‘Septiembre 5’: política y televisión

3 Butacas de 5

Este viernes 31 de enero se estrena en cines de España Septiembre 5 (2024), la nueva película del director suizo Tim Fehlbaum (The Colony) que protagonizan Peter Sarsgaard, John Magaro, Ben Chaplin y Leonie Benesch, sobre un acontecimiento televisivo histórico que refleja las dinámicas de disputa por la información y las cadenas de mandos dentro de los medios de comunicación. Por abrir el apetito, aunque sin tener mucho que ver, si el año pasado El último late night sucedía en “directo” en un plató ─también en los años 70─, la de Fehlbaum sucede en el control de realización.

En plenos Juegos Olímpicos de Múnich de 1972 un grupo terrorista secuestró al equipo de atletismo israelí sembrando el pánico y la suspensión de las actividades. Los periodistas estadounidenses de ABC que cubrían el evento tuvieron que retransmitir el suceso inesperado.

Existen dos elementos diferenciados y fundamentales en Septiembre 5; por un lado, la cuestión televisiva en cuanto a la representación exhaustiva de la labor de realización y su alcance; por otro, la cuestión política en lo relacionado con el acto terrorista en sí y su forma de abordarlo. Si en lo primero Fehlbaum es certero y consigue mantener la tensión en todo momento, su forma de plantear el conflicto político deja que desear por la ambigua posición que adopta, más aún en nuestra candente actualidad. No obstante, creo que es más justo centrarse en lo que ocurre dentro del control de realización.

El director logra crear una tensión realmente palpable alrededor de ese grupo de personajes encerrados en el control que trata de mantener estabilidad ante una situación inusitada. Llegamos a olvidar realmente la magnitud del conflicto al que se enfrentan los periodistas por lo vertiginoso de un guion (Fehlbaum junto a Alex David y Moritz Binder) ─y su respectiva puesta en escena─ que apenas permite tomar respiro, siendo el punto de vista el aspecto clave para esta dinámica. Septiembre 5 se diferencia del thriller habitual por representar la acción a través del medio de comunicación que lo emite ─el primer acto terrorista televisado de la Historia─, convirtiendo su narrativa en algo mucho más interesante de lo que podría haber sido, por ejemplo, el punto de vista policial o incluso de los rehenes.

La tensión en el control ─podría haberse titulado así la película─, alcanza su momento cúspide cuando, en su tercer acto, aparece una información aparentemente veraz y las figuras de mando se debaten sobre si lanzarla a la pantalla o no, jugándose un error fatal pero la posible exclusiva. Es una secuencia que no dura demasiado, pero sintetiza a la perfección el estrés de la realización televisiva, la deontología periodística y lo valiosa que es la información. Creo que, en un mundo hiperconectado como el nuestro, ante una gran avalancha constante de la denominada desinformación, una película así es más interesante aún; aunque su tratamiento político sea bastante maniqueo. Intentemos fijarnos en lo que mejor trabaja: Septiembre 5 es un gran thriller televisivo.

Borja Cobeaga estrena ‘Los Aitas’ el 21 de marzo en cines

Quim Gutiérrez, Juan Diego Botto, Laura Weissmahr y Ramón Barea protagonizan esta road movie en tono de comedia sobre la paternidad en los años 80  

Fotografía: David Herranz

Bteam Pictures estrena LOS AITAS el 21 de marzo. Dirigida por Borja Cobeaga (Pagafantas, 8 apellidos vascos, No me gusta conducir), se trata de una road movie ambientada en el Bilbao de finales de los 80, donde un grupo de padres deberá acompañar a sus hijas a un campeonato de gimnasia rítmica en Berlín. Protagonizan la película Quim Gutiérrez (El cuerpo en llamas, Amor de madre, Primos), Juan Diego Botto (En los márgenes, No me gusta conducir), Laura Weissmahr (Premio Gaudí Mejor Interpretación Revelación y nominada a los Premios Goya como Mejor Actriz revelación por Salve Maria) y Ramón Barea (Cinco lobitos, García y García). Participan en la películas las jóvenes Sofía Otero, Irati Goitia Arraibi, Mara Garcés Renedo, Vera López Monreal, Irati García Pérez y el actor Aitor Sanz Álvarez. Completan el reparto, Iñaki Ardanaz (Ane, Ana de día) y Mikel Losada (Ane, García y García).

LOS AITAS es una producción de Inicia Films, BTeam Prods, Sayaka Producciones y  Despadres AIE en coproducción con la empresa belga UMEDIA y con el apoyo de ICEC, Movistar+, RTVE, EITB, TV3, ICAA y Gobierno Vasco.

Fotografía: David Herranz

Cobeaga, que coescribe el guión junto a Valentina Viso (No me gusta conducir, Salve María),  habla sobre el origen de la idea para el proyecto y las claves sobre éste: 

«En 1989, año en que transcurre LOS AITAS, yo tenía 12 años. Es la edad que tienen las chicas protagonistas de la película. Soy padre y éste es el primer guión que escribo sobre la paternidad, pero me he dado cuenta de que la historia va sobre todo de ser hijo o hija. De cómo el modelo de paternidad cambió entre la generación de mi padre y la mía. La forma de contarlo es a través de una comedia tierna. LOS AITAS es una película de carretera que busca emocionar y hacer reír.» 

«Nunca había hecho una película tan coral y ése es uno de los desafíos del proyecto. Pero también tiene la ventaja de trabajar con un montón de actrices y actores. Desde el perfecto combo de padres al que dan vida Quim, Juan, Mikel e Iñaki al reparto infantil. Nunca había trabajado con niñas y niños protagonistas y me lo pusieron fácil. Es la primera vez que trabajo con Laura Weissmahr y es perfecta para el papel de entrenadora. Y es la sexta o séptima vez que Ramón Barea está en algo mío. Y está perfecto, como siempre.»

SOBRE BORJA COBEAGA

Licenciado en Comunicación Audiovisual por la Universidad del País Vasco. Debuta con los cortometrajes La primera vez (nominado al Goya al Mejor Cortometraje de Ficción) y Éramos pocos (nominado al Oscar al Mejor Cortometraje). En 2003 dirige la primera temporada del programa de humor Vaya Semanita de ETB.  Como director y guionista su primer largometraje es Pagafantas, a la que siguen No controles, Negociador y Fe de etarras. Coescribe con Diego San José la película más taquillera del cine español, 8 apellidos vascos, su secuela, 8 apellidos catalanes y la adaptación cinematográfica del cómic Superlópez. En televisión ha escrito guiones para las series El Ministerio del Tiempo o Muchachada Nuí y ha dirigido episodios de Justo antes de Cristo y Vamos Juan. En 2022, crea y dirige la serie No me gusta conducir para TNT/HBO con Juan Diego Botto como protagonista. La serie ha ganado tres premios Feroz: Mejor serie de comedia, Mejor actor protagonista y Mejor actor de reparto. Además, también recibió tres nominaciones a los Premios Platino. 

SINOPSIS

En la periferia obrera del Bilbao de finales de los 80, un equipo infantil de gimnasia rítmica se prepara para participar en un campeonato que se celebrará en Berlín. Ante la imposibilidad de que las madres acompañen a sus hijas, la tarea recaerá en los padres, que no parecen muy interesados en el viaje, ni en ese deporte, ni incluso en sus propias hijas. Será un largo viaje donde descubrirán, mientras cae el muro de Berlín, una nueva manera de ser padres.

Fotografía: David Herranz