‘Voy a pasármelo mejor’: música para campistas adolescentes

3’5 Butacas de 5

Voy a pasármelo mejor me pareció atrevida desde el principio. Tiene algo irreverente, y es que parece no tener miedos (o los disimula muy bien): cambia de director, de época, prescinde de la mitad del reparto, abandona por completo los Hombres G y se atreve a componer canciones propias desde cero.

Ese atrevimiento se nota, sobre todo, porque es una secuela que deja atrás un buen pedazo de la identidad de la primera (Voy a pasármelo bien, 2022). El riesgo de repetirse, de quedarse anclado en la nostalgia de un solo grupo, desaparece por completo.

Al salir del cine, me apetecía hacer un ejercicio de imaginación. Pensé en la película, le cambié la banda sonora por éxitos de los 90 en inglés, y me di cuenta de que una historia así llenaría salas en más de un país.

La secuela de Voy a pasármelo bien entiende qué funcionaba en la primera parte, pero sobre todo sabe de qué necesita prescindir para tener una identidad distinta.

Lo primero que me sorprendió es que abriera de lleno su repertorio musical. La peli apuesta por la nostalgia, pero se atreve con temas completamente nuevos con los que consigue alejar la historia del fanservice y conectar con un sentimiento universal: el recuerdo de un verano en el que nada más importa.

La película utiliza la nostalgia como un trampolín para saltar hacia un coming of age que todos entendemos, da igual la generación a la que pertenezcamos.

Los amores que duran días, los mejores amigos, la sensación de que la vida entera cabe en una noche de tertulia con amigos. Jugar a la botella, nuevas bebidas y nuevas experiencias. La película clava la textura del verano. Y todo eso impide que el espectáculo se sienta vacío o anclado a una época concreta.

Ana de Alva dirige fenomenal. Todo es color y ritmo, y se atreve con la comedia, la música acústica, el baile… El conjunto está envuelto en una producción de primer nivel con unas coreografías brillantemente dirigidas.

Pero, para mí, la decisión determinante es que, a diferencia de la primera entrega, esta se centra por completo en los niños y en el pasado. Con este cambio, la historia se sostiene sola y respira mucho mejor. Todo funciona gracias a un reparto con una química brutal, que está tan cómodo en sus personajes que parece extraño pensar que estén actuando.

Por eso, Voy a pasármelo mejor es una historia más completa y redonda que la primera. Crece y mejora a pesar de dejar atrás muchas cosas, y se convierte en una enorme secuela y, sobre todo, en un gran musical lleno de una alma tan encantador como emocionante.

La 19ª Edición del Festival Internacional de Cine de Sax sigue viento en popa

Hasta el próximo 11 de julio se puede disfrutar de las presentaciones de cortometrajes a Sección Oficial a concurso en Alicante

Viernes 11 de julio
En Sax. Alicante.
22.30 Entrega del Premio a la Trayectoria en el Festival Internacional de Cine de Sax, en la gala de clausura del certamen. Casa-Museo Alberto Sols de Sax. Entrada gratuita.

Sábado 12 de julio
En el Museo Arcade Vintage de Ibi. Alicante.

10.00 Apertura del Museo Arcade Vintage con una exposición sobre Jordan Mechner y sus videojuegos más importantes.

12.00 Presentación del libro Replay de Jordan Mechner y firma de ejemplares para el público asistente. 

20.00 Estreno en exclusiva de la película  “Jordan, itinerario de un pionero” de Marc Azéma. Con su director y su protagonista.

El pasado domingo 6 de julio se hizo entrega del Premio a la Trayectoria al crítico y escritor alicantino, Antonio Sempere.

En la Casa-Museo Alberto Sols de Sax, se realizó un emotivo recorrido por la amplia e intensa vida profesional de Antonio y se presentó su libro MEMORIAS IMPROVISADAS.

En la fotografía posa junto al Director del Festival de Cine de Sax y al cineasta y miembro del Jurado de esta edición del certamen Carlos Escolano. Ambos, discípulos de Antonio Sempere, le entregaron el galardón, la tortuga de Sax, como Premio a la Trayectoria.

En esta nueva edición, dedicada a la ciencia y la tecnología, con motivo del 20º aniversario de los Premios Alberto Sols, además de la Sección Oficial a concurso, se celebrará una premiere, encuentros y conferencias, proyectos de largometraje, presentaciones de libros, un concierto, una gala de clausura y la entrega de dos premios a la trayectoria. 

PREMIO A LA TRAYECTORIA PARA JORDAN MECHNER

Autor, diseñador de juegos, dibujante de cómics y guionista estadounidense, conocido por crear el icónico videojuego Prince of Persia en 1989. Relanzó la serie con Ubisoft en 2003 y escribió el guion original de la adaptación cinematográfica producida por Disney en 2010, Prince of Persia: Las Arenas del Tiempo.


Esta obra se considera un clásico atemporal y ha dado origen a una franquicia transmedia global, con más de 20 millones de juegos vendidos hasta la fecha. 

Los videojuegos de Jordan, como Karateka (1984) y The Last Express (1997), son reconocidos por su narrativa cinematográfica y el uso innovador de la rotoscopia. En 2017, recibió el Premio Pionero de la Asociación Internacional de Desarrolladores de Juegos. Jordan también escribió y dirigió Chavez Ravine: A Los Angeles Story, un galardonado documental emitido por PBS. Ha publicado The Making of Karateka, The Making of Prince of Persia o Samak the Ayyar y Replay, Memorias de una familia.
Actualmente protagoniza el documental biográfico «Jordan, itinerario de un pionero» (2025) de Marc Azéma.

Jordan Mechner recogerá en Sax el Premio a la Trayectoria que le otorga el festival. 

PREMIO MEJOR PROYECTO DE LARGOMETRAJE

La 19ª edición del Festival Internacional de Cine de Sax ya puede anunciar el Premio a Mejor Proyecto de Largometraje. En esta ocasión la organización del festival ha seleccionado el título CARA DE PAN del director David Macián.

Adaptación de la novela homónima de Sara Mesa, Cara de Pan cuenta la relación entre una adolescente y un hombre maduro que se encuentran en un parque. Una historia  deslumbrante sobre tabús y miedos.

David Macián es director de cortos como Liquidación total, Tropezones, Vivir del aire, El increíble Trueno Escarlata, Zero, Chica seria y responsable, En la calle o Aquí y allí, así como del largometraje La mano invisible. Sus obras han sido seleccionadas o premiadas en: San Sebastián, Valladolid, Sevilla, ALCINE, Montreal, etc.

El proyecto se presentará durante la Gala de Clausura del certamen, momento en el que también se entregará el galardón. 

Premiere española de la película RUPESTRES de Marc Azèma

En el festival, se presentará por primera vez al público español, la película RUPESTRES de Marc Azèma. El flamante ganador del Premio a la Trayectoria del año pasado, estará en el certamen para charlar sobre su película, tras su proyección al público. 

RUPESTRES cuenta la experiencia de siete reputados dibujantes de cómics que son invitados a una experiencia única en el mundo.

Durante 10 días, abandonarán su mesa de dibujo y se pondrán en la piel de artistas prehistóricos. Juntos, darán rienda suelta a su imaginación en una pequeña cueva situada en el corazón del Parque Natural Regional de Causses du Quercy, en el departamento de Lot. Se expresarán utilizando las técnicas y gestos de sus antepasados ​​paleolíticos que decoraron la cercana cueva de Pech Merle.