Álvaro Morte interpreta, con su voz, a Federico García Lorca
Un viaje emocional al corazón de uno de los grandes enigmas de nuestra memoria cultural
LA VOZ QUEBRADA, largometraje documental dirigido por Manuel Menchón (La isla del viento, Palabras para un fin del mundo), llegará a los cines a finales de 2026. Álvaro Morte (Anatomía de un instante, La casa de papel), interpreta con su voz a Federico García Lorca, adentrándose en aspectos esenciales de su universo personal, emocional y creativo.
A partir de cartas, diarios y documentos ocultos durante décadas, LA VOZ QUEBRADA reconstruye los últimos días del poeta y arroja luz sobre algunos de los episodios más desconocidos de su vida. Entre ellos, un último secreto personal del poeta que ha permanecido oculto durante 90 años.
Más allá del mito y la figura universal que ha trascendido generaciones, LA VOZ QUEBRADA se acerca al hombre que existió detrás del símbolo. Una búsqueda que conecta memoria, amor y creación artística para ofrecer una nueva mirada sobre uno de los nombres fundamentales de la cultura española en el 90 aniversario de su trágico asesinato.
La película es una producción de K&S Films (Belén, El eternauta, Relatos salvajes), Pantalla Partida (Saura(s), La primera mirada) e Imagine! Films (Palabras para un fin del mundo), con la participación de RTVE y Canal Sur, con el apoyo de ICAA, Ayuntamiento de Madrid y Junta de Andalucía.
LA VOZ QUEBRADA se estrenará en cines a finales del 2026 distribuida por Sideral.
Hablamos con Sergio Oksman director de la película que llega a los cines el 5 de junio
Tras su presentación en la sección Zabaltegi-Tabakalera de la pasada edición del Festival de San Sebastián,Una película de miedo de Sergio Oksman(O Futebol,A Story for the Modlins) tendrá su estreno en cines el próximo 5 de junio de la mano de Silencio Cinema y La Aventura Cine.
La película acompaña a un cineasta y su hijo de doce años durante unas vacaciones de verano en Lisboa. Los dos se alojan en un hotel abandonado que recuerda al de El resplandor. Durante el juego inocente entre padre e hijo de fingir que están en el espacio de una película de terror, Oksmanpropone una reflexión íntima sobre las relaciones paterno filiales y los fantasmas que todos cargamos en nuestras espaldas.
El filme ha sido reconocido internacionalmente, obteniendo el premio a Mejor Documental en el Festival du Cinéma Espagnol de Nantes (2026) y el galardón a Mejor Película Internacional en el É Tudo Verdade (2026). Asimismo, ha participado en destacados festivales internacionales, entre ellos IDFA, Doclisboa, Festival de Varsovia, Viennale, DOK Leipzig, Festival dei Popoli, Festival de Cine Europeo de Sevilla, l’Alternativa, Porto/Post/Doc y RIDM.
Se trata de una coproducción entre España y Portugal a cargo de Dok Films, Ferdydurke Films y Terratreme Filmes. Sergio Oksman firma la dirección, el guion y participa también en el montaje junto a Ana Pfaff y Moncho Fernández. La dirección de fotografía corre a cargo de Jorge Rojas y Francisco Marise, con música de Amy Fajardo, sonido directo de Nuno Carvalho y diseño de sonido y mezclas de Irene Arboleda. La dirección de arte es de Nadia Henriques, mientras que la producción está firmada por João Matos, Fernando Franco y Sergio Oksman. El reparto está encabezado por Nuno Oksman, acompañado por Daniel Blaufuks, Ana Moreira y el director.
Sinopsis:Durante las vacaciones de verano, un director de documentales y su hijo de doce años se alojan en un hotel abandonado de Lisboa: un hotel vacío como el de la película El resplandor.Al niño le persiguen historias de monstruos y fantasmas. Pero durante su estancia en Lisboa, surgen otros fantasmas: el del primer asesino en serie portugués y los de hombres que, de repente, enloquecen y abandonan a sus familias.
Sobre el director: Sergio Oksman (São Paulo, 1970), afincado en Madrid desde 1998, compagina su labor como realizador con la docencia cinematográfica y cuenta con una sólida trayectoria en el cine documental con títulos como O Futebol (2015), A Story for the Modlins (2012), Notes on the Other (2009), Goodbye, America (2006) o The Beautician (2004).
Sobre Silencio Cinema
Silencio cinema es una distribuidora de cine independiente integrada por Miguel Molina (productor en Jaibo Films), Araceli Pérez Rastrilla, (productora en La Vida) y Ana Torres (distribución de cine, anteriormente en Golem y Elastica). Con Balearic de Ion de Sosa (nominada a los Goya como Mejor dirección novel) como primer estreno, Silencio nace con el objetivo de contribuir a la difusión de películas arriesgadas y poco convencionales. A su catálogo se han sumado películas como Manas de Marianna Brennand (nominada a los Goya como Mejor película iberoamericana), Oca de Karla Badillo, Dos días de Gonzaga Manso (ambas presentadas en el Festival de Málaga) y The designer is dead, de Gonzalo Hergueta, el documental sobre el diseñador y activista Miguel Adrover.
