La Academia de Cine y el Instituto Cervantes ponen en marcha ‘Arte y oficio en el cine español’

Películas de cine clásico y contemporáneo español en un programa dirigido a alumnos de Educación Secundaria y Bachillerato.

El presidente de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, Mariano Barroso, y el director del Instituto Cervantes, Luis García Montero, presentarán el próximo jueves, 21 de octubre, a las 10:00 horas, en la sede de la Academia de Cine, el programa ‘Arte y oficio en el cine español’.

Las dos instituciones, que desde 2005 colaboran en diversas actividades, amplían la cooperación con esta iniciativa pedagógica que tiene como objetivos fomentar el gusto por el cine entre las generaciones más jóvenes y generar interés por el cine español.

Bajo el epígrafe ‘Arte y oficio en el cine español’, se realizará un recorrido por las distintas profesiones del cine a través de algunas de las películas más emblemáticas de nuestra cinematografía. Películas de las que podrán disfrutar cerca de 1200 alumnos de distintos centros de Educación Secundaria y Bachillerato, que acudirán a las sedes del Cervantes y la Academia de Cine.

Tras las proyecciones, tendrán lugar coloquios sobre el montaje, el guion, el vestuario, maquillaje y peluquería, la dirección de fotografía, el sonido, la dirección artística, la interpretación, la música, los efectos especiales, la animación, la dirección y la producción, oficios de los que hablarán destacados profesionales de nuestro cine. Estos encuentros estarán moderados por periodistas, críticos y escritores.

Esta nueva línea de colaboración entre la Academia y el Cervantes comenzará el 21 de octubre, a las 10:00 horas, en la sede de la Academia con la exhibición de La boda de Rosa, de Iciar Bollain. La sesión se completará con un encuentro entre la guionista Alicia Luna y el escritor Luisgé Martín, que conversarán sobre el oficio de guionista. 

Las siguientes entregas, dedicadas al sonido, la dirección de fotografía y el vestuario, maquillaje y peluquería contaráncon la presencia deLara López y Nacho Arenas; Yolanda Villaluenga y Daniela Cajías; y Fernando Marías y Nerea Torrijos, respectivamente. 

Mujeres al borde de un ataque de nervios, Las bicicletas son para el verano, Carmen y Lola, El espíritu de la colmena, El verdugo, Secretos del corazón, Akelarre, Belle Époque y El perro del hortelano, entre otros, son algunos de los títulos clásicos y modernos que los alumnos verán para comprender los oficios del cine.

Alice Krige y Nick Antosca, premiados con la Máquina del Tiempo de Sitges 2021

Los directores de ‘Luzifer’ (Peter Brunner) y ‘Sound of Violence’ (Alex Noyer) visitan Sitges para presentar sus respectivas películas.

Las dos últimas jornadas han llegado cargadas de títulos muy esperados por los seguidores del Festival como el thriller de viajes en el tiempo Last Night in Soho de Edgar Wright o la tailandesa The Medium (Rango-zong), de Banjong Pisanthanakun, director de la notable Shutter en 2004. El Festival demuestra, un año más, ejercer de espejo en la trayectoria de muchos directores de género que una vez han debutado en Sitges y se han ganado el corazón del público, se quedan aquí para siempre.

Ayer miércoles estuvo marcado por la visita del director, escritor y guionista Nick Antosca, creador de universos fantásticos terroríficos como los de la serie Channel Zero, que lo puso en el punto de mira, y autor de novelas escalofriantes como Picnic a la luz de la luna. Antosca desembarcó en Sitges para recibir el premio Máquina del Tiempo y defender Antlers (Criatura oscura), película de Scott Cooper donde ejerce de guionista. El mismo galardón se ha librado hoy también a Alice Krige, actriz reconocida por su debut en los Carros de fuego de Hugh Hudson en 1981 y para dar vida a la reina Borg en Star Trek: Primer contacto (1996), entre otros. Krige, que ha participado en un encuentro con el público dentro del marco de actividades de industria, ha comparecido también en la rueda de prensa de She Will, película que protagoniza, acompañando a la directora Charlotte Colbert, donde ha manifestado emocionada su agradecimiento por el premio: “Cuando me enteré, no me lo esperaba, ni siquiera esperaba que alguien hubiera visto mis trabajos. Me emociona mucho que venga de un país como el vuestro donde hay una cosecha de cine extraordinario con películas tan inusuales, provocativas y extrañas”. Colbert, por su parte, ha hablado sobre la película que dirige: “She Will está rodada en el norte de Escocia, al lugar donde vivió la última mujer quemada señalada de brujería. Tres mil mujeres fueron condenadas en aquella época por no encajar en el sistema. Una tragedia que se podía sentir en la energía que rodeaba el ambiente mientras rodábamos”.

Las proyecciones no paran en Sitges. Debuts como el de Camille Griffin en Silent Night, una obra navideña cargada de humor negro donde destaca la actriz Keira Knightley, el Vampir de Brank o Tomovic que reimagina la figura del vampiro en la Serbia rural, el contundente rape & revenge de Violation de Madeleine Sims-Fewer y Dusty Mancinelli o el mundo de fantasía con metáfora psicológica en The Blazing World (Carlson Young), han convivido con las criaturas extraordinarias de Freaks Out, la segunda aproximación al fantástico del director de Le llamaban Jeeg Robot, Gabriele Mainetti, una de las sorpresas del Sitges 2015, el retorno de Mickey Keating con Offseason, una pesadilla con guiño al universo de horror cósmico de Lovecraft, la estimulante visión de Bertrand Mancido en la ciencia-ficción francesa After Blue, o Inexorable , la última obra de Fabrice Du Welz, un habitual de Sitges artífice de títulos como Calvaire (2004), Vinyan (2008), Alleluia (2014) o la más reciente Adoration, premio especial del jurado y Mejor fotografía en Sitges 2019.

Durante las últimas 48 horas se han llevado a cabo en Sitges actividades que centran todas las miradas de la Industria en el Festival costero. Siguen las presentaciones de largometrajes en el Sitges Pitchbox, marco en el cual ayer tuvo lugar el nuevo Showrunners Lab, un seminario introductorio a esta figura mediante una mesa redonda y sesión de mentoring llevada a cabo por Nick Antosca, Jannik Tai Mosholt y Teresa Fernández-Valdés. También se llevó a cabo el Producers Meet Producer s organizado por el Festival en asociación con la PAC (Productores Audiovisuales de Catalunya) y la presentación de la “Guía por la incorporación de criterios de sostenibilidad en películas y rodajes” con la presencia de Carlota Guerrero (Presidenta de la Catalunya Film Comission), Miquel Curanta (Director del Institut Català de les Empreses Culturals, ICEC), Luz Molina (asesora letrada y responsable de la European Green Screen Project en Promálaga) y Albert Battochi (comisario cinematográfico en la Trentino Film Fund and Comission).

En cuanto a las actividades paralelas, se han presentado en la carpa FNAC en las últimas horas los libros El almanaque del video. Historia oral de la era del videoclub de Xavier Sánc hez Pons, Terror sobre ruedas de Enrique Agudo, Fantasmas. Relatos victorianos y eduardianos así como H. P. Lovecraft anotado. Más allá de Arkham. Edición anotada, los dos con presentación de Jordi Sánchez Navarro y Jordi Ojeda, el cómic Entremundos de Eduardo Zamarella o Day, de la autora Belén Culebras.