¿Ganas de pasar miedo? Disfruta de un Halloween perfecto desde el sofá

Psicópatas, brujas, zombies y demás criaturas del inframundo. Invítalos a tu casa y disfruta de horas y horas de los mejores escalofríos en DVD y Blu-ray.

¿Truco, trato o peli de culto? Por fin llega la noche más esperada por los amantes del cine de terror. ¿Qué mejor plan para la época más terrorífica del año que una buena dosis cinéfila de horror y suspense?La noche de Halloween está a la vuelta de la esquina y de la mano de Sony Pictures Home Entertainment llega un cargamento de ediciones especiales de las mejores películas de terror clásicas y contemporáneas. ¿Quién se apunta a un maratón de sustos arropado con una mantita?… ¡O escondido bajo ella!

COLECCIÓN VIERNES 13: DESDE CRYSTAL LAKE HASTA MANHATTAN

La fecha del calendario maldita. Un día de la semana y un número que hace que nos den auténticos escalofríos con solo mencionarlo. En toda buena celebración de Halloween no puede faltar una de las sagas más importantes de la historia del cine slasher. De la mano de Sony Pictures Home llega esta colección en DVD que abarca nueve años empapados de sangre, protagonizada por uno de los personajes más aterradores de la historia del cine, Jason Voorhees.

Máscara de hockey y machete por insignia, esta es la fiesta de las salpicaduras favorita de los fanáticos que siguen al imparable Jason desde Crystal Lake hasta las crueles calles de Manhattan. ¡Además, la colección incluye fabulosos extras que dejarán de piedra hasta al aficionado del cine de terror más curtido!

Disponible desde el 7 de octubre. El pack incluye:

  • VIERNES 13: PARTE 1 (Remake 2009) (Paramount Pictures, 2009)
  • VIERNES 13: PARTE 2 (Paramount Pictures, 1981)
  • VIERNES 13: PARTE 3 (Paramount Pictures, 1982)
  • VIERNES 12: PARTE 4 (Paramount Pictures, 1984)
  • VIERNES 13: PARTE 5 (Paramount Pictures, 1985)
  • VIERNES 13: PARTE 6 (Paramount Pictures, 1986)
  • VIERNES 13: PARTE 7 (Paramount Pictures, 1988)
  • VIERNES 13: PARTE 8 (Paramount Pictures, 1989)

ALFRED HITCHCOCK: LA COLECCIÓN DEFINITIVA

Por fin llega a España el pack que los cinéfilos añoraban: la colección definitiva de los grandes títulos del cine de Hitchcock en Blu-ray. Sony Pictures Home Entertainment reúne en esta cuidada compilación los títulos más emblemáticos del maestro del suspense, que sabía retorcer el alma humana hasta extraer de ella los peores instintos. Para disfrutar de toda su perversidad y genialidad en alta definición. Incluye, por supuesto, la edición remasterizada con versión extendida de su obra maestra, PSICOSIS (Universal Pictures, 1960).

Disponible desde el 7 de octubre.  El pack incluye:

  • EL HOMBRE QUE SABÍA DEMASIADO (Universal Pictures, 1955)
  • SABOTAJE (Universal Pictures, 1942)
  • LA SOMBRA DE UNA DUDA (Universal Pictures, 1942)
  • LA SOGA (Universal Pictures, 1948)
  • LA VENTANA INDISCRETA (Universal Pictures, 1954)
  • PERO… ¿QUIÉN MATÓ A HARRY? (Universal Pictures, 1954)
  • VÉRTIGO (DE ENTRE LOS MUERTOS) (Universal Pictures, 1958)
  • PSICOSIS (ED. REMASTERIZADA CON VERSIÓN EXTENDIDA) (Universal Pictures, 1960)
  • LOS PÁJAROS (Universal Pictures, 1963)
  • MARNIE LA LADRONA (Universal Pictures, 1964)
  • LA CORTINA RASGADA (Universal Pictures, 1966)
  • TOPAZ (Universal Pictures, 1969)
  • FRENESÍ (Universal Pictures, 1972)
  • LA TRAMA (Universal Pictures, 1976)

