‘El Rey de Todo el Mundo’: Vida, Amor y Muerte

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Doce años después de su última película de ficción (Io, Don Giovanni) y tras dedicar la década de los 2010 a realizar diversos documentales musicales ahondando en palos tan variopintos como el flamenco (Flamenco, flamenco, 2010), el folclore argentino (Zonda, 2015) o la jota (Jota, de Saura, 2016), Carlos Saura presenta en la SEMINCI El rey de todo el mundo, volviendo a la música (en esta ocasión, mexicana) y al mundo de la ficción, demostrando que el director de Fados no solo es un maestro a la hora de retratar el mundo del baile y del folclore desde una mirada documental, sino que es capaz de acercarse a la música desde una perspectiva ficcional con la misma maestría.

Así pues, en su último film, Saura introduce en una coctelera la realidad, la ficción y la metaficción en una tragicomedia clásica que navega entre sus dos géneros preponderantes sin titubeos pero con austeridad, dejando patente que no se requiere de un gran presupuesto para crear una gran historia y lograr la empatía del público hacia unos protagonistas que en su ingenuidad, en su falta de experiencia delante de una cámara cinematográfica, encuentran su gran virtud; a destacar entre los jóvenes debutantes a Greta Elizondo, actriz cuyo personaje es el epicentro de la trama del film que nos ocupa. No diremos esa frase tan manida como cinematográfica -también musical- de “ha nacido una estrella”, pero sí que podemos afirmar sin ningún género de dudas que la joven pero experimentada -y reputada- bailarina de ballet se nos presenta como un ángel caído del cielo que, a buen seguro, tendrá un gran futuro en el séptimo arte. Ella es la luz en una función que no deja de manejar el claroscuro, tanto a nivel formal (la fotografía de Vittorio Storaro se hace más que visible a lo largo y ancho del metraje) como a nivel argumental, pues en este film, la comedia y la tragedia se dan la mano en un baile a ritmo de rancheras, corridos y demás géneros musicales propios de México, país cuya historia, pasada y reciente, se ve homenajeada de la mejor manera posible.

Y en este homenaje musical al país norteamericano no solo encontraremos coreografías dulce y perversamente (según se tercie) ideadas y ejecutadas, así como temas tan conocidos como inspiradores (un ejemplo de ello es la espléndida canción cuya estrofa da título al film que nos atañe: Fallaste corazón), sino que, además, disfrutaremos de una historia hipnótica en su carácter tribulante cuando abraza el drama e incitante cuando desenmascara su faz más lúdica. Así las cosas, en esta obra de arte, la vida, el amor y la muerte danzan al son del destino en este regreso de Carlos Saura a la ficción que es, al fin y a la postre, una de las películas más inspiradoras del presente curso.

Marcos Fajardo, el Emmy a la ingeniería

La Academia de Televisión de Hollywood en su 73 edición de los premios Emmy de Ingeniería entregó una estatuilla EMMY a Marcos Fajardo, Alan King y Thiago Ize por su contribución a la industria audiovisual con su ‘Arnold Global Illumination Rendering System‘

Arnold es un software renderizador de trazado de rayos estocástico, fotorrealista y muy utilizado por los estudios de animación y efectos visuales de todo el mundo. Diseñado para ser muy fácil de usar para los artistas digitales, Arnold simula fiel e interactivamente las ecuaciones físicas del transporte de luz, sin depender de engorrosos métodos de precálculo en varias etapas. Esto hace más fácil una integración impecable de los elementos 3D con planos de rodaje. Se requirió una extensa investigación científica, así como también optimizaciones matemáticas, algorítmicas y de sistemas para reducir el uso de la memoria y el tiempo de computación. Sus imágenes de alta calidad y su facilidad de uso han dado como resultado su amplio uso y popularidad para las producciones de televisión.

Entrevista Marcos Fajardo

Según ha comentado Fajardo, “este premio no hubiera sido posible sin el trabajo duro de todo el equipo de Solid Angle y Autodesk”. También dio las gracias a los clientes, amigos y a los innumerables investigadores de los que han aprendido tanto a lo largo de los años.



Marcos Fajardo y su Arnold compartieron premios con otras grandes compañías y personas de esta industria que han aportado importantes y revolucionarias mejoras a los aspectos técnicos de las producciones audiovisuales como Reed Hastings (CEO de Netflix al que le conceden el premio “Lifetime Achievement Award”), Dolby Digital, ARRI SkyPanel, Cedar Studio, Golaem Crowd, Massive, y otros.



Tras ganar el Oscar Científico y de Ingeniería en 2017, Fajardo ha diversificado su carrera y participado en distintas producciones como productor.



Algunos proyectos recientes de TV/streaming donde se ha usado Arnold son “Westworld”, “Gambito de Dama”, “Love Death & Robots”, “The Mandalorian”, “Perdidos en el espacio”, “Juego de Tronos”, “Carnival Row”, “For All Mankind”, “Tom Clancy’s Jack Ryan”, “Sombra y hueso”, “Territorio Lovecraft”, etc.



Este software lo utilizan las principales productoras de cine, TV y plataformas de streaming como Netflix, HBO, Apple TV+, Amazon y Disney+ para dar vida a sus efectos visuales digitales.



Además de en cine y TV, Arnold se usa habitualmente en producciones de alto presupuesto para publicidad (SuperBowl, anuncios de coches, anuncios de Navidad de grandes almacenes como John Lewis, etc), introducciones cinemáticas en videojuegos, y en videos musicales como “Wide Open” de The Chemical Brothers: