Vuelven las jornadas para profesionales del Festival Internacional de Cine de Gijón

Los FICX Industry Days volverán a celebrarse en el marco del 57 Festival Internacional de Cine de Gijón/Xixón esperando continuar los resultados positivos obtenidos en sus dos anteriores entregas, habiendo superado en 2018 los 1.100 asistentes y 160 delegados europeos registrados, lo que revela el interés cada vez mayor del sector cinematográfico nacional e internacional por su programa de actividades, coproducido por la Asturias Paraíso Natural Film Commission.

De nuevo, el pase para los FICX Industry Days, ya disponible enhttp://www.gijonfilmfestival.com/page/19657-ficx-industry-days-2019 será gratuito y dará acceso a todas las actividades del programa de Industria. El plazo de inscripción permanecerá abierto hasta el miércoles 15 de noviembre.

Cuatro días de actividades orientadas a profesionales asturian@s, españoles e internacionales, que se han convertido en una cita ineludible dentro del Festival Internacional de Cine de Gijón/Xixón en su objetivo de promover el intercambio y la circulación de contenidos, favorecer el desarrollo de nuevos proyectos, y servir como un meeting point para estimular la interacción entre creadores, productores, distribuidores, exhibidores y otros agentes del sector.

Mesas redondas, charlas, encuentros, works-in-progress y presentaciones de iniciativas que fomentan la creación audiovisual.

El programa arrancará el lunes 18 de noviembre con una mesa redonda en torno a “Políticas de premieres y circulación de películas en festivales”, donde programadores y representantes de instituciones nacionales e internacionales hablarán sobre cómo la elección de la premiere puede repercutir en la posterior visibilidad y circulación de una película, con especial atención a las obras de autores jóvenes y nuevos talentos, así como el impacto de las formas de distribución no tradicionales. El encuentro estará moderado por Elena Neira (Autora de La otra pantalla, y profesora del Máster de Distribución Audiovisual de la ECAM) y contará con la presencia de Martin Horyna (Programador en el Festival Internacional de Cine de Karlovy Vary), Leo Soesanto (Coordinador de la Selección de Cortometrajes de la Semana de la Crítica de Cannes y Programador en IFFR), y Egle Cepaite (Project Manager en Festival Scope).

Acto seguido asistiremos a dos charlas consecutivas organizadas en colaboración con la Oficina de MEDIA en Madrid y Latido Films, en las que se hablará sobre el programa Europa Creativa y las agencias de ventas como mecanismos de internacionalización. Primero Christian Solanas explicará el enfoque general del programa, sus metas y perspectivas para el futuro, la importancia de la internacionalización y su uso como una herramienta de trabajo. A continuación, Fabrizia Palazzo de Latido Films hablará de su visión del mercado actual y del futuro, de consejos prácticos a la hora de trabajar con agentes de ventas y/o del momento apropiado para cerrar un contrato de ventas internacionales.

El martes 19 de noviembre empezaremos la jornada con una sesión informativa de la mano de Beatriz Navas (Directora General del Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales) y Silvia Anoro (Subdirectora General de Fomento de la Industria Cinematográfica y Audiovisual), que nos hablarán de las principales ayudas a la producción audiovisual impulsadas por el ICAA – Ministerio de Cultura y Deporte.

A continuación asistiremos a la presentación de La Incubadora de The Screen, el programa de desarrollo de largometrajes de la ECAM destinado a productores/as, guionistas y cineastas emergentes residentes en nuestro país en la forma de mentorías, asesoramiento individual, workshops y financiación de cinco proyectos con potencial internacional. Gemma Vidal, coordinadora de la plataforma, nos contará los requisitos y posibilidades que ofrece este programa, mientras que el director Chema García Ibarra la acompañará hablar de su experiencia en la iniciativa con su proyectoEspíritu sagrado, película que forma parte de la segunda generación de trabajos seleccionados para el programa.