SUSTOS CON NUEVOS DISEÑOS: CARÁTULAS HORIZONTALES

Los títulos más queridos por los amantes del cine de género se merecen las ediciones más originales. Por ello, estas ediciones con nuevas carátulas en diseño horizontal, tanto en DVD como en Blu-ray, no pueden faltar en la noche más inquietante del año. ¡Ni en las estanterías de los fans del terror y la ciencia ficción con mayúsculas! Desde los fanáticos del cine de zombies (y de una de sus mejores parodias de culto), pasando por los que caen rendidos ante el hechizo de la brujería de Nueva Inglaterra, estos seis títulos garantizan un Halloween de muerte. Nunca mejor dicho. Disponibles desde el 7 de octubre:

LA COSA (Universal Pictures, 1982)

El maestro del terror John Carpenter dirige este clásico de intriga y horror, protagonizado por Kurt Russell. La acción se desarrolla en el invierno de 1982, en una estación experimental de la Antártida. Un equipo de investigadores descubre a un ente extraño venido del espacio, que ha permanecido enterrado en la nieve durante más de 100.000 años. Al descongelarse se desata el caos y el terror al mutar de forma y convertirse en uno de los investigadores.

SLEEPY HOLLOW (Paramount Pictures, 1999)

Bajo la firma de Tim Burton descubrimos este relato situado a finales del siglo XVIII en Sleepy Hollow, una aldea donde aparecen de forma sucesiva varios cadáveres decapitados. Sus habitantes creen que los crímenes son obra de un extraño e iracundo jinete (Christopher Walken), que, según la leyenda, tampoco tiene cabeza. Las autoridades de Nueva York envían a su mejor detective para resolver el misterio: Ichabod Crane (Johnny Depp), quien nada más llegar, sucumbe al extraño encanto de Katrina Van Tassel (Christina Ricci).

AMANECER DE LOS MUERTOS (Universal Pictures, 2004)

Una reinterpretación icónica del clásico del terror apocalíptico de George A. Romero. La población del planeta es víctima de una plaga inexplicable, insondable y letal… y los muertos no permanecen muertos. Los cadáveres, ansiosos por conseguir su próxima comida, acechan a los escasos humanos que sobreviven para alimentarse de su carne. Un grupo de supervivientes, uno de los últimos bastiones de la humanidad, se refugia en un centro comercial en las afueras de la ciudad. Allí apuran los recursos, luchando por sobrevivir y seguir siendo humanos.

ZOMBIES PARTY (Universal Pictures, 2004)        

Desternillante clásico de culto concebido por el tándem Edgar Wright – Simon Pegg.  La vida de Shaun (Pegg) es un callejón sin salida. Se pasa los días en la taberna local, “The Winchester”,con su amigo Ed (Nick Frost). Cuando su novia Liz le deja, Shaun decide reconquistar elcorazón de su chica, mejorar la relación con su madre y ser adulto de una vez. Pero justo en ese momento, los muertos están volviendo a la vida e intentan devorar a los vivos… Shaun tiene un palo de cricket y una pala. Y su querida guarida: “The Winchester”.

LA BRUJA (Universal Pictures, 2016)

Considerada como una de las obras maestras del terror contemporáneo, la belleza de la tétrica atmósfera de este filme es inolvidable. Nueva Inglaterra, 1630: William y Katherine llevan una devota vida cristiana con sus 5 hijos, viviendo cerca de un bosque que, según las creencias populares, está dominado por el mal. Cuando su hijo recién nacido desaparece misteriosamente y los cultivos dejan de crecer, los miembros de la familia comenzarán a enfrentarse.

EL CEMENTERIO VIVIENTE (Paramount Pictures, 1989)

La terrorífica historia de Stephen King es una de las adaptaciones más queridas de los best-sellers del autor. EL CEMENTERIO VIVIENTE cuenta la trágica historia de la familia Creed. Cuando su gato muere accidentalmente, un amigable vecino aconseja su entierro en un misterioso cementerio cercano. El regreso a la vida del gato será sólo el comienzo de un inimaginable camino de ida y vuelta del infierno. Parece que, a veces, la muerte es mejor.

El Festival de San Sebastián proyecta los cortometrajes de las directoras vencedoras de la 68 edición en la Pantalla Compartida de Tabakalera

Los días 30 de octubre y 12 de noviembre se han programado varios trabajos de las ganadoras de la Concha de Oro y de los Premios de New Directors, Horizontes Latinos y Zabaltegi-Tabakalera.

