‘Maria Chapdelaine’ muestra su tráiler

Ya están disponibles el cartel y el tráiler de “Maria Chapdelaine” del director Sébastien Pilote y que llegará a las salas españolas el 5 de agosto. La película está inspirada en la novela del conocido escritor Louis Hemón.  La distribución corre a cargo de Syldavia Cinema.

“Maria Chapdelaine”, escrita en 1913 por Louis Hémon fue publicada por primera vez como una serie en el periódico Le Temps en 1914. En 1921, Grasset lo publica como primer libro de su colección Les Cahiers verts. La novela tuvo la mayor circulación durante muchos años y un éxito tremendo. Se han vendido decenas de millones de copias en todo el mundo. Supone cientos de ediciones y traducido a más de 25 idiomas. La Bibliothèque Québécoise ha reeditado el libro con el póster del film el 18 de noviembre de 2020.

La película se presentó en el Festival Internacional de Cine de Toronto, en el BCN Film Fest, y ganó 4 premios en la gala Québec Cinéma (incluido Mejor Interpretación Femenina en papel secundario, y Actriz Revelación).

Sinopsis

El 1910, Maria Chapdelaine, una joven de diecisiete años, vive con su familia a orillas del río Péribonka al norte del lago Saint-Jean (Canadá). Los Chapdelaine trabajan incansablemente para hacer retroceder  los límites del bosque. Es un hogar donde ni el agotamiento físico puede menguar el calor de la vida familiar. Maria, fuerte y llena de esperanza, se encuentra frente a un gran dilema. Francois Paradis, un antiguo vecino al que ha amado desde la infancia, que se ha convertido en un espíritu libre, trampero de pieles y guía de extraños, promete volver en primavera para casarse con ella. Pero al acabar la primavera se presentan dos pretendientes nuevos. Lorenzo Suprenant, que trabaja en las fábricas de Massachusetts, que ofrece a Maria una vida cómoda en una ciudad americana, y Eutrope Gagnon, su valiente vecino, que le pide que despeje de árboles, con él, la tierra que ha adquirido cerca de los Chapdelaine. Empujada al mundo de los adultos, Maria de repente se verá obligada decidir sobre su futuro como mujer.

“Maria Chapdelaine” está protagonizada por Sara Montpetit, que encarna a Maria Chapdelaine, acompañada de Sébastien Richard, Hélène Florent, Émile Schneider, Antoine Olivier Pilon (conocido en nuestro país como el protagonista de Mommy, de Xavier Dolan, papel por el que se le ha reconocido internacionalmente), Robert Naylor, Martin Dubreuil y Gilbert Sicotte.

Biografía Sébastian Pilote

Sébastien Pilote nació y vive en la región de Saguenay. Su primera película, el cortometraje “Dust Bowl Ha! Ha!”, fue seleccionado en competición en el Festival de Locarno. Posteriormente fue premiado en el Festival du Nouveau Cinéma de Montreal, seleccionado en el TIFF’s Canada Top Ten, y recibió el premio al Mejor cortometraje/ mediometraje de la Association québécoise des critiques de cinéma. En 2011, dirigió su primer largometraje “Le Vendeur (El vendedor)”, que fue seleccionado en competición en el Festival de Sundance. Ganador del premio FIPRESCI en Turín, Mannheim y San Francisco, “Le Vendeur” recibe también el premio a la Mejor película del año en Quebec por la Association québecoise des critiques de cinéma. También recibe el premio Gilles Carle y 5 nominaciones en la Gala des Justa. La película formó parte del Top Ten de Canadá en el Festival de Cine de Toronto. Su segundo largometraje “Le Démantèlement” (La subasta) es seleccionado en La Semana de la Crítica de Cannes, donde gana el premio al Mejor guion (premio SACD). Fue nominado siete veces en la Gala de la Jutra y en las categorías de Mejor director, Mejor guion y Mejor película en la gala de la Academia Canadiense de Cine y Televisión. Su tercer largometraje, “La Disparition des lucidles”, fue seleccionado para la competición en el Festival de Cine de Karlovy Vary, y fue nombrado mejor película canadiense en el Festival de Cine de Toronto (TIFF). Sébastien Pilote es también cofundador del Festival REGARD.

‘La Consagración de la Primavera’ competirá por la Concha de Oro en San Sebastián

Está protagonizada por Valèria Sorolla, Telmo Irureta y Emma Suárez

El tercer largometraje del director Fernando Franco competirá por la Concha de Oro en el 70 Festival Internacional de Cine de San Sebastián, que se celebrará entre el 16 y el 24 de septiembre de 2022.

Será la tercera vez que el cineasta sevillano participe en la Sección Oficial de Zinemaldia, después de que en 2013 su ópera prima, La herida, se alzara con el Premio Especial del Jurado y la Concha de Plata a la Mejor Actriz para Marian Álvarez; y de que  en 2017 presentara su segunda película, Morir.

Ya está disponible el teaser-póster de la película, obra de Begoña Arostegui, coguionista de la película. Begoña es directora y guionista del cortometraje YO, producido por Ferdydurke Films, estrenado en Annecy en 2021 y ganador, entre otros, del Festival Alcine de Alcalá de Henares o del Festival de Cine de Málaga. 

