‘Los Fabelman’: El triunfo de la pasión

5 Butacas de 5

Sé que es un error y al mismo tiempo me veo en la obligación de escribir esta crítica sin reposar lo que acaba de suceder.

Porque hay piezas que son sencilla pasión y la pasión cuando la analizas pierde toda su magia, su sentido. Es lo que hace que un jurado en un festival de cine acabe tomando decisiones que ni siquiera son las primeras opciones de ninguno de sus miembros, después de sesudos debates, matando con ello la pasión y la emoción en servicio del pragmatismo.

Y tantas veces nos olvidamos de que el cine es eso: pasión, emoción, entrañas, energía. Por ello, me niego a reflexionar, matando con ello lo que siento ahora mismo.

Esta crítica es la de un espectador sin pretensiones que sale feliz, emocionado, agradecido por lo que le han hecho sentir.

Creo sinceramente que, si amas el cine, si en algún momento soñaste con dedicarte a este con verdadera pasión, saldrás con lágrimas en los ojos y sintiendo de algún modo que otro señor está contando tu propia historia.

Si por ahí no enganchas, porque toda tu vida has querido ser delineante, pues seguro engancharás con el miedo a las malas decisiones, a no seguir tu instinto, tu corazón…

Si eres hijo de padres separados se te removerán las tripas.

Si sufriste bullying o tuviste que cambiar de cole en el peor momento de tu vida se te acelerará el corazón.

Si alguna vez dudaste de tu relación y de una vida hipotecada en ella se te removerá el alma.

Hasta los que un día tuvieron un mono se sentirán representados.

Steven Spielberg se redime, perdona y pide perdón, da gracias a su familia, gracias a la vida por haber encontrado una vocación y nos dice abiertamente que la vida no es como en las películas, pero que si las películas, si el poder del cine vale para algo, puede ser para ayudar a mejorar nuestras propias vidas.

Solo si hacemos aquello que amamos con verdadera pasión y honestidad seremos capaces de transformar el mundo, o al menos, nuestro microcosmos más cercano… o en el más humilde de los casos, a nosotros mismos, que ya es muchísimo.

Quiero destacar el trabajo de Paul Dano, tan maduro y alejado de lo que nos había ofrecido hasta ahora. Tan mágico. Tan real. Tan sereno. Y digo el de Dano porque quizás Michelle Williams ya nos tenía acostumbrados a esta línea de personaje. Descubrimiento maravilloso el de Gabriele Labelle, que consigue aguantar el tipo ante un personaje que haría temblar las piernas de auténticos pesos pesados, defendiéndolo con gran carisma, humor y mucha verdad.

No hablaré de encuadres, luz, dirección de actores, tempo, ritmo… Es Spielberg… ¿Qué coño queréis que diga?

Diré sencillamente gracias. Gracias al cine. Gracias Steven. Gracias vida.

Hoy solo quiero escribir, dirigir, seguir soñando con emocionar a aquel que algún día pueda llegar una historia que salga de mis manos. Hoy el cine nos dice que soñar es gratis y que no escuchar al corazón propio, puede salirnos caro.

Que el cine es esa dulce mentira que nos da gasolina para soportar la realidad, o como decía Nietzsche: “El arte para que la verdad no nos mate”

Si alguna vez fuiste al cine y por un momento la vida fue un poquito mejor, ve sacando tu entrada para ver LOS FABELMAN.

Pocas veces un director será tan sincero consigo mismo como esta vez lo ha sido el Rey Midas del séptimo arte. Bueno, quizás sí que muchos han sido así de sinceros, pero no son Steven Spielberg, ni saben situar tan bien el horizonte como este.

‘El Piloto’: Fantástica cuando es ‘Airport’, regulera cuando es ‘Rambo’

3 Butacas de 5

Cuando finaliza, uno tiene la tremenda sensación de haber visto dos películas totalmente diferentes.

A veces esto funciona como en AS BESTAS o incluso ABIERTO HASTA EL AMANECER. Otras veces… quizás no tanto.

Sin duda, donde EL PILOTO cumple con sobresaliente es en la parte pericial pilotando este avión que ha mirado un tuerto.

A diferencia de películas como EL VUELO o SULLY, en esta película dicha parte no se queda en algo anecdótico sobre lo que después construir la trama. Aquí cobra gran peso a lo largo de la pieza, tanto en su parte inicial como en la parte final, sintiendo uno mil veces más adrenalina en secuencias magistrales como ese vuelo en silencio y a ciegas buscando tierra con el cronómetro en contra, que cuando un filipino con greñas te apunta con una metralleta.

El trabajo en este apartado relacionado con el género catastrófico es brutal. No quieres que se acabe.

Pero luego llega la parte RAMBO y ahí ya se cae la función. No porque no esté bien desarrollada, es más una cuestión de sensaciones. Si uno bebe un vino excelente y luego le ponen uno más normalito, pues… como que se nota. No es que de repente pasemos de un Gran reserva a garrafón, es sencillamente que notas la diferencia entre algo muy bueno y algo que ni fu ni fa.

Creo que el gran problema y por el cuál todo gira tanto alrededor del protagonista, a diferencia de largometrajes como POSEIDÓN o EL COLOSO EN LLAMAS, es que es el único que nos genera algo de empatía, junto con el copiloto y las azafatas.

Nos caen mal los pasajeros, nos caen mal los responsables de la aerolínea, nos caen mal los milicianos… Al final por mí que se salve el piloto y su equipo y “a volar”.

Por otro lado, nunca nos resuelven bien un posible pasado del piloto para saber disparar tan bien, pelear tan bien, saber controlar el cotarro tan bien. Quiero decir, que RAMBO es lo que es por su entrenamiento, John MaClane es lo que es por ser policía o el propio Gerard Butler es lo que es en la saga OBJETIVO porque es un marine entrenado.

En este guion poco menos que nos dicen que es un tío con mal carácter si le das un puñetazo, poco más, pero no veas cómo se las gasta ante una situación bélica improvisada de primer nivel.

Por ello es sumamente creíble como excelente piloto, pero no tanto como héroe de acción.

En esta parte de guerrillas, como ya he mencionado, todo cae en demasiados clichés y aporta más bien poco.

Pero insisto, todos los fragmentos de tensión en vuelo y sus problemáticas es antológica, por no hablar de la crítica social a las aerolíneas que piensan más en salvarse el culo, marketing y control de daños que en la vida de sus pasajeros. En toda esta parte ni un pero, de hecho, el único pero sería que con lo bien desarrollada que está no haya ido toda la peli de eso. Te quedas con ganas de que tenga mucho más desarrollo.

Poder ver, con máximo realismo al menos para los no especializados en esta materia, como desde cabina se solucionan las incidencias en vuelo y la presión que ahí se vive es suficiente para hora y media de excelente película.

Lo de los filipinos melenudos con metralletas ya se hace aburrido hasta para Stallone. La violencia nos ha acostumbrado a ello, por desgracia.

Pero no me preguntes por qué, un viaje en avión en el que tu vida depende de la pericia de otro, sigue siendo un tema con mucho vuelo por delante. Al fin y al cabo, puedes haber volado mil veces y aún así siempre aprietas un poco la mano sobre el reposabrazos cuando la máquina se menea un pelín.

Ideal para una tarde de asueto sin pretensiones. Casi perfecta para los fans del género de catástrofes. No apta para escépticos de la experiencia del viaje aéreo, ni para los fans del cine de acción bélica.