‘Josee, el tigre y los peces’: puro corazón

4 Butacas de 5

Tras haberse estrenado en Japón en diciembre de 2020, llega a nuestro país la nueva película del estudio Bones, responsables de series tan populares como Fullmetal Alchemist o My Hero Academia. Y aquí hay que aplaudir una vez más la labor de Selecta Visión, porque, desafiando la noción de que las salas de cine están lejos de recuperar el esplendor de hace apenas dos años, que en plena pandemia se siga apostando por el anime en España es motivo de celebración. Tanto es así que, para alegrarse de que Josee pueda verse en pantalla grande, habría bastado con que esta fuese una propuesta rutinaria de las que solo sacian a los que devoran todo lo que viene de Japón. Pero es que se da el caso de que la celebración es doble, pues nos encontramos ante una de las películas animadas más conmovedoras y genuinas de los últimos cinco años.

Basada en un relato corto de Seiko Tanabe, Josee, el tigre y los peces cuenta la historia de Tsuneo, un estudiante universitario que trabaja como instructor de buceo para cumplir su sueño de irse a vivir a México, hogar de una especie de pez a la que ansía poder ver en su hábitat. Sin embargo, su rutina cambia al conocer a Josee, una temperamental joven a la que su abuela no le permite salir sola a la calle desde que sufrió un accidente que la obliga a moverse en silla de ruedas. Cuando Tsuneo acepta un segundo empleo como acompañante de Josee, lo último que se espera es que la vida de ambos se transforme para siempre.

Un análisis muy superficial del argumento ha hecho que la película sea comparada con esa obra maestra reciente que es A Silent Voice (con la que, por cierto, comparte productores), pero Josee es mucho más que un drama romántico escrito a la sombra de aquella. Es, por derecho propio, un ejemplo casi paradigmático de cómo emocionar sin empalagar al espectador ni recurrir a golpes de efecto telenovelescos: pese a que, como es lógico, encontramos varios lugares comunes del género, el desarrollo de los personajes y el ritmo de la cinta son tan buenos que la historia fluye sin artificios (o sin que estos importen demasiado, que a fin de cuentas viene a ser lo mismo).

A este efecto contribuyen tanto su estupenda banda sonora como una esmeradísima animación que deja momentos memorables. Merece la pena ir a verla al cine y disfrutar de todo lo que el anime moderno puede ofrecer a nivel visual, aunque se echa de menos algo más de personalidad en los diseños: si bien cumple de sobra en el plano técnico, a Josee le falta la chispa de creatividad que sí tienen Miyazaki o Shinkai para poder ganarse el sobresaliente. Con todo, este carrusel de emociones tiene potencial para encantar incluso a los que no son aficionados al anime.

Raúl Cerezo y Fernando González Gómez, los conductores de ‘La Pasajera’

Conocemos en más profundidad a los directores de la película que tendrá su estreno en la próxima edición del Festival de Sitges 2021.

El reparto de ‘La Pasajera’ está formado por Ramiro Blas, Cecilia Suárez, Cristina Alcázar y Paula Gallego.

La Pasajera‘, película dirigida por Raúl Cerezo y Fernando González Gómez tendrá su puesta de largo en la próxima edición del Festival de Sitges 2021. Un film de terror que los propios directores definen como «una mezcla de Berlanga, Carpenter y Cronenberg«.

La noche es el momento idóneo que ha tenido Butaca y Butacón para hablar con los cineastas en esta simpática entrevista en la que conocemos más en profundidad la película y las pasiones de sus dos directores quienes ya tienen un próximo proyecto para el año que viene, ‘Viejos‘, film que llegará de la mano de Filmax.

Sobre los directores

Fernando González Gómez

Director y guionista. Madrid, 1984.

Formado como ingeniero aeronáutico, fundó Fanda Films en 2004 junto al productor Niko Verona con quien ha realizado más de treinta cortometrajes. Habiendo trabajado en comedia, thrillers, cine social y documental, ha podido explorar una amplia variedad de narrativas y personajes. Las producciones de Fanda Films se han mostrado en cientos de festivales, recibiendo decenas de premios nacionales e internacionales. Diálogos agudos y ágiles, personajes extremos y atmósferas extrañas y distópicas, caracterizan la obra de este prolífico cineasta español. Destacando sus 3 nominaciones al Melie d’argent y su candidatura el Goya a mejor cortometraje de ficción. 

En cuanto a largometrajes ha escrito y dirigido ‘Estándar’ ganadora del Vanguar Comedy Award en el prestigioso festival de cine de Austin. Y codirige junto a Raul Cerezo ‘La Pasajera’ de próximo estreno en el festival de Sitges y ‘Viejos’ que será distribuida por Filmax en 2022.

Nominaciones al Melie con: ‘Viande Rouge’ ‘The working dead’ ‘Downunder’ | Candidatura el Goya con ‘Downunder’

Raúl Cerezo

Madrid, 1976. Director, productor y guionista.

Fundador de la productora cinematográfica de género Eye Slice Pictures, junto a Helion Ramalho, Raúl Cerezo es una figura clave y reconocida en el mundo del cortometraje y el fantaterror español, habiendo producido más de un centenar de obras y dirigido títulos emblemáticos como «8», ganador del Melies d’Argent y del premio Paul Naschy en el Festival de Sitges, entre otros muchos reconocimientos.

Su debut llega con «La Pasajera», obra que tendrá su premiere en el Festival de Sitges tras su paso por el «Fantastic 7» y dirige junto a Fernando González Gómez, de la cual es también creador de la idea original y coproductor. Asimismo, Cerezo ha rodado y coescrito ya su segunda película, «Viejos», también en codirección con Fernando González Gómez, que llegará de la mano de Filmax en el 2022.