MAMÁ, el cortometraje dirigido por Miguel Azurmendi consigue una nueva alegría en su carrera consiguiendo formar parte de la lista de los cortometrajes de ficción candidatos a los Premios Goya
MAMÁ, obtuvo en el Festival de Málaga la Biznaga de Plata Premio del Público, Biznaga de Plata Mejor Interpretación Femenina y la Biznaga de Plata al Mejor Cortometraje de Ficción.
MAMÁ ha pasado ya, entre otros, por Bogo Shorts (Colombia), el FIC, Festival de Navarra, Ibicine, 25 Octubre Corto (donde ganó Mejor Cortometraje), NIFF (donde ganó Mejor Interpretación Femenina) y el Festival Ibérico de Cinema de Badajoz (donde ganó el Premio del Público)……y seguirá su recorrido por festivales durante todo este año.
Mayte Atarés y Roman Rymar son los protagonistas de MAMÁ, con guion del propio director, y producido por Azurmendi.
Sinopsis:
María solo quiere lo que querría cualquier madre: lo mejor para su hijo.
Notas del director:
“MAMÁ surge de la curiosidad. De la curiosidad por ver qué pasa cuando juntas dos cosas a priori contrapuestas: en este caso, una película melodramática, género tradicionalmente guiado por el deseo femenino, llevada a los tiempos muertos de Jeanne Dielmann, y una película de género masculino, con sus formas tópicas llevadas hasta la parodia. Pero no buscando la seguridad del guiño cómplice posmoderno, sino dejando que ambas texturas dialoguen a un nivel más profundo, dando lugar a algo más insólito que juguetón, que pueda alumbrar y oscurecer, de forma casi inconsciente, aspectos de nuestro presente ¿Es la maternidad una cuestión esencialista que empuja a nuestra protagonista a una decisión fuera de toda moral? ¿O, desde un punto de vista materialista, es la soledad de una vida social anulada por “ser madre” lo que lleva a nuestra protagonista a esa misma decisión?”
Hablamos con el director del cortometraje candidato a los Premios Goya a Mejor Cortometraje Documental
Sobre el cortometraje
David ha cumplido los temibles 30 y lo celebra de una forma diferente: con sus amigos en el pueblo, pero también con algunos actores y un equipo de rodaje. A pesar de las ganas de juntarse, la distancia y los años lo han cambiado todo. La fiesta termina por convertirse en un manifiesto de la generación millenial.
Esta es la sinopsis de LOS 30 (NO) SON LOS NUEVOS 20, el cortometraje documental de Juan Vicente Castillejo, candidato a los Premios Goya y que define a una generación que sigue intentando ser libre.
Disponible en Filmin y VEOMAC y VEO FORQUÉ.
Producida por Pasajes Invisibles LaBonica Films y la participación de Castilla-La Mancha Media, el cortometraje está protagonizado por Inma Almagro y Miguel Santillana.
LOS 30 (NO) SON LOS NUEVOS 20 sigue su recorrido por festivales, habiendo visitado ya, entre otros: Festival de Cine de Barcelona MECAL, Festival de Cine de Madrid FCM-PNR, Festival de Cortos de Talavera de la Reina – Pavez , Abycine, LesGaiCineMad, Semana del Cortometraje de la Comunidad de Madrid Cortogenia y el Festival de Cortos de Bogotá – BOGOSHORTS
NOTAS DEL DIRECTOR
“Me gustaría definir LOS 30 (NO) SON LOS NUEVOS 20 como un manifiesto millenial. Una especie de decálogo que define una parte de una generación. Generación que ha descubierto lo que es ser libre, pero sin poder mostrarlo a todo el mundo. Imaginaos ser de pueblo, encerrado en vuestra propia burbuja, teniendo que buscar vuestro propio espacio, acotado a las cuatro paredes de un patio manchego polvoriento. LOS 30 también es un retrato de la amistad, de cómo la misma puede llegar a descomponerse y de cómo se moldea con el paso del tiempo. Pese a nuestros esfuerzos de que todo se quede igual, la distancia y los años lo cambian todo. Y por supuesto, así mismo un documental de la diversidad rural. Una reivindicación de las distintas formas de ser desde aquellos que viven y son del pueblo. Nuestra película no tiene un discurso moral, solamente quiere hacer partícipe al espectador de una experiencia, de un sentimiento. Por qué al fin y al cabo ¿Quién decide lo que es madurar? La edad es un estado mental”.
BIOGRAFÍA JUAN VICENTE CASTILLEJO
Juan Vicente Castillejo (Barrax, Albacete, 1988) es graduado en Comunicación Audiovisual y Periodismo, con un Máster en Gestión y Liderazgo en Proyectos Culturales, ambos de la Universidad Rey Juan Carlos, y Máster profesional en Distribución Audiovisual por la ECAM. Actualmente, integra el equipo de la productora y distribuidora Bteam Pictures, reconocida por obras como Entre dos Aguas de Isaki Lacuesta y Las Niñas de Pilar Palomero, ganadora de cuatro Goyas, incluido el de Mejor Película.
Combina su labor de responsable de materiales en Bteam con su propia productora, LaBonica Films, cuyo último cortometraje, Los 30 (no) son los nuevos 20 (2023) está girando actualmente por festivales de todo el mundo destacando la sección oficial nacional de ABYCINE 2023, BOGOSHORTS 2023 o la SEMANA DEL CORTO DE LA COMUNIDAD DE MADRID, dónde ha obtenido uno de los premios Madrid en Corto 2023. Juan Vicente también ha escrito y dirigido otros trabajos, como La Comunión de la Nena (2016) con el que se especializó en memoria encontrada y cine doméstico.
Su anterior cortometraje San Roque (2021) tuvo también un gran recorrido nacional e internacional proyectándose en festivales como Zinegoak (Bilbao), Andalesgai (Sevilla), Festival de Cine de Alicante, el Festival internacional LGTBI+ de Lima OUTFEST (Perú), Très Court International Film Festival (Francia), Abycine (Albacete), entre otros.
Además de su labor en la industria audiovisual, Juan Vicente Castillejo es profesor asociado en la Universidad Rey Juan Carlos, impartiendo clases en la facultad de Ciencias de la Información.
