«El humor es un arma muy poderosa, sirve tanto para desengrasar como engrasar»

Hablamos con Guillermo Toledo y Albert Pla con motivo del estreno en cines de ‘Escape’, la nueva película de Rodrigo Cortés

Rodrigo Cortés, cine y pasión de cineasta como vía de ‘Escape’ en la vida

ESCAPE, la nueva película de Rodrigo Cortés, protagonizada por Mario Casas y con producción ejecutiva de Martín Scorsese, llegará el próximo 31 de octubre a las salas de cine. 

ESCAPE supone la primera película del cineasta en español desde su debut en el largometraje con la comedia negra Concursante, que vino seguida del éxito de culto Buried, protagonizado por Ryan Reynolds. 

En palabras de Rodrigo Cortés, “trabajar con la tripulación de ESCAPE ha sido un regalo: por inciertas que sean las aguas, es difícil naufragar así. Hacerlo en la compañía de quien es directamente el motivo por el que me dedico a esto es un privilegio que ahora nos toca honrar. Por esfuerzo y alegría no va a quedar”.

La película está protagonizada por Mario Casas junto a actores y actrices tan prestigiosos como Anna Castillo, José Sacristán, Josep María Pou, Blanca Portillo, Guillermo Toledo, Juanjo Puigcorbé, David Lorente, José García y el cantautor Albert Pla. 

ESCAPE, producida por Adrián Guerra y Núria Valls, de Nostromo Pictures, junto a Rodrigo Cortés, responsable también del guión, es una adaptación libre de la novela homónima del escritor español Enrique Rubio y cuenta con la producción ejecutiva de Martin Scorsese. 

SINOPSIS

N. es un hombre estropeado, algo no va bien en su interior. N. no quiere tomar una sola decisión más, sólo apearse del mundo. Dejar de tener opciones. El psicólogo a quien visita no sabe cómo abordarlo, tampoco su hermana, que intenta apoyarlo sin frutos. N. sólo quiere vivir en la cárcel, y hará cuanto sea necesario para conseguirlo. ¿Lograrán sus allegados que desista de cometer delitos cada vez más graves? ¿Hasta dónde será capaz de llegar el juez para no concederle su propósito? 

ESCAPE es una evasión contada al revés. EL CONDE DE MONTECRISTO al revés, PAPILLÓN al revés, LA FUGA DE ALCATRAZ al revés. Es la historia de un hombre roto que quiere que el Estado se haga cargo de su vida y le quite, de una vez, la libertad de encima. 

La película es una coproducción de Nostromo Pictures con la productora francesa The Project, en asociación con Mogambo y Cosmopolitan TV, y con el apoyo de RTVE y Movistar Plus+. 

Film Factory se encarga de las ventas internacionales y Beta Fiction Spain distribuirá la película en cines en España.

‘Anora’: cuando el sueño se convierte en pesadilla

4’5 Butacas de 5

Una película dura camuflada en el divertimento. Una realidad oscura que hace parecer luminosa. Un estilo de vida humillante filmado como si de un cuento de amor se tratase. Si en The Florida Project (2017) y en Red Rocket (2021) Sean Baker exponía la decadencia, aquí, en Anora, hace una disección de lo que queda de un maltrecho, humillado y violado sueño americano.

Anora, una joven prostituta de Brooklyn, tiene la oportunidad de vivir una historia a lo Cenicienta cuando conoce e impulsivamente se casa con el hijo de un oligarca ruso. Cuando la noticia llega a Rusia, su cuento de hadas se ve amenazado, ya que los padres parten hacia Nueva York para intentar conseguir la anulación del matrimonio.

Sean Baker depura al máximo su estilo en su obra más certera. Con una puesta en escena fina, un montaje rítmico y unos actores en estado de gracia, el coctel está servido. Anora es la definición actual de un sueño americano pervertido. Una realidad que se esconde en cada esquina y que parece normalizada. Una historia de amor clásica que esconde en cada sonrisa la humillación de quien se deja hacer por dinero.

Anora no tiene apariencia de película política, pero lo es. Confunde al espectador. Consigue que, por un buen rato, nos creamos un amor artificial y nos olvidemos que por detrás se están cometiendo todo tipo de inmoralidades. Porque todo vale para ser feliz, o eso parece. La película está dividida en dos partes. La primera, azucarada; la segunda; cruda. Un viaje del paraíso a los infiernos donde la protagonista se da cuenta de su verdadera y humillante naturaleza.

Sean Baker consigue retratar a unos personajes a través de dos técnicas opuestas, la caricatura y el humanismo. Los coloca en posiciones comprometidas y es capaz de sacar lo mejor y lo peor de cada uno de ellos. Una película que navega entre diálogos punzantes. Una cinta que pone el caramelo en la boca del espectador para dejarlo con un sabor muy amargo al final.

Anora es una muy buena película. Una de esas que lo tiene todo. Buenos personajes, amor, humor y tragedia. Palma de Oro en el Festival de Cannes, nadie debe perder la oportunidad de asomarse a su realidad.