componen esta antología son: Mangrove; Lovers Rock; Red, White and Blue; Alex Wheatle y Education. Las dos primeras entregas, Mangrove y Lovers Rock, se presentaron en la Sección Oficial del Festival de Cannes.

SEGÚN STEVE MCQUEEN

Según el director de películas como Hunger y Shame, y ganador de un Oscar por 12 años de esclavitud: “Hemos perdido muchas cosas en los últimos seis meses de nuestras vidas. Llega un momento en el que debemos pararnos y pensar. Ojalá George Floyd estuviera aquí hoy. Preferiría que él estuviera aquí hoy. Pero lo único que puedo decir es que no murió en vano y que estas películas, ‘Small Axe’, son parte de la narrativa de ser una persona negra en este mundo”.

MANGROVE

Recrea la llamada “Marcha de los Manglares” de 1970 y el posterior juicio al que fueron sometidos nueve activistas, arrestados injustamente tras protestar junto a cientos de manifestantes contra la violencia ejercida por la policía metropolitana sobre la comunidad negra en Notting Hill. Entre los juzgados estaban Altheia Jones-LeCointe, del movimiento de las Panteras Negras británicas, Darcus Howe y Frank Crichlow, dueño del icónico restaurante The Mangrove, donde se originó la represión policial y el foco de las protestas. El estreno coincide con el 50º aniversario de la marcha.

Coescrito por Alastair Siddons y Steve McQueen. Protagonizado por Letitia Wright (Black Panther, Vengadores: Infinity War); Shaun Parkes (Lost In Space, Cazadores de leyendas); Malachi Kirby (Toque de queda, Devils) y Rochenda Sandall (Criminal: Reino Unido).

MANGROVE

Recrea la llamada “Marcha de los Manglares” de 1970 y el posterior juicio al que fueron sometidos nueve activistas, arrestados injustamente tras protestar junto a cientos de manifestantes contra la violencia ejercida por la policía metropolitana sobre la comunidad negra en Notting Hill. Entre los juzgados estaban Altheia Jones-LeCointe, del movimiento de las Panteras Negras británicas, Darcus Howe y Frank Crichlow, dueño del icónico restaurante The Mangrove, donde se originó la represión policial y el foco de las protestas. El estreno coincide con el 50º aniversario de la marcha.

Coescrito por Alastair Siddons y Steve McQueen. Protagonizado por Letitia Wright (Black Panther, Vengadores: Infinity War); Shaun Parkes (Lost In Space, Cazadores de leyendas); Malachi Kirby (Toque de queda, Devils) y Rochenda Sandall (Criminal: Reino Unido).

LOVERS ROCK

Cuenta la historia ficticia del amor entre dos jóvenes en una fiesta de ‘blues’ en 1980. Una oda al género del ‘reggae’ romántico, el llamado “lovers rock”, que sólo sonaba en las casas donde la juventud negra organizaba sus fiestas cuando no eran bienvenidos en las discotecas y clubes nocturnos segregados.

Coescrito por Steven McQueen junto a Courttia Newland, está protagonizado por la debutante Amarah-Jae St. Aubyn y el ganador del Premio BAFTA 2020 a estrella emergente Michael Ward (Top Boy). Completan el reparto Shaniqua Okwok (Boys), Kedar Williams-Stirling (Sex Education), Ellis George (Doctor Whok), Alexander James-Blake (Top Boy) y Kadeem Ramsay (Blue Story).

RED, WHITE AND BLUE

Leroy Logan es un joven científico forense que aspira a algo más que limitarse a su solitario trabajo de laboratorio. Cuando es testigo de cómo su padre es asaltado por dos policías, Leroy se reencuentra con una vocación que arrastra desde la infancia: convertirse en policía. Una ambición nacida del iluso deseo de cambiar las actitudes racistas de las autoridades desde dentro. Leroy no sólo debe afrontar la falta de apoyo de su propio padre, que rechaza por completo sus aspiraciones, sino también el desprecio constante y descaradamente racista de sus compañeros desde su ejemplar nuevo puesto como agente de la Policía Metropolitana.

Coescrito por Steve McQueen y Courtia Newland, está protagonizado por John Boyega (Star Wars: El despertar de la Fuerza) y Steve Toussaint (Prince of Persia).

