‘Muy lejos’, en busca de la luz de nuestros días

Hablamos con Gerard Oms director de la película que llega a las carteleras el próximo 11 de abril

Protagonizada por Mario Casas, el actor se alzó con el Premio a Mejor Interpretación Masculina en el 28 Festival de Málaga

BTeam Pictures estrenará en cines el 11 de abril ‘MUY LEJOS, el debut en el largometraje de Gerard Oms, tras su paso por el Festival de Málaga, donde se ha alzado con el premio a la mejor interpretación masculina para su protagonista, Mario Casas (ex aequo con Álvaro Cervantes por ‘Sorda’)y con la Biznaga de Plata del Jurado de la Crítica. La película rodada entre Países Bajos y España, es una producción de Zabriskie Films (‘Upon Entry’) y Revolver Ámsterdam, cuenta con el apoyo de MEDIA, ICEC, ICAA, NL Film Fonds y la participación de TV3 y TVE. Completan el reparto David Verdaguer e Ilyass el Ouahdani entre otros.

Sinopsis:
Sergio (Mario Casas) viaja a Utrecht con su familia para asistir a un partido de fútbol. Antes de coger el vuelo de regreso a Barcelona, sufre un ataque de pánico y decide quedarse en Holanda. Incapaz de dar una explicación lógica a los suyos, corta el contacto con su pasado. A partir de ese momento, tendrá que sobrevivir sin dinero, sin amigos, sin casa y sin hablar el idioma, hasta que sea capaz de encontrarse a sí mismo.

MUY LEJOS‘ está basada en la propia experiencia del director, Gerard Oms, cuando viajó a Holanda en 2008. En sus palabras «en el año 2008 España vivió una crisis económica que obligó a gran parte de mi generación a migrar a otros países en busca de un futuro mejor. En mi caso, fue el contexto perfecto para dejar atrás una rutina que me ahogaba y emprender un viaje que me cambiaría la vida. De la noche a la mañana, sin consultarlo con nadie, y con la recesión económica como coartada, decidí coger un tren con destino a Ámsterdam. Así comenzó mi aventura, un periplo intenso y mágico que me hizo crecer y avanzar.

‘Una película de Minecraft’: diversión al cubo

3 Butacas de 5

Hoy viernes 4 de abril se estrena en cines de España Una película de Minecraft (2025), la nueva cinta dirigida por Jared Hess (Napoleon Dynamite) que adapta el famoso videojuego de cubos de Mojang y que, sin salir de lo que podíamos esperar de una producción de este tipo, consigue entretener e incluso hacer reír con un humor a veces certero.

Tiempo después de que Steve (Jack Black) quedase atrapado en el mundo cúbico de Minecraft, cuatro inadaptados de “La Superficie”, Garret “El Basurero” Garrison (Jason Momoa), Henry (Sebastian Eugene Hansen), Natalie (Emma Myers) y Dawn (Danielle Brooks); se ven arrastrados por un misterioso cubo mágico a sus adentros. Para regresar a su mundo deberán vencer a los malvados Piglins y a su tiránica líder, que ansía el poder sobre cualquier cosa.

Como amante del videojuego que “Notch” lanzó en 2011, puedo decir que me he divertido bastante. No es una adaptación para profundos conocedores de Minecraft, sino más bien una película comercial para todos los públicos que podrán disfrutar tanto expertos como aquellos que nunca hayan jugado, aunque no por ello deja de recurrir algunas de sus mecánicas y elementos más característicos, de manera que los fans del videojuego se diviertan aún más.

La troup de guionistas y demás ideadores de la historia ─Bowman, Palmer, Widener, James, Galletta y Schroeder─, insuflan a un juego carente en este aspecto, de una historia bastante efectiva (mundo real/mundo de cubos y el conflicto con los enemigos) aunque superficial y predecible, en que los personajes se permiten reír, bromear, luchar, construir y, sobre todo, dar rienda suelta a su creatividad. Al final, como muchas de estas películas, Una película de Minecraft enseña a valorar las diferencias y las inquietudes. En definitiva, es un homenaje a todos los frikis, a través de unos personajes que son los más frikis del mundo. Algo de ochentero tiene.

A pesar de que me gusta más la primera mitad, en la que el humor y las relaciones de esos personajes marginales fluyen a la perfección ─parece algo totalmente distinto a lo posterior─ la película queda en una especie de reformulación de Jumanji con un argumento bastante pobre e infantil, en que el carisma de los actores y algunas líneas de diálogo brillantes, así como el buen uso del universo cúbico y, sobre todo, unos efectos digitales sorprendentes ─podrían haber sido el principal agravio de la propuesta─, logran hacer de ella un buen divertimento familiar.