La jornada culminará con la tercera edición de la PUSH PLAY Work-in-progress Session, en la que se presentarán seis proyectos en fase de pre-montaje, montaje o post-producción. Los trabajos que componen la sesión son:

●        Alén Mar (Acariño Films) | Andrés Sanjurjo (Director)

●        Un blues para Teherán (Quatre Films, Eddie Saeta) | Javier Tolentino (Director), Alejandra Mora (Productora)

●        La calle del agua (La Letra Azul) | Celia Viada Caso (Directora)

●        Transoceánicas (Intropía Media) | Meritxell Colell (Directora), Serrana Torres (Productora)

●        ¿Qué hicimos mal? (Matriuska Producciones/Avalon PC y Miss Wasabi | Coproducción: D- Raíz) | Liliana Torres (Directora), Carla Sospedra (Productora)

Este año contaremos además con la presentación especial de un sexto proyecto que participará fuera de concurso:

●        Lámpara oscura (Coproducción RTPA – El Nacedón Films) | José Antonio Quirós (Director), Lucía Herrera (Directora de antena – TPA) – (Próximamente en TPA)

Los proyectos optarán al Premio DCP DELUXE Work-in-Progress consistente en la Masterización DCP de la película una vez terminada, y también al premio OpenECAM Work-in-Progress, que ofrece la posibilidad de utilizar las instalaciones y equipo disponible en la Escuela de Cine de Madrid durante 18 meses tras la clausura del Festival para la post-producción de la obra premiada.

La tercera jornada de trabajo se abrirá con la mesa redonda sobre “Modelos de colaboración y redes de trabajo entre festivales cinematográficos”, con la participación de representantes de certámenes internacionales, y que será moderada por Jorge Rivero (Programador de cortos del FICX).

Al término de la misma, asistiremos a un workshop impartido por Agustina Lumi (INCAA), donde nos proporcionará una serie de herramientas y estrategias para la generación de nuevas audiencias, utilizando la plataforma CINE.AR como case study.

El programa del día cerrará con una presentación a cargo de la European Film Promotion y su programa Future Frames, que selecciona cada año la obra de diez destacados estudiantes de cine y graduados de escuelas de toda Europa con el objetivo de facilitar su acceso a la escena cinematográfica internacional, ofreciendo una preparación a estos jóvenes talentos en algunos de los elementos clave para una exitosa participación en festivales (prensa, encuentros, masterclasses, y reuniones con diferentes profesionales de la industria fílmica).

La tercera edición de los FICX Industry Days terminará el jueves 21 con una charla impartida por el cineasta y productor Ramón Lluís Bande, quien realizará un acercamiento cronológico al Nuevu Cine Asturianu, repasando  sus títulos (y cineastas) más representativos, con la intención de definir sus principales características, tanto formales como temáticas.

Posteriormente, tras la proyección de la película Hotel Asturies, que da voz a varios/as cineastas asturianos/as, se celebrará un encuentro moderado por Alejandro Díaz Castaño (Director del FICX) en el que cineastas, productores/as, y profesionales del audiovisual podrán debatir e intercambiar impresiones.

El apoyo de Acción Cultural Española (AC/E) a través de su Programa para la Internacionalización de la Cultura Española (PICE) en la modalidad de Visitantes hace posible que más de una decena de profesionales internacionales nos visiten en la próxima edición del Festival Internacional de Cine de Gijón/Xixón, lo que les permitirá conocer de primera mano el cine español del FICX. Entre estos profesionales se encuentran Martin Horyna, Egle Cepaite, Leo Soesanto o Nora Goldstein. También pasarán por las jornadas de Industria del FICX:  Florian Fernandez (Cannes Court Métrage), Daniel Ebner (VIS Vienna Shorts) o Ana David (IndieLisboa/Berlinale), entre otr@s.

Isabel Coixet: «Me siento más libre dirigiendo mis propios guiones».