ALEX WHEATLE

Episodio centrado en la vida y trayectoria del premiado escritor Alex Wheatle, interpretado por Sheyi Cole, desde sus años de adolescencia hasta sus primeros años como adulto. Habiendo pasado su infancia en un centro institucional para blancos, sin el amor y el cariño de una familia, Alex encuentra en Brixton por primera vez no sólo un sentimiento de comunidad, también su propia identidad y la oportunidad de dar rienda suelta a su pasión por la música. Cuando es arrestado durante el levantamiento de Brixton de 1981, Alex se enfrenta a su pasado y vislumbra un camino de reparación.

Coescrito por Steve McQueen y Alastair Siddons, está protagonizado por los jóvenes debutantes Sheyi Cole y Jonathan Jules.

EDUCATION

Kingsley es un adolescente de 12 años con una insaciable fascinación por los astronautas y los cohetes espaciales. Cuando es sacado de clase y llamado al despacho del director por su mal comportamiento, descubre que van a enviarlo a una escuela para “necesidades especiales”. Sus padres, sumergidos en sus respectivos trabajos para salir adelante, no son del todo conscientes de las políticas de segregación que están evitando que muchos niños disfruten de la educación que merecen. Hasta que un grupo de mujeres deciden tomarse el asunto en serio.

Coescrito por Steven McQueen y Alastair Siddons, está protagonizado por Naomi Ackie (End of the F***ing World), ganadora de un BAFTA.







‘Mank’: La oscura sombra del cinismo Holliwoodiense

5 Butacas de 5

David Fincher lo ha vuelto hacer. Sí, no es una afirmación pretenciosa ni mucho menos pero el cineasta ha vuelto a realizar un largometraje que es sin duda una de las grandes películas de su filmografía. Mank, nace desde dentro del séptimo arte, y lo digo así porque procede de un guion de Jack Fincher, padre de David y que el propio cineasta ha filmado siendo un homenaje al cine, a lo que rodeaba a Hollywood en su edad de oro y del amor a un padre con el que comenzó a descubrir el cine.

Mank nos acerca de manera sobresaliente a parte de la vida de Herman Mankiewicz, guionista de Ciudadano Kane y que a través de esta película conocemos el proceso de rodaje y escritura que vivió el escritor sobre la gran obra maestra de Orson Welles, director de aquel film de 1941. Rodada en absoluto blanco y negro, el film no es solamente un homenaje al cine por todo lo que acontece alrededor de la película, a nivel técnico y de sonido es una proeza porque Fincher ha hecho la película de tal manera que suena a las películas de la RKO, de ese sonido añejo que perfuma las salas con cine, cine y solo cine.

Gary Oldman retrata de manera sublime a Mankiewicz en un rol con el que presenta de nuevo con total seguridad su candidatura a mejor actor protagonista y no es de extrañar que lo gane porque el intérprete está espléndido en todos los compases de la película. Un personaje cínico, con humor ácido y que psicológicamente va variando a lo largo de todo lo que acontece en el film.

Porque si Mank tiene algo es que es mucho más que una película. Es el cine sobre el cine, el oscurantismo de la edad de oro de Hollywood, las manipulaciones políticas, envidias, el mercantilismo del cine a favor de la política…todo cobra sentido en esta obra que sin duda será recordada por muchos.

Los mecanismos de poder de hoy en día también aparecen reflejados en una historia que es un puñetazo al estómago de los inversores de Hollywood, de quienes toman las decisiones de lo que hacer y no hacer, y de quienes están a su servicio como lacayos. Es una losa a la ciudadanía honesta que ve como los grandes adinerados pisotean los derechos de una sociedad en crisis. Una corrupción cinematográfica de la que el propio Mank es víctima y se va dando cuenta a medida que acontecen los sucesos.

La interpretación de Gary Oldman es memorable, aunque el intérprete está muy bien rodeado por Amanda Seyfried, en el rol de una actriz inteligente y manipulada por la industria, junto a Arliss Howard y Charles Dance como los terribles magnates de la industria. Todos a nivel psicológico reflejan perfectamente sus dotes. Tom Burke es la otra pata del banco metiéndose en la piel del místico Orson Welles, al que el actor le otorga una soberbia personalidad siendo esa parte mimada de la industria por ser quien es.

Mank es sin duda una de las películas del año, es uno de los largometrajes que estará en el podio de los grandes premios por todo lo que simboliza y por el gran homenaje al cine que hace Fincher. El oscuro lado de Hollywood a través del brillo de una vida que acabó consumida entre litros de alcohol, presiones y los destellos de genialidad de Herman Mankiewicz.