España hace historia en el Festival de Cannes: Almodóvar, Los Javis y Sorogoyen competirán por la Palma de oro 2026

España hace historia en el Festival de Cannes: Almodóvar, Los javis y Sorogoyen competirán por la Palma de oro 2026.

El cine español está de enhorabuena: nunca más de dos películas producidas en España habían competido por la Palma de Oro (si bien es cierto que antes de su creación, en 1951 y 1954, compitieron cuatro títulos).

El ser querido, la nueva película del cineasta madrileño Rodrigo Sorogoyen, fue la primera en ser anunciada a competición, aunque más tarde él mismo confesó en una entrevista que fue en enero cuando recibieron la confirmación oficial. Protagonizada por Javier Bardem y Victoria Luengo, el film cuenta la historia de un padre cineasta y una hija actriz que se reencuentran en un rodaje ambientado en el Sáhara del siglo XX, y tiene fecha de estreno en salas españolas el próximo 26 de agosto.

Fotografía: Manolo Pavón

Minutos después fue anunciada La bola negra, la vuelta al cine de Javier Calvo y Javier Ambrossi tras su exitoso debut La llamada, estrenado hace 9 años, y sus aclamadas series por público y prensa Paquita Salas, Veneno y La mesías. Este anuncio ha sorprendido porque es un caso excepcional que Cannes lance a competición oficial a unos cineastas que nunca han presentado un trabajo en otro festival.

Con fecha de estreno para el 2 de octubre y protagonizada por Guitarrica de la fuente, Miguel Bernardeau, Penélope Cruz y Glenn Close, narra las vidas de tres hombres en tres épocas distintas, todas ligadas por el dolor, el deseo y una obra inacabada de Federico García Lorca.

Autofiction, aquí estrenada bajo el título Amarga navidad, fue el último nombre de Frémaux, que confirmaba la vuelta del maestro manchego a competición oficial con el film ya en carteleras españolas y protagonizado por Leonardo Sbaraglia, Aitana Sánchez-Gijón y Bárbara Lennie. Es la séptima competición cannoise para Pedro Almodóvar.

Dejando atrás la presencia española (también en la sección Un certain regard, con las coproducciones La más dulce y El deshielo), el line-up ha sorprendido por no tener nombres americanos reconocidos, dejando paso a conocidos directores europeos a llenar la selección y con la notable presencia de Japón, con 3 títulos a competición (los nuevos filmes de H. Koreeda, H. Fukada y R. Hamaguchi).

De cara a unos hipotéticos premios, suenan muchos los nombres de Asghar Farhadi, con su readaptación del séxto capítulo del Decálogo de Krzysztof Kieslowski, titulado Parallel tales; Cristian Mungiu, que regresa 4 años después con Fjord, protagonizada por Renate Reinsve y Sebastian Stan; Fatherland, de Pawel Pawlikowski, que cuenta un viaje del escritor Thomas Mann y su hija por la Alemania de 1949; Coward, del joven cineasta belga Lukas Dhont, que es una historia ambientada en la Primera Guerra Mundial, y Soudain, lo nuevo del ya mencionado director japonés Ryusuke Hamaguchi, nominado al Oscar por Drive my car, que vuelve acompañado de las actrices Virgine Efira y Tao Okamoto.

Aún faltan títulos por anunciar, que por motivos contractuales no pudieron ser revelados en la rueda de prensa. Probablemente el festival los vaya mostrando en sus redes sociales durante el fin de semana, previo al anuncio de los festivales paralelos de Semana de la crítica y Quincena de cineastas, que se harán el lunes y el martes, respectivamente. En competición oficial solo queda un hueco disponible, y el propio Frémaux ha declarado que quiere que sea Paper tiger, la película del cineasta estadounidense James Gray, que ayer mismo encontró distribución en Francia.

Lista completa de películas anunciadas en Competición oficial:

LA VÉNUS ÉLECTRIQUE, de Pierre Salvadori (película inaugural, fuera de concurso)

