‘Los Pacientes del Doctor García’ encara la recta final del rodaje

Javier Rey, Tamar Novas y Verónica Echegui al frente de un amplio reparto

 Basada en el bestseller de Almudena Grandes, la acción transcurre a lo largo de cuatro décadas decisivas en la historia de España

Más de 2.500 figurantes participan en esta gran producción de época

Daniel Escale

El rodaje de ‘Los pacientes del doctor García’ (Tusquets Ediciones), fascinante historia basada en la novela de Almudena Grandes que mezcla el drama y el thriller de espías, encara su recta final tras cuatro meses de grabaciones. Más de 2.500 figurantes participan en la producción, que incluye 150 localizaciones, entre interiores y exteriores naturales en Segovia, Guadalajara y Madrid.

Entre otros lugares escogidos para recrear la adaptación del libro de Almudena Grandes destacan el Palacio de Riofrío, la Quinta del Pardo, el Fuerte de Guadalajara, y edificios y lugares emblemáticos de Madrid como el Instituto Cervantes, el Casino Militar, el Palacio de Linares, Ministerio de Agricultura, la Puerta del Sol, o el Parque del Retiro.

El rodaje de esta coproducción de RTVEDiagonal (Banijay Iberia) y DeAPlaneta, con la participación de Netflix se prolongará hasta mediados del mes de junio y entraña una gran complejidad, dado que abarca un amplio espacio de tiempo (40 años) y diversas localizaciones en diferentes países como España, Rusia, Alemania y Argentina.

Enorme reto

Es la primera vez en España que una de las novelas de Almudena Grandes llegará a la pequeña pantalla. “Es una responsabilidad muy grande llevar a la televisión una novela ganadora del Premio Nacional de Narrativa; y un reto enorme, por la cantidad de lectores que siguen a Almudena y por lo que supone su obra y su figura”, señala Joan Noguera, director de la serie.


“El hecho de que sea una historia tan internacional lo hace más difícil, pero a la vez interesante; hemos intentado –el guion de la serie es de José Luis Martín— en todo momento, ser lo más fieles posible a la novela y a las distintas épocas que engloba, ya que la historia empieza en el Madrid de 1936 y, después de un periplo temporal y geográfico, finaliza en 1976. Eso significa disponer de una gran documentación y de un detallado estudio para que todo se ajuste a la realidad”, añade.

Javier Rey da vida en la serie al doctor Guillermo García; Tamar Novas interpreta a Manuel Arroyo, su mejor amigo; y Verónica Echegui es Amparo Priego. Junto a ellos, un amplio elenco en el que figuran nombres como Jon OlivaresEva Llorach, Roberto Álamo, Claudia Traisac, Marius BiegaiItziar AtienzaStephanie Cayo, Raúl JiménezNancho NovoPepa PedrocheLuis BermejoMario de la RosaDaniel Albaladejo, Martina GusmánToni SevillaIñaki MiramónJavier LaraCarmen Molinar, y Eduard Farelo.

Sinopsis

Tras la victoria de Franco, el doctor Guillermo García Medina (Javier Rey) sigue viviendo en Madrid bajo una identidad falsa. La documentación que lo libró del paredón fue un regalo de su mejor amigo, Manuel Arroyo Benítez (Tamar Novas), un diplomático republicano al que salvó la vida en 1937. El doctor García cree que nunca volverá a verlo, pero en septiembre de 1946, Manuel vuelve del exilio con una misión secreta y peligrosa.

El diplomático republicano pretende infiltrarse en una organización clandestina, la red de evasión de criminales de guerra y prófugos del Tercer Reich que dirige desde el barrio de Argüelles una mujer alemana y española, nazi y falangista, llamada Clara Stauffer.

Mientras el doctor García se deja reclutar por élotro español se cruza en el destino de los dos amigos: Adrián Gallardo Ortega (Jon Olivares). Este tuvo su momento de gloria como boxeador profesional antes de alistarse en la División Azul para seguir luchando como voluntario de las SS y participar en la última defensa de Berlín. Ahora malvive en Alemania e ignora que alguien pretende suplantar su identidad para huir a la Argentina de Perón.

Daniela Fejerman y Elvira Lindo ruedan ‘Alguien que cuide de mí’

La directora y guionista Daniela Fejerman(“Mamá no enRedes”, “La adopción”, “A mi madre le gustan las mujeres”) y la escritora Elvira Lindo(“Manolito Gafotas”, “A corazón abierto”, “Noches sin dormir”) co-dirigen la película “Alguien que cuide de mí”. Protagonizada por Aura Garrido (“Malnazidos”, “El Asesino de los Caprichos”, “La niebla y la doncella”), Emma Suárez(“Josefina”, “Invisibles”, “Julieta”) yMagüi Mira (“Un mundo normal” -cine-, directora y actriz de la obra teatral “Adiós dueño mío”). 

Completan este buen reparto, Pedro Mari Sánchez (“¿Quién mató a Bambi”, “La verdad” y numerosas obras de teatro), Francesc Garrido (“El color del cielo”, “La adopción”, “Titán”) y Víctor Clavijo (“Ana Tramel. El Juego”, “Hernán”, “El ministerio del tiempo”), entre otros. 

Esta película parte de un relato original de Elvira Lindo. En él, la autora retrata las complejas relaciones familiares entre una abuela, una madre y una hija, con sus secretos, sus malentendidos y sus asuntos pendientes. Tres generaciones de mujeres dedicadas a la interpretación. Magüi, la abuela (Magüi Mira) que representa la excelencia del teatro, Cecilia, la madre (Emma Suárez), la oveja negra apartándose del legado familiar y coqueteando con el cabaré -y con las drogas- en los 80; y Nora, la nieta (Aura Garrido) que continúa el legado y tiene como referente más a su abuela que a su madre. 

Se trata de una producción de Lo que nunca te dije A.I.E. y Tornasol Media. Con la participación de RTVE y Movistar+ y con el apoyo del ICAA. Latido Films se encargará de las ventas internacionales y AContracorriente Films de la distribución en España. 

Sinopsis: 

Nora (Aura Garrido), joven actriz con un futuro prometedor, hace equilibrios entre los dos pilares de su vida: su abuela Magüi (Magüi Mira), que hoy retirada reinó durante décadas como gran dama del teatro, y su madre Cecilia (Emma Suárez), cuya trayectoria profesional languidece tras haber tocado cierta gloria en los cabarets canallas de los años 80. Como en el drama chejoviano de La Gaviota, los celos, el amor mal entendido y la mutua dependencia fluyen entre ellas. Es en este periodo dulce de la carrera de Nora cuando descubre que su madre guarda un secreto que la ha marcado de por vida. 

“Aspiramos a dotar a la película de un tono especial, donde cabe el drama pero también el humor. Un humor que emana de los personajes, que aparece en forma de ironía, de pullas lanzadas como dardos; un humor soterrado que recorre todas las escenas. Y también habrá lugar para momentos más evocadores, en las rememoraciones que los personajes hacen del pasado. Momentos en los que nos acercamos a lo onírico, o donde lo emocional aflorará de una manera más pura”.