‘Robot Dreams’, de Pablo Berger, recibe el Gran Premio Contrechamp en el Festival de Annecy

La película, se estrenará en cines el 6 de diciembre

Esta es la primera vez que una película española consigue este galardón del Festival de Annecy, el festival de animación más importante del mundo

Producida por Arcadia Motion Pictures, la película tuvo su estreno mundial en el Festival de Cannes, donde aseguró su distribución mundial con un éxito de ventas en todo los territorios

‘Robot Dreams’, la primera película de animación dirigida por el multipremiado Pablo Berger, se hizo este fin de semana con el máximo galardón de la Sección Contrechamp del Festival Internacional de Animación de Annecy. En esta sección, dedicada al cine de animación más personal y arriesgado, nunca había conseguido el premio a la Mejor Película un filme español.

‘Robot Dreams‘, producida por Arcadia Motion Pictures, con la que el director ya trabajó en Blancanieves y Abracadabra, llegará a los cines el próximo 6 de diciembre de la mano de Bteam Pictures. Tras la gran recepción por parte de público y crítica en el Festival de Cannes, la película tiene asegurada su distribución a nivel global al haber sido vendida en todo el mundo.

Sinopsis:DOG es un perro solitario que vive en Manhattan. Un día decide construirse un robot, un amigo. Su amistad crece, hasta hacerse inseparables, al ritmo del Nueva York de los ochenta.  Una noche de verano, Dog con gran con gran pena, se ve obligado a abandonar a ROBOT en la playa. ¿Volverán a encontrarse?

En palabras del director, ‘Robot Dreams‘ es «una historia sobre la amistad, su importancia y su fragilidad” y también la carta de amor a Nueva York de su director, ciudad donde vivió durante una década. El guion, que firma el propio Berger, es una adaptación de la exitosa novela gráfica homónima de la artista norteamericana Sara Varon.

Pablo Berger es uno de los directores más originales e innovadores de nuestra filmografía. Sorprendió con su primer corto ‘Mama’ ganando Alcine y tras estudiar cine en la Universidad de Nueva York en los años 90, dirigió numerosos cortometrajes entre los que destaca ‘Truth and Beauty‘, por el que estuvo nominado al Emmy. De vuelta en España, en 2003, dirige su primer largometraje, ‘Torremolinos 73‘, con el que consiguió numerosos premios nacionales e internacionales, entre ellos, la Biznaga de Oro a la mejor película en el Festival de Málaga y cuatro nominaciones a los Premios Goya.

En 2012 estrenó ‘Blancanieves‘, ganadora de 10 premios Goya, Premio Especial del Jurado en el Festival de San Sebastián,  Ariel a la mejor película iberoamericana, tres nominaciones a los Premios del Cine Europeo, nominada a los César a la mejor película internacional  y es elegida por la Academia para representar a España en los Premios Oscar. Su último largometraje fue ‘Abracadabra‘ (2017), una coproducción hispano francesa que estuvo nominada a ocho premios Goya. 

El mundo visual y sonoro en el que habitan Dog y Robot ha sido creado gracias a la colaboración de un gran equipo con experiencia tanto en animación como en imagen real. José Luis Ágreda es el director de arte, que ya triunfó con el largometraje de animación ‘Buñuel en el Laberinto de las Tortugas’ (2019). El belga Benoît Feroumont es el director de animación de ‘Robot Dreams‘ y de las inolvidables películas de animación ‘Bienvenidos a Belleville’ y ‘El libro de Kells‘. Alfonso Villalonga es el compositor habitual de las bandas sonoras de las películas de Pablo Berger desde ‘Blancanieves’ y por la que ganó el Goya a mejor BSO. El equipo lo completan el reconocido montador (y director) Fernando Franco que ya trabajó con Berger en ‘Blancanieves’ y la diseñadora de sonido Fabiola Ordoyo que también trabajó con Berger en ‘Abracadabra’ y  que acaba de ganar un Goya por ‘As Bestas‘ de Rodrigo Sorogoyen. La productora Arcadia Motion Pictures (Ibon Cormenzana, Ignasi Estapé y Sandra Tapia) ha repetido en dos años consecutivos en el prestigioso Festival de Cannes al que el año pasado acudieron con ‘As Bestas‘. 

ROBOT DREAMS está producida por ARCADIA MOTION PICTURES y la productora navarra LOKIZ FILMS, en coproducción con NOODLES y LES FILMS DU WORSO (Francia), en asociación con ELLE DRIVER y MAMA FILMS, con la participación de RTVE, Movistar+, Canal+y Cine+, con la financiación del ICAA, el apoyo del ICEC,  Eurimages, CNC y MEDIA, en asociación con La Banque Postale. 

‘Yo solo quiero amor’, el himno que bailarás este verano

Rigoberta Bandini compone la canción de la película «Te Estoy Amando Locamente» de Alejandro Marín, que llegará a los cines el 7 de julio

Rigoberta Bandini, la cantante y compositora que ha conquistado la escena musical con sus letras profundas y honestas, se une al mundo del cine con la canción principal de la esperada película de Alejandro Marín «Te Estoy Amando Locamente«. El himno encapsula la esencia y la intensidad de la historia donde se aborda el relato de una madre capaz de todo, incluso de vencer sus prejuicios por amor a su hijo.

