‘El sol del futuro’: el mejor Nanni Moretti regresa a la gran pantalla

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Nanni Moretti es un poeta audiovisual. Su cine está cargado de metáforas llenas de humor con imágenes que el espectador recuerda casi sin hacer memoria. Es difícil no ligar la figura de Nanni Moretti a una vespa o incluso a una secuencia musical repleta de alegría y divertimento. 

Después de 30 años del estreno de Caro Diario, su director, hace una cinta, El sol del futuro, que desde el cartel pretende unirla con la ya clásica película, que aunque en esta ocasión los personajes viajan en alguno de sus planos en patinete eléctrico, los fotogramas siguen conteniendo los elementos tan diferenciadores de este creador cinematográfico, mostrando más que nunca que el tiempo pasa, pero aunque hayamos cambiado, siempre queda algo de nosotros, de ese pasado a veces tan lejano donde la mujer que amábamos nos quería e incluso, como le pasa al protagonista de esta historia, nos producía las películas. 

El sol del futuro es una película optimista, donde, aunque el propio director sea de nuevo el protagonista de su obra y viva de alguna manera entre la realidad y la ficción, apuesta por la autoparodia, riéndose de muchas de sus cualidades y actitudes, a la par que de muchos rasgos de la actualidad. Introduce una vez más el cine dentro del cine para hablar de sí mismo, pero también para hablar de todo aquello que ya no está, de todo lo que podría ser y ha sido, mostrando en ella planos de míticos filmes como Lola de Jacques Demy o La dolce vita de Federico Fellini. 

La música, además, acaba siendo la guinda de esta película con tantas películas en sí misma, donde las notas de Franco Battiato salen a relucir y culmina con un final rebosado de armonía que nadie en la sala podrá escaparse de todos sus pasos y los planos que lo envuelven.

El mejor Nanni Moretti está ahora en la gran pantalla y no hay sol mejor para esclarecer el presente, rememorar el pasado y augurar un destacado futuro. 

‘Misterio en Venecia’: el nuevo y espeluznante caso de Poirot

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(L-R): Riccardo Scamarcio as Vitale Portfoglio and Kenneth Branagh as Hercule Poirot in 20th Century Studios’ A HAUNTING IN VENICE. Photo by Rob Youngson. © 2023 20th Century Studios. All Rights Reserved.

Kenneth Branagh vuelve a dirigir y protagonizar una nueva aventura del detective Poirot. Después de ‘Asesinato en el Orient Express’ y ‘Muerte en el Nilo’, llega la tercera entrega basada en las novelas de Agatha Christie, ‘Misterio en Venecia’, que sigue la línea de sus predecesoras, sin perder la esencia, pero introduciendo una mayor dosis de intriga y suspense.

La historia se desarrolla en la Venecia posterior a la Segunda Guerra Mundial. En esta ocasión, Poirot, ahora retirado y viviendo en su propio exilio, asiste a regañadientes a una sesión de espiritismo. Cuando uno de los invitados es asesinado, todo depende del ex detective para descubrir una vez más al asesino.

Esta vez, el escenario es una antigua mansión, supuestamente encantada. Esto hace que la atmósfera de la película mantenga en constante tensión al espectador cuando los personajes empiezan a ver y escuchar cosas extrañas. Más allá del asesinato, Poirot intenta darle sentido y lógica a todo lo que ocurre que, por primera vez, se le empieza a escapar de las manos.

El punto fuerte de la película es la ambientación, porque la historia de un asesinato con demasiados sospechosos ya la hemos visto antes. Sin embargo, esta vez la historia de fantasmas le da, como siempre, una vuelta de tuerca. Un punto de vista distinto que lleva al límite a Poirot que, aunque lo niegue, puede que en algún momento llegue a creer en los espíritus que supuestamente habitan la casa.

Como en las anteriores entregas, la película cuenta con un reparto de lujo, con el ya mencionado Kenneth Branagh como Hércules Poirot, acompañado en esta ocasión por Kyle Allen, Camille Cottin, Jamie Dornan, Tina Fey, Jude Hill, Ali Khan, Emma Laird, Kelly Reilly, Riccardo Scamarcio y Michelle Yeoh.

Ayudada por una mansión espeluznante y claustrofóbica, ‘Misterio en Venecia’ va más allá de una película de asesinatos, siendo también una historia de fantasmas, rencores y traiciones. Es una historia enrevesada, ingeniosa y sorprendentemente espeluznante. Una fórmula que ya ha funcionado con anterioridad y que, sin duda, sigue funcionando.