‘Un blanco, blanco día’: Hacia el abismo

3´5 Butacas de 5

Un blanco, blanco día arranca con una escena que nos hace remontarnos a El resplandor de Kubrick. En esta ocasión, en lugar de ascender por la montaña, empezamos cuesta abajo, viendo como un coche trata de avanzar por carreteras al borde del abismo en las que la niebla lo cubre todo. Hasta que ocurre un accidente y el coche sale despedido hacia las tinieblas; las mismas que recorrerá el protagonista de la película.

La segunda película de Hlynur Palmason nos traslada a un pueblo perdido de la gélida Islandia en el que aparentemente no ocurre nada. De hecho, el director representa el paso de los años de forma directa mediante la sucesión de las estaciones durante la construcción de la casa que el protagonista (un jefe de policía jubilado) planea regalar a su hija y su nieta, sus dos únicos amores, pues su mujer falleció en aquel fatídico accidente de tráfico. Sin embargo, este policía decide volver a las pesquisas e investigaciones al sospechar que su mujer mantenía un romance con otro hombre.

A partir de esto la película pivota sobre tres ejes principales: el amor por su nieta, la tristeza por la pérdida de su mujer y la rabia que ha ido acumulando a lo largo de los años y que lucha por deshacerse de ella. Toda esta rabia queda canalizada en el tormento que le produce pensar que hubo otro hombre a sus espaldas, que pese a permanecer años con una persona jamás llegó a conocerla… A través de un ritmo pausado se van descifrando todas las incógnitas que rodean a este hombre perdido en la niebla cuyo salvavidas apenas tiene 5 años.

La película, protagonizada por un espectacular Ingvar Eggert Sigurdsson (que consiguió la nominación a los Premios de Cine Europeo de la última temporada) va cociendo a fuego lento hasta desembocar en una espiral de venganza que toma prestados los códigos del thriller para llevárselos a su terreno, logrando una ambientación siniestra al mismo tiempo que salvaje, pero cuya frialdad puede transformarse en ternura cuando florece una insólita relación abuelo-nieta.

Se trata de una cinta que combina el profundo dolor de una pérdida con el hastío de un hombre cansado de todo, al que le queda muy poco. Y finalmente tendrá que afrontarlo.

Segunda entrega del ciclo ‘Clásicos contigo’, que arranca con ‘El espíritu de la colmena’

Profesionales de nuestro cine presentarán los 5 títulos de esta nueva entrega, que arranca el 3 de julio con El espíritu de la colmena.

Cinco extraordinarias películas creadas entre 1973 y 1997, premiadas en los más acreditados festivales internacionales, que han sido y son emblemas para la memoria colectiva al conectar con sus espectadores contemporáneos y devolverles un imaginario mucho más rico y complejo.

‘Clásicos contigo’, el ciclo impulsado por el Instituto Cervantes y la Academia de Cine, inicia su segunda entrega el próximo 3 de julio con El espíritu de la colmena, célebre ópera prima de Víctor Erice producida por Elías Querejeta que presentará la cineasta Carla Simón.

A esta declaración de amor al cine, que se alzó con la Concha de Oro a la Mejor Película en el Festival de San Sebastián, le seguirá Los santos inocentes, la adaptación de la novela homónima de Miguel Delibes que llevó a imágenes Mario Camus con los nombres de Paco Rabal y Alfredo Landa (premio ex aequo en Cannes). El guionista Rafael Cobos introducirá el 10 de julio este relato de una España rural, patrimonial y salvaje.

En esta segunda cita compuesta por cinco buenos ejemplos con los que alimentar el canon del cine español, también figura otro largometraje de Erice que contó con el respaldo de Querejeta: El sur. Diez años después de su debut, el cineasta vasco llevó a la gran pantalla esta historia basada en una novela de Adelaida García Morales que el 17 de julio contará con la introducción de la directora y guionista Paula Ortiz.

Antonio Resines, Maribel Verdú y Jordi Mollà son los nombres del triángulo de La buena estrella, el cuarto «clásico» del programa que dirigió y coescribió Ricardo Franco.

Con cuatro Goyas (mejor película, director, actor –Antonio Resines-, guion y música) y una Mención Especial del Premio Ecuménico del Jurado de la sección de Cannes ‘Una cierta mirada’, este drama que se proyectará el 24 de julio será presentado por la actriz Aitana Sánchez-Gijón.

Para el cierre de esta segunda entrega se ha programado la obra de un autor que figuró en la primera parte del programa, La vaquilla, una sátira muy humana de la guerra civil española. Luis García Berlanga y Rafael Azcona proponen una mirada corrosiva hacia la contienda en esta ácida comedia coral, que contextualizará el día 31 el director y guionista Borja Cobeaga.
 

Flixolé, Vimeo y Canal Academia

Los títulos del programa, que pertenecen al catálogo de la Filmoteca de la Agencia Española para la Cooperación y el Desarrollo (AECID), están disponibles en Flixolé y se proyectarán para todos los amigos del Instituto Cervantes, a través de su canal en Vimeo. Estas proyecciones se complementan con las presentaciones que hacen profesionales del cine español, preámbulos que estarán disponibles en el Canal Academia dos días antes de la exhibición de las películas.

Los primeros ‘Clásicos contigo’ fueron Muerte de un ciclista, de Juan Antonio Bardem –presentada por Carlos Bardem–; ¡Bienvenido, Míster Marshall!, de Luis García Berlanga –introducida por Chus Gutiérrez–; Viridiana, de Luis Buñuel –Arantxa Echevarría–; y El verdugo, dirigida por Berlanga –que contextualizó David Trueba–.