‘Viaje al País de los Blancos’, la odisea de la empatía social

Hablamos con Dani Sancho director de la película que llega a los cines el 26 de junio

Basada en la impactante historia real del ghanés Ousman Umar, famoso divulgador y activista por los Derechos Humanos

‘VIAJE AL PAÍS DE LOS BLANCOS’ es el primer largometraje de ficción del director Dani Sancho. La película, con guion escrito por Guillem Clua, es la adaptación cinematográfica del exitoso libro homónimo de Ousman Umar, quien se interpreta a sí mismo en la película en su versión adulta. Le acompañan en su etapa de adolescencia y niñez los debutantes Benjamin Kakraba y Victor Sey, protagonizando este relato luminoso de esperanza.

El elenco también cuenta con Emma Vilarasau en el papel de Montse, que se convierte en catalizador del viaje de transformación de Ousman y aporta profundidad humana al relato.

‘VIAJE AL PAÍS DE LOS BLANCOS’, película dirigida por Dani Sancho, está basada en la impactante historia real del ghanés Ousman Umar, famoso divulgador y activista por los Derechos Humanos, que ha dedicado su vida a promover la educación y el emprendimiento en Ghana para que nadie más tenga que huir de su hogar. Está basada en la novela best-seller homónima.

Ahora, la editorial Planeta acaba de publicar un nuevo libro titulado ‘El viaje de Ousman’ que relata, en formato de álbum ilustrado, el cuento de su propia historia: la de un niño que, movido por la curiosidad y el deseo de aprender, emprendió un largo viaje desde Ghana atravesando el desierto y el mar.
Según su autor, “nunca es demasiado pronto para empezar a entender las realidades de otros niños y de otros lugares del mundo”.

La película ‘VIAJE AL PAÍS DE LOS BLANCOS’ es una producción de Mundo Cero Crea, Atresmedia Cine, Mundo Cero AIE, A Contracorriente Films, Arcadia Motion Pictures y Noodles Production. Con la participación de Atresmedia, Movistar Plus, 3CAt y Netflix, el apoyo de ICEC y con la financiación de ICAA. Distribuida en cines por A Contracorriente Films.

La nueva película de Emma Vilarasau tras el éxito de ‘Casa en Flames’.

El rodaje se ha llevado a cabo en distintas localizaciones de España y Ghana.


‘Letras Robadas’: una comedia amable con un trasfondo reflexivo

3 Butacas de 5

Letras Robadas (Power Ballad, en inglés) es una comedia dramática con la música como elemento central de la trama que consigue ser una película simpática y entretenida que, sin pretender reinventar el género, consigue dejar una sensación agradable con su final. Esta cinta irlandesa está dirigida por John Carney quien coescribe el guion con Peter McDonald. Protagonizada por Paul Rudd y Nick Jonas, la historia gira en torno a las decisiones que tomamos a lo largo de la vida y cómo cada una de ellas nos conduce por caminos diferentes.

Rick (Paul Rudd) es un cantante que forma parte de una banda que se dedica a cantar en bodas. Frustrado con su vida actual y anclado en su sueño de juventud de ser un cantante famoso y dedicarse a componer música, no acaba de disfrutar de la vida que comparte con su mujer y su hija. Por otro lado, Danny (Nick Jonas) un cantante conocido por haber sido integrante de una boyband muy famosa está intentando encontrar su sonido en solitario para lanzar su carrera. Ambos coinciden en una boda y comparten una química especial componiendo. Dicho esto, y sin desvelar mucho más, hay que decir que la traducción del título en España no deja lugar a dudas del detonante principal de la película.

Uno de los aspectos más interesantes de la cinta es precisamente la reflexión sobre el arrepentimiento y los “qué habría pasado si…” que todos nos planteamos en nuestras vidas. A través de sus personajes, la historia nos recuerda que quedarse anclado en las oportunidades perdidas o en las decisiones que no tomamos rara vez aporta algo positivo. En cambio, invita a valorar las experiencias, las personas y los momentos que forman parte de nuestra realidad actual, fruto de las elecciones que sí hemos hecho.

El tono ligero y cercano hace que el mensaje llegue de forma natural, sin resultar excesivamente moralizante. También merece una mención especial la canción principal, que se repite a lo largo de la película y termina convirtiéndose en uno de sus elementos más memorables. Es una melodía agradable con una letra bonita que probablemente muchos espectadores seguirán tarareando al salir de la sala.

En conjunto, Letras Robadas es una película que deja buenas sensaciones y un mensaje optimista sobre aceptar el camino recorrido. Sin embargo, también da la impresión de ser una producción que quizá habría encontrado un encaje más natural en una plataforma de streaming más que en la gran pantalla, ya que su propuesta resulta más íntima y modesta que espectacular.

Aun así, quienes busquen una historia amable, con un trasfondo reflexivo y capaz de dejar una sonrisa al final, encontrarán en Letras Robadas una opción más que recomendable. Esta cinta llega a las salas de cine en España el 26 de junio.