Cierra Iberseries Platino Industria cuatro jornadas con grandes hitos informativos en el audiovisual iberoamericano

Tras cuatro jornadas intensas de actividad que incluyeron más de 60 conferencias de alto nivel, terminó la primera edición de Iberseries Platino Industria, ofreciendo a profesionales del sector audiovisual y al público interesado una radiografía completa de la industria y reuniendo a grandes figuras como el oscarizado cineasta Alejandro Amenábar y el escritor y productor de televisión estadounidense Chris Brancato o a representantes de las grandes empresas como Juan Ponce, de Telemundo Streamig Studios y Miguel Salvat y Marcelo Tamburri, de Warnermedia, entre otras.

En un punto de encuentro sin precedentes para profesionales en español y en portugués, y bajo el paraguas de seis ejes temáticos, cadenas de televisión, productores, distribuidores, plataformas, compradores y profesores del sector audiovisual hicieron networking y comenzaron a generar los proyectos futuros de la industria, involucrando también a la educación y turismo, sectores íntimamente ligados a ésta.

Otro de los temas destacados y con más interés en estas jornadas fue el de la figura del “Showrunner”, que aún está en proceso ser entendida para una parte del sector audiovisual en España, tanto por su reciente introducción como término lingüístico proveniente de la industria estadounidense, como por no ser una función acreditada, como lo es el productor, guionista o director.

Para los codirectores de Iberserie Platino Industria, fruto de la alianza entre la Entidad de Gestión de Derechos de los Productores Audiovisuales (EGEDA) y la Fundación Secuoya, Juan Alía y Samuel Castro, se han cumplido con creces las expectativas y se ha podido vincular con éxito el sector de la industria con el público que ha llenado las salas de cine en la Gran Vía y ha estado en las conferencias de alto nivel.

Juan Alía, por parte de EGEDA, afirmó: “Desde mi punto de vista, esto ha sido todo un éxito, se han cumplido con creces todas las expectativas. Creo que hemos logrado el objetivo que era poner a la industria en un mismo escenario, aunar sinergias, estudiar nuevos modelos y además se han llenado las salas en toda la parte de exhibición ha tenido lugar en el pulmón cinematográfico de Madrid, y estamos muy contentos”.

Samuel Castro, de la Fundación Secuoya, aseguró que el balance ha sido muy positivo, “no solo porque se han cubierto todas las expectativas con los ponentes que han participado en el evento, sino porque ha habido muy buena respuesta por dos vías, los dos objetivos fundamentales, la parte profesional y la buena acogida que han tenido los estrenos de las series y películas en las salas”.

Este viernes de clausura de Iberseries Platino, uno de los encuentros esperados fue la Masterclas con Chris Brancato, co-creador de “Narcos” y de “El padrino de Harlem”, quien asegura que está es realmente la “Época de Oro” de las series, y no sólo en su país, Estados Unidos, sino es buena parte del mundo. “Nunca se ha producido tanto y nunca se ha visto tanto”, sostiene, aunque matiza: “Eso no significa que sea más fácil para un escritor vender su idea, todo lo contrario, te resulta más complicado”.

Y es que con el crecimiento de la oferta y del consumo, también ha subido la exigencia de calidad. “He de reconocer que hace pocos años historias que yo consideraba de una calidad media podían encontrarles acomodo, ahora ya no, ahora tienen que ser realmente buenas”, sentencia el showrunner.

El tema de las sinergias entre el turismo y el audiovisual estuvo también muy presente y quedó de manifiesto el hecho de que las películas y las series condicionan las decisiones de viaje y el uso de los territorios. La mesa “Más allá del concepto tradicional de turismo de cine. Informe global OMT- Netflix:  Cultural Affinity  And Screen Tourism. The Case Of Internet Entertainment Services”.

De acuerdo con el informe, la industria audiovisual se ha convertido en un gran aliado para el turismo, toda vez que la mayor expansión de contenidos de los últimos años ha incrementado la afinidad cultural que tiene puentes entre comunidades y fomenta el turismo por el deseo de conocer lo que se muestra en series y películas.

Por otra parte, el evento “Diálogos con la industria. Casos de éxito de platós y estudios en España y México: Madrid Content City y Estudios Gabriel García Márquez”, permitió conocer el avance de ambos complejos audiovisuales en España y México, que darán forma a nuevos ecosistemas en la actividad audiovisual tanto iberoamericana como internacional.