Rodada entre febrero y marzo de 2022 en Granada y Madrid, LA CONSAGRACIÓN DE LA PRIMAVERA está protagonizada por Valèria Sorolla en su primer trabajo en un largometraje; Telmo Irureta (Robarte una noche, 2018; Nomofobikak, 2017); y Emma Suárez (premios Goya a Mejor actriz protagonista por El perro del hortelano, 1996, y Julieta, 2016; Goya a Mejor actriz de reparto por La próxima piel, 2016; Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes, 2020). LA CONSAGRACIÓN DE LA PRIMAVERA nos presenta a Laura (Valèria Sorolla), que acaba de llegar a Madrid para instalarse en un Colegio Mayor y estudiar la carrera de Químicas. Sola y casi sin dinero, intenta adaptarse a su vida universitaria mientras lidia con sus inseguridades. Una noche, por casualidad, conoce a David (Telmo Irureta), un chico con parálisis cerebral que vive con su madre, Isabel (Emma Suárez). Laura inicia con ellos una relación de confianza mutua que le ayuda a superar sus complejos y afrontar una nueva etapa hacia la madurez. LA CONSAGRACIÓN DE LA PRIMAVERA es una historia sobre ese momento vital en el que todo es posible y sobre cómo el encuentro más inesperado nos puede cambiar la vida.

Dirigida por Fernando Franco (La herida, 2012; Morir, 2017) a partir de un guion escrito por Franco y Begoña Arostegui,LA CONSAGRACIÓN DE LA PRIMAVERA cuenta con Santiago Racaj (Verano 1993, 2017; La Virgen de agosto, 2019; Magical Girl, 2014) como director de fotografía. Carmen Albacete (El increíble finde menguante, 2019) se ocupa de la dirección de arte. Miguel Doblado es el montador (Black Beach, 2020; Antidisturbios, 2020; Josefina, 2021). Esther Vaquero (La maniobra de la tortuga, 2022; Operación Camarón, 2021; El autor, 2017) es la responsable de vestuario. Manuel Calvo (Julieta, 2015; Morir, 2016; Campeones, 2017) es el ayudante de dirección. María Liaño (Código Emperador, 2022; La Unidad, 2020) corre a cargo del maquillaje y Rafael Mora (¿Quién te cantará?, 2018; La isla mínima, 2014) de la peluquería.

LA CONSAGRACIÓN DE LA PRIMAVERA es una producción de LAZONA (Jaime Ortiz de Artiñano,  Gonzalo Salazar-Simpson), Kowalski Films (Koldo Zuazua), Ferdydurke Films y Blizzard Films. Guadalupe Balaguer Trelles y Merche Herranz Llorente son las productoras ejecutivas. Cuenta con la participación de RTVE, Canal Sur, EiTB, Movistar Plus+ y Cosmopolitan; la colaboración de la Comunidad de Madrid; el apoyo de la Agencia Andaluza de Instituciones Culturales; y la financiación del ICAA. Será distribuida en España por La Aventura y las ventas internacionales corren a cargo de Film Factory. Su estreno en cines está previsto en otoño de 2022.

El director de la cinta admite que “desde La herida es patente mi gusto por un cine fundamentado en el retrato psicológico de personajes que pasan por situaciones emocionales de encrucijada vital. Laura proviene de un entorno conservador que nada tiene que ver con lo que encuentra en la casa de David, una especie de oasis de tolerancia al que no está nada habituada. Su paso a la madurez consistirá, fundamentalmente, en replantearse las nociones que traía inculcadas y darse cuenta de que todo es bastante más ambiguo que ciertas categorizaciones morales maniqueas. Es un personaje que conecta inevitablemente con esa situación por la que todos, de un modo u otro, hemos pasado: la emancipación, el abandono del nido y la consolidación de una personalidad propia”.

FERNANDO FRANCO

Licenciado en Comunicación Audiovisual por la Universidad de Sevilla y titulado en la especialidad de Montaje por la Escuela de Cinematografía y Audiovisual de la Comunidad de Madrid (Ecam), Fernando Franco (Sevilla, 1976) ha editado una treintena de largometrajes, habiendo sido nominado al Goya en dicha categoría en cuatro ocasiones: Blancanieves (Pablo Berger, 2012), Que dios nos perdone (Rodrigo Sorogoyen, 2016), Viaje al cuarto de una madre (2018) ) y Black Beach (Esteban Crespo, 2021).

En paralelo ha desarrollado sus propios proyectos. En 2013 se estrena su primer largometraje, La herida, que se alza con el Premio Especial del Jurado y la Concha de Plata a la Mejor Actriz (Marian Álvarez) en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián. La película desarrolla una amplia carrera en festivales y, entre otros premios, obtiene el Goya al mejor director novel y a la Mejor actriz, así como la nominación a la mejor ópera prima en los premios de la European Film Academy. En 2017 presenta su segunda película, Morir, coescrita con Coral Cruz e inspirada en la novela homónima de Arthur Schnitzler. Su trabajo en esta cinta le valió a Andrés Gertrúdix la nominación al premio Goya a Mejor actor protagonista. En el terreno docente es el coordinador, desde 2008, de la especialidad de Montaje en la Ecam e imparte clases de manera regular en centros como Escac, San Antonio de los Baños (Cuba), Universitat Pompeu Fabra, UAB Barcelona, Carlos III, Veritas Costa Rica o las universidades de Sevilla y Cádiz.