El Sindicato de guionistas ALMA pone en marcha ‘La extraña pareja’, un ciclo de encuentros entre guionistas y profesionales de la dirección

La primera sesión del ciclo tendrá como protagonistas al guionista Alejandro Hernández y al director Mariano Barroso.

El próximo 11 de diciembre a las 19:00h, la Cineteca (Matadero Madrid) acogerá la primera sesión del ciclo ‘La extraña pareja’, una serie de encuentros entre parejas de profesionales del guion y la dirección que trabajan habitualmente de forma conjunta y que contarán al público asistente cómo funciona la dinámica que han establecido cuando ponen en marcha un proyecto audiovisual: el desarrollo de la trama, la creación de personajes, la evolución de la historia en el rodaje o la de los diálogos en los ensayos. 

La pareja formada por el guionista Alejandro Hernández y el director Mariano Barroso, que ha colaborado en la escritura de películas como Hormigas en la boca, Lo mejor de Eva o Todas las mujeres y de series como El día de mañana, Criminal: España o la producción pendiente de estreno La línea invisible, será la invitada de la primera sesión del ciclo. 

Los dos creadores compartirán con el público asistente cómo trabajan juntos analizando escenas de dos de sus trabajos más emblemáticos: la película Todas las mujeres, por la que obtuvieron el Premio Goya al mejor guion adaptado en 2013 y la serie El día de mañana, basada en la novela de Ignacio Martínez de Pisón. 

Alberto Macías, guionista y presidente del sindicato de guionistas de España, será el encargado de moderar el encuentro. 

‘La extraña pareja’ nace con el objetivo de comunicar que el intercambio de puntos de vista y de herramientas prácticas entre ambas especialidades audiovisuales puede enriquecer el proceso de creación de obras audiovisuales. 

Organiza: Sindicato de guionistas de España ALMA, con el apoyo de DAMA y en colaboración con ACCIÓN, asociación de directoras y directores de cine, y con Cineteca Madrid. 

‘Próxima’: Las madres también sueñan con las estrellas

5 Butacas sobre 5

El viernes 13 de diciembre se estrena en las pantallas españolas la película francesa Próxima. Dirigida y coescrita por Alice Winocour (Mustang), el filme causó sensación en el pasado Festival de San Sebastián, donde recibió el Premio Especial del Jurado. Un merecido galardón para un trabajo impecable de guion, dirección e interpretación con un poderoso mensaje feminista.

Próxima cuenta la historia de Sarah (Eva Green), una astronauta francesa de la Agencia Espacial Europea, única mujer de su exigente programa. Esta también es la historia de Stella (Zélie Boulant), su sensible hija de siete años. Ambas se verán arrastradas a un cisma en su relación madre-hija cuando Sarah sea asignada para la tripulación de la misión Próxima, que durará todo un año.

Sin duda, en esta película sobresaliente lo más destacado es la construcción de la relación de madre e hija y la interpretación de Eva Green y Zélie Boulant, que, usando el término de Vivian Gornick, se entrelaza en unos apegos feroces que electrifican cada uno de las interacciones entre ambas. No obstante, la actuación individual de la actriz principal merece mención aparte. Eva Green, que nos tiene acostumbrados a interpretaciones explosivas, ejecuta un trabajo de contención que acentúa más, si cabe, el mensaje feminista lanzado en Próxima.

Y es que Sarah se fuerza a lo largo de esta historia en mostrar su máscara de “normalidad” ante su hija, ante su exmarido, ante la educadora y, sobre todo, ante sus compañeros, que la evalúan exhaustivamente en busca de cualquier fallo que demuestre su debilidad. Próxima supone un relato que reivindica la presencia de las mujeres en los programas especiales en particular, pero también en ciencias STEM (Ciencia, Tecnología, Ingeniería y Matemáticas) y, en general, en cualquier profesión que se haya entendido durante mucho tiempo como “de hombres”. Además, pone el foco en la gran diferencia entre hombres y mujeres: la maternidad. ¿Cómo compaginar ambas facetas sin renunciar a ninguna? Sin duda, dos temas candentes sobre la agenda feminista que Proxima expone con rotundidad.

Por otro lado, cabe destacar que la película de Winocour es un testimonio fidedigno de la dureza y del lado oscuro de ese brillo y glamour que rodea a la imagen que tenemos de los astronautas. Me quedo con la frase del compañero de Sarah (interpretado por Matt Dillon), que se convertirá en uno de los grandes apoyos de la astronauta: “No existe el astronauta perfecto y tampoco existe la madre perfecta”. Y con esta cita se resume el mensaje de esta delicada, conmovedora y agitadora película.

P.D.: Recomendable quedarse a los créditos, donde se hace homenaje a las escasas astronautas y madres que soñaron con las estrellas y consiguieron estar un poquito más cerca de ellas.