Por otro lado, El Pitch Peces Dorados es la iniciativa con la que Punta Fina busca a los mejores talentos emergentes de cualquier contexto que demuestren una gran creatividad para el desarrollo y escritura de proyectos de literatura audiovisual para televisión y cine.  Los participantes concursaron por el Premio Pez Dorado 2021. El premio consiste de 3 mil euros y del acompañamiento de Punta Fina durante todo su desarrollo y venta para ojalá llevarlo hasta su estreno en una plataforma. Luego de deliberar con el jurado sobre todos los proyectos presentados, que fueron de alta creatividad y calidad, tomaron la difícil decisión de premiar el proyecto “Donde muere la carretera”, de la autora María Mínguez Pardo, por ser un proyecto innovador y con alto potencial para desarrollarse al máximo. El premio Pez Dorado 2021 será entregados por Raúl Prieto, guionista, dramaturgo, Director creativo y Socio Fundador de Punta Fina Contenidos.

Iberseries Platino Industria, la mayor cita del audiovisual iberoamericano, es una iniciativa de EGEDA y Fundación Secuoya, que busca aportar visibilidad a los largometrajes y series de ficción de ámbito o temática iberoamericana, potenciar el talento de los creadores y fomentar la coproducción internacional como fórmula clave para afianzar proyectos.  

La primera edición de Iberseries Platino Industria ha reunido del 27 de septiembre al 1 de octubre de 2021 a creadores, ejecutivos, plataformas, televisiones y agentes más relevantes del sector audiovisual en español y portugués.

El compositor Arnau Bataller es el responsable de la envolvente banda sonora de la película «Mediterráneo»

La película está dirigida por Marcel Barrena y protagonizada por Eduard Fernández, Dani Rovira, Anna Castillo, Sergi López y Àlex Monner y ha sido preseleccionada junto a «Maixabel» y «Madres paralelas» para representar a España en los próximos Oscars.

Hoy llega las pantallas la película “Mediterráneo” dirigida por Marcel Barrena («Mòn Petit», «100 metros») tras su paso por la 69.ª edición del Festival de Cine de San Sebastián.

El compositor Valenciano Arnau Bataller es el encargado en esta ocasión de acompañarnos con la banda sonora en esta historia real sobre como nació el “Open Arms” cuando un grupo de socorristas no pudieron quedarse impasibles ante las terribles imágenes que llegaban de los refugiados en Grecia del 2015 y decidieron ir allí a ayudar en todo lo que pudieran.
 

La música para Mediterráneo: respeto a los personajes y al espectador

A la hora de crear la música de «Mediterráneo» se partía de premisas muy claras marcadas por su director, Marcel Barrena: 

Debe ser orgánica, partiendo del sonido del mar, aire, naturaleza en sus entradas y salidas. 

Debe ser muy respetuosa y sincera con los personajes que aparecen, sin buscar la grandilocuencia o el sensacionalismo dramático

Tenemos libertad para buscar un color propio que ayude a definir el tono de la película.
 

Partiendo de estas premisas con una sonoridad muy heterogénea donde destacan la voz susurrada, un instrumento de viento que es una valla de contención, el cuarteto de cuerda y la electrónica, el compositor desarrolla una música austera e incómoda, casi transparente, que ayuda a dar dimensión y trascendencia a la narración y que además sumerge a la audiencia dentro del las aguas del Mediterráneo. 

Siguiendo la idea de la ola del mar, la música va entrando poco a poco hasta que sin darnos cuenta notamos claramente su presencia justo  en la cresta de la ola narrativa y dramática, en un clímax emocional que impacta al espectador y lo atrapa emocionalmente.

Una banda sonora orgánica que acompaña a la historia sin subrayar la acción.

Durante la grabación de la Banda Sonora el director Marcel Barrena visitó junto a Óscar Camps en quien está basada la historia y creador de la organización «Open Arms», al compositor Arnau Bataller, así como al BROSSA QUARTET de cuerda, que han sido los encargados de crear la música original de «Mediterráneo».

Arnau Bataller es un compositor de cine español especializado en cine y televisión, Arnau Bataller ha trabajado con prestigiosos directores españoles como Jaume Balagueró, Cesc Gay, Fernando León de Aranoa, María Ripoll, Pau Freixas o Mariano Barroso entre muchos otros.

Durante los últimos 10 años  ha trabajado en 25 largometrajes, 8 series de televisión y diversos encargos de música de concierto componiendo para una amplia gama de géneros y proyectos: thriller y terror como Way Down, Rec4 o Summer Camp, pasando por dramas como A Perfect Day, Vivir dos Veces o Héroes, comedias románticas como Gente que Viene y Bah o Perdona si te llamo Amor sin olvidar series de televisión como Sé Quien Eres, Pulseras Rojas o Félix entre otras.

La música de Bataller ha sido reconocida con más de 15 premios y nominaciones como el Premio de la Asociación Internacional de Críticos de Música de Cine (IFMCA) a la Mejor Banda Sonora Original para Televisión o el VII Premio de la Crítica de Música de Cine Español al Mejor Compositor Español. Bataller se graduó en la Universidad del Sur de California en Los Ángeles (USC) donde estudió en el prestigioso programa Scoring for Motion Pictures and Television, grabando más de 10 veces en los estudios de la Paramount.