‘Te estoy amando locamente‘, el primer largometraje de Alejandro Marín tras la reconocida serie Maricón perdido, se estrenará en cines el 7 de julio de la mano de Filmax. Ana Wagener (La voz dormida – Premio Goya -, El reino) y Omar Banana (Paquita Salas) junto a Alba Flores (La casa de papel, La sagrada familia), Carmen Orellana, La Dani, Lola Buzón, Alex De la Croix, Jesús Carroza, Mari Paz Sayago, Manuel Morón y Pepa Gracia, participan en esta película enmarcada en el movimiento LGTBI andaluz de 1977. 

La canción, cuidadosamente compuesta por Rigoberta Bandini, fusiona elementos del pop de diferentes estilos, creando una melodía pegadiza y llena de energía. La voz inigualable de Rigoberta Bandini, llena de emotividad y fuerza, transmite a la perfección la intensidad de los sentimientos que se desarrollan en la película. 

‘Yo solo quiero amor’, al igual que ‘Te estoy amando locamente’ combinan el ritmo festivo con la reivindicación del derecho de cada persona a amar a quién quiera y la intención de no retroceder ni un paso en los derechos conseguidos.

Sobre Rigoberta Bandini

Rigoberta Bandini es el nombre artístico de Paula Ribó. Esta catalana de 33 años (Barcelona, 1990) se ha convertido en una de las cantantes más aplaudidas del panorama nacional. Con solo siete años, empezó su carrera como dobladora, dándole voz al personaje protagonista de la serie de animación Caillou, así como doblando a otros personajes – en catalán y en castellano – de películas también de animación como El viaje de Chihiro (2001), Brave (2012), Frozen (2013) y ¡Canta 2! (2021). También ha puesto voz en castellano a actrices como Emma Stone, Shailene Woodley, Elle Fanning y a Dakota Fanning en Yo soy Sam (2001)

Además, Ribó ha participado como comentarista en varios programas de radio («Problemes reals», «El màrtir de Cat Ràdio») ha escrito y dirigido su propia obra de teatro («Cinco tonos del color azul» 2016) y ha sido actriz y protagonista en diferentes campañas publicitarias. También tiene publicada una personal e íntima novela, ‘Vértigo’ (2019), que tendrá una reedición en 2022.

En 2010, fundó con Paula Malia y Bàrbara Mestanza el grupo musical The Mamzelles, con quien publicó dos discos: ‘Que se desnude otra’, en 2012, y ‘Totem’ en 2014. Tres años más tarde forma parte del grupo The Kardoshians y es entonces cuando Paula empieza a gestar la idea de desarrollar un proyecto en solitario. 

En 2020 lanzó su carrera como cantante en solitario bajo el nombre Rigoberta Bandini, un apellido que escogió como homenaje al escritor John Fante y al personaje de una de sus novelas Arturo Bandini. La artista empezó a recabar una gran popularidad durante la primavera y el verano de ese mismo año. ‘Too Many Drugs’ e ‘In Spain we call it soledad’ arrasan y se viralizan en Spotify y Youtube y terminan convirtiéndose en la banda sonora de los días del confinamiento y la posterior desescalada.

A inicios del 2021, publica el single de ‘Perra’, canción que trata de reivindicar el feminismo jugando con el doble sentido del título de la palabra. Rápidamente fue acogido como un himno feminista por un público muy amplio. Además, con la vuelta de los conciertos empieza a girar por diferentes ciudades con un show desprejuiciado y sincero como todos sus trabajos. Durante el verano de ese mismo año, Rigoberta Bandini es una de las artistas más demandadas por medios y promotores, estrena una nueva canción titulada ‘A ver qué pasa’, que se convierte en uno de los temas del verano al ser la sintonía de la campaña de Estrella Damn 2021. 

En Septiembre 2022, publica su álbum debut “La Emperatriz”, un conjunto de canciones recopilando algunos singles anteriores con novedades como “Canciones de Amor A Ti” y, “La Emperatriz”. El lanzamiento del disco se remato con una gira por Arenas por toda España, llegando a vender dos wizinks (Madrid) y un St Jordi (Barcelona). El disco ha sido premiado entre los mejores discos del año por varios medios.

Sobre Alejandro Marín

Graduado en dirección por la Escola Superior de Cinema y Audiovisuals de Catalunya (ESCAC), en 2016 dirigió el cortometraje ‘Laborable‘, seleccionado en numerosos festivales nacionales, al que le siguió, en 2017, ‘Nacho no conduce’, con el que consiguió el premio al mejor cortometraje en el Festival de Málaga, en la Mostra Fire! y en la Semana de Cine de Medina del Campo, entre otros. Tras participar en el largometraje colectivo ‘La filla d’algú‘ (2019), en 2021 estrenó la serie de tv ‘Maricón perdido‘ que recibió una gran acogida por parte de la crítica y el público.

‘Te estoy amando locamente‘ es la nueva ópera prima de ESCAC, producida por Escándalo Films, Escac Estudio, Zeta Cinema, Zeta Audiovisual, La Pepa Films y Te estoy amando AIE, con la participación de RTVE, Movistar Plus+, Netflix, Canal Sur Radio y Televisión y Crea SGR, con el apoyo del ICAA e ICEC y la financiación del ICO, Mogambo y Triodos Bank.

TE ESTOY AMANDO LOCAMENTE ha sido un rodaje con una producción sostenible, en el que se han incorporado herramientas, protocolos y medidas que garantizaban los criterios de sostenibilidad en los ámbitos medioambiental, económico y social.

FILMAX estrenará TE ESTOY AMANDO LOCAMENTE en cines el 7 de julio.