La Pantalla Compartida de Tabakalera proyectará este viernes día 30 y el 12 de noviembre los cortos que las cineastas ganadoras en distintas secciones de la 68 edición del Festival de San Sebastián realizaron antes de dar su salto al largometraje.

En la primera sesión, prevista para el viernes día 30, se proyectará el corto Leta / Léthé (2016), dirigido por Dea Kulumbegashvili (Georgia, 1986), cuyo debut en el largometraje, Dasatskisi / Beginning, conquistó cuatro galardones en la 68 edición del Festival: la Concha de Oro, la Concha de Plata a la mejor dirección, el Premio del Jurado al mejor guion y la Concha de Plata a la mejor actriz (Ia Sukhitashvili). Completarán la sesión Vader / Father (2019), obra de Isabel Lamberti (Bühl, Alemania, 1987), ganadora del Premio Kutxabank-New Directors con La última primavera / Last Days of Spring, y el corto Metáfora ou a tristeza virada do avesso (2013), de Catarina Vasconcelos (Lisboa, 1986), que recibió el Premio Zabaltegi-Tabakalera por su primer largometraje A metamorfose dos pássaros / The Metamorphosis of Birds.

El jueves 12 de noviembre, la segunda sesión brindará la oportunidad de revisar otros dos trabajos previos de Lamberti y Kulumbegashvili, Amor (2017) y Ukhilavi sivrtseebi / Invisible Spaces (2014), respectivamente. Los otros dos cortos programados son 400 maletas (2015), dirigido por Fernanda Valadez (Guanajuato, México, 1981) antes de ganar el Premio Horizontes con Sin señas particulares / Identifying Features, y Sticks and Stones (2019), de Takuma Sato (Tokio, 1977), cuyo segundo largometraje, Nakuno wa ineega / Any Crybabies around, brindó el Premio del Jurado a la Mejor fotografía a Yuta Tsukinaga.

Asimismo, Tabakalera acogerá el 4 de diciembre el segundo programa público del proyecto de investigación Zinemaldia 70. Todas las historias posibles. Si el año pasado la jornada se centró en la evolución del Festival en los primeros años de la Transición (1976-1980), en esta ocasión se explorarán las relaciones entre el Festival y la censura durante la dictadura franquista, a partir de la investigación desarrollada por el equipo de Elías Querejeta Zine Eskola (EQZE) a lo largo del curso. Los casos de estudio se centrarán en la polémica que rodeó el primer Encuentro de Estudiantes de Cine celebrado en 1960, los problemas que conoció el ciclo New American Cinema de 1968 y dos películas censuradas y eliminadas de la programación en la edición de 1971: Canciones para después de una guerra de Basilio Martin Patino, y Liberxina 90 de Carles Durán. El proyecto Zinemaldia 70. Todas las historias posibles está coorganizado por el Festival y EQZE, cuenta con la colaboración de la Filmoteca Vasca, Tabakalera y Kutxa Fundazioa, y el patrocinio de Loterías y Apuestas del Estado. Su objetivo es generar un archivo vivo del Festival y su primera fase culminará en la 70 edición en 2022.

Un festival de todo el año

La pantalla compartida de Tabakalera forma parte de la idea de festival de todo el año que se ha desarrollado con especial intensidad en el último lustro: a la labor habitual de doce meses de selección y colaboración con festivales y programas, se han incorporado, por orden cronológico, el impulso de las residencias Ikusmira Berriak, la colaboración en la programación de la pantalla de cine pública de Tabakalera, la fundación de la escuela de cine Elías Querejeta Zine Eskola, que ha supuesto para el Festival la oportunidad y, al mismo tiempo, la obligación de repensarse, y la consecuente creación del área de Pensamiento y debate dentro del Festival.

Con las alianzas entre instituciones y con la participación en programas cinematográficos que se desarrollan a lo largo del calendario, el Festival busca cumplir un doble objetivo. Por un lado, quiere convertirse en un invernadero en el que cultivar el talento cinematográfico a lo largo del año; talento que después florece y se visibiliza en los nueve días del certamen presencial. Por otro, busca constituirse en un certamen que se piensa a sí mismo. Y, también, que piensa en el lugar que ocupan los festivales de cine en el mundo, la industria y la creación cinematográfica actual.