La IV edición de esta cita anual ha sido moderada por Cristina Andreu, Presidenta de CIMA, Asociación de Mujeres Cineastas.

El canal de televisión SundanceTV, producido por AMC Networks, celebró ayer la cuarta edición de su clase magistral en el Museo Guggenheim Bilbao, protagonizada este año por Isabel Coixet y moderada por Cristina Andreu, presidenta de la Asociación de Mujeres Cineastas y de Medios Audiovisuales (CIMA). El evento se enmarca dentro del especial de programación Ellas son cinede SundanceTV que ofrece cada lunes de noviembre a las 22:30h dos películas escritas y dirigidas por mujeres y que culmina el 25 de noviembre con una entrevista exclusiva a Isabel Coixet, precedido por el estreno en el canal de su película ‘Mi otro yo’.

En el evento, la autora de películas como ‘La vida secreta de las palabras’ o ‘Mi vida sin mí’ fue desvelando ante un auditorio de 300 asistentes las claves que han hecho de su filmografía una de las más reconocibles y premiadas del cine español.

Durante la master class, que lleva por título ‘En busca de historias’, Coixet reflexionó sobre su proceso creativo, la evolución de su filmografía o la salud del cine de autor, entre otras cuestiones. Con una trayectoria que suma 8 Goyas en distintas categorías (Mejor Directora, Guion Original, Mejor Película y Mejor Película Documental) y otros reconocimientos, Coixet habló de la diferencia de dirigir o no sus propios guiones: “Me siento más libre dirigiendo mis propios guiones. No volvería a dirigir un guion de otra persona. Es un gasto de energía extra”.

Sobre su proceso creativo, la ganadora del Goya a Mejor Película el año pasado por ‘La librería’ considera fundamental visualizar, antes de nada, el título y el final de la película. “Hasta que no los tengo no tengo la película. Hay algo en el titulo que es como un estado mental, es un punto de vista, contiene el mensaje de la película”.

Sobre la financiación y los presupuestos ajustados a la hora de rodar, la cineasta ha comentado que “una de las razones por las que sigo trabajando y tengo proyectos es porque me adapto al dinero que hay en cada caso. El dinero es importante pero hasta un punto. No me quejo. Después de ‘La librería’ las cosas han sido mucho más fáciles”.

Además de protagonizar este evento de SundanceTV, Isabel Coixet también estará presente en el canal de televisión a través de una entrevista que se emitirá el 25 de noviembre a las 22:30h. La entrevista se enmarca dentro del especial de programación de SundanceTV ‘Ellas son cine’, una selección de títulos que incluye la película ‘Mi otro yo’, cinta de Coixet protagonizada por Sophie Turner y que adapta una novela juvenil de Cathy MacPahail sobre los terrores de la adolescencia y los miedos a asumir la edad adulta, en clave fantástica. Otras directoras presentes en este especial mensual son como Jill  Soloway, Ana  Asesino, Emmanuelle  Bercot, Sara Colangelo, Stephanie di Giusto, entre otras.

Por último, dentro de este marco, SundanceTV presentó las novedades de programación que se estrenarán en exclusiva en el canal de televisión en 2020. La multipremiada ficción canadiense ‘Sin palabras’, la comedia rompedora This Close’,la australiana ‘Upright’, o el thriller procedimental holandés ‘The Twelve’ son algunas de las aclamadas series que conformarán esta nueva apuesta por series de calidad.

En la Masterclass han estado presentes los colaboradores del evento: Juan Ignacio Vidarte, Director del Museo Guggenheim Bilbao; Manuel Balsera, Director General de AMC Networks para el Sur de Europa; Manuel Aldana, Gerente de Estrategia de Contenidos de Movistar+; Carlos Muriana, miembro de la junta directiva de ALMA, Sindicato de Guionistas; Gonzalo Salazar-Simpson, Director de la ECAM (Escuela de Cinematografía y del Audiovisual de Madrid); y Carlos Alonso, Director Digital de Fotogramas.es.