AMARGA NAVIDAD, de Pedro Almodóvar

PARALLEL TALES, de Asghar Farhadi

A WOMAN’S LIFE, de Charline Bourgeois-Tacquet

LA BOLA NEGRA, de Javier Calvo y Javier Ambrossi

COWARD, de Lukas Dhont

DAS GETRÄUMTE ABENTEUER, de Valeska Grisebach

ALL OF SUDDEN, de Ryusuke Hamaguchi

THE UNKNOWN, de Arthur Harari

ANOTHER DAY, de Jeanne Herry

SHEEP IN THE BOX, de Hirokazu Koreeda

HOPE, de Na Hong-jin

NAGI NOTES, de Koji Fukada

GENTLE MONSTER, de Marie Kreutzer

NOTRE SALUT, de Emmanuel Marre

FJORD, de Cristian Mungiu

THE BIRTHDAY PARTY, de Léa Mysius

MOULIN, de László Nemes

FATHERLAND, de Pawel Pawlikowski

THE MAN I LOVE, de Ira Sachs

EL SER QUERIDO, de Rodrigo Sorogoyen

MINOTAUR, de Andrey Zvyagintsev

‘La Buena Hija’, la mirada silenciosa e íntima sobre el dolor de los conflictos familiares

Hablamos con Júlia de Paz directora de la película que llega a las carteleras el 10 de abril

LA BUENA HIJA, de Júlia de Paz (AMA) y producida por ASTRA PICTURES y AVALON, llegará a cines el 10 de abril, de la mano de AVALON.

La segunda película de la directora catalana participó en la Sección Oficial del Festival de Málaga y fue estrenada mundialmente en el Festival de Cine Black Nights (PÖFF) de Tallin (Estonia), donde se alzó con el Gran Premio del jurado a Mejor Película en Selección Oficial; así como el Premio del Público y a Mejor Actriz para su protagonista, Kiara Arancibia. Formó parte de la Competición Internacional del Festival de Göteborg (Suecia) y en el Festival de Oostende (Bélgica).

Este drama familiar cuenta con guion de Júlia De Paz y Núria Dunjó. Kiara Arancibia encabeza un reparto completado por Julián Villagrán (Tratamos demasiado bien a las mujeres), Janet Novas (O Corno) y con la colaboración especial de Petra Martínez (La vida era eso).

Está basada en el cortometraje Harta de la propia directora, ganador del Premio Gaudí y de tres Biznagas de Plata (Mejor Actor, Mejor Actriz y Premio de Público) en el Festival de Málaga, entre otros reconocimientos. 

LA BUENA HIJA se acerca, desde la mirada íntima y sensible de una adolescente, a las huellas que dejan los conflictos familiares. La película explora cómo los menores pueden verse afectados cuando el entorno se vuelve tenso o desigual, poniendo el acento en sus emociones, su confusión y también en su capacidad para encontrar luz y refugio incluso en los momentos difíciles.

La buena hija nace de la necesidad de dejar de mirar hacia otro lado y poner el foco en una violencia profunda y silenciosa: la que atraviesan los hijos e hijas de mujeres víctimas y supervivientes de la violencia machista, cuyas voces siguen siendo poco escuchadas y reconocidas. La película se pregunta qué entendemos por violencia, quién define sus límites y qué ocurre con todo aquello que queda fuera de las definiciones oficiales, invitando a mirarlo sin ignorarlo. La historia se cuenta a través de Carmela, una adolescente que despierta emocionalmente mientras enfrenta una realidad familiar compleja, y cuyo recorrido íntimo refleja los silencios, las lealtades divididas y las verdades a medias con las que crecen muchas jóvenes. Acompañarla es también un gesto colectivo: reconocer, nombrar y no seguir invisibilizando aquello que duele pero no siempre se ve.

Desde una mirada intergeneracional —a través de la abuela, la madre y Carmela— la película reflexiona sobre la herencia de la feminidad, el amor y la culpa, y sobre cómo cada una responde al conflicto desde su pasado y sus posibilidades presentes. El relato busca un equilibrio entre la oscuridad y la luz, reclamando el derecho de niños y niñas a no ser definidos únicamente por la violencia que atraviesan, sino a vivir como tales. La red de amigas de Carmela se convierte en refugio y espacio de luz, mostrando esos momentos en los que puede olvidarse de su carga y dejarse llevar, frente a una infancia marcada por la necesidad de madurar demasiado pronto. El amor —fraternal, incondicional, adolescente y entre mujeres— atraviesa toda la película, en diálogo constante con el no-amor y el mal querer, como motor de resistencia y posibilidad de cambio. Júlia de Paz

SINOPSIS

Tras la separación de sus padres, Carmela y su madre se mudan a casa de su abuela. Mientras trata de adaptarse a su nueva situación, Carmela anhela pasar más tiempo en casa de su padre, un artista plástico a quien admira e idolatra. La sombra de este llevará a las tres generaciones de mujeres de la familia a decidir el futuro que merecen.