‘5 Minutos Más’: una historia de absolutas virtudes, desde el asombro y la diversión a un magnífico entretenimiento

4 Butacas de 5

Cada vez es más difícil escribir o realizar una película verdaderamente original (al menos en el circuito comercial, dejando el cine experimental o las videoinstalaciones en una categoría aparte). Casi todo se ha contado ya, de las maneras más variadas posibles, y la originalidad suele consistir en darle una vuelta de tuerca, introducir algún matiz o acentuar alguna rareza, todo ello sobre un material o al menos una premisa ya existente. Incluso lo que de por sí puede parecer original, por extraordinario o alejado de la cotidianeidad, deja de serlo por este motivo, como ocurre con las películas sobre viajes en el tiempo, que constituyen ya un subgénero en sí mismo.

De hecho, sus primeros precedentes se pueden remontar a la época de Georges Méliès, y a lo largo de la historia del cine ha habido ejemplos muy destacados y populares, como Regreso al futuro o Atrapado en el tiempo. También el cine independiente se ha volcado sobre este tipo de historia, siendo dos ejemplos algo más recientes Los cronocrímenes o Más allá de los dos minutos infinitos. Citamos en concreto estos dos títulos, aunque haya muchos más, porque son quizá con los que la película que es objeto de esta reseña guarda más similitudes, por estructura y tono.

5 minutos más, presentada a concurso en esta edición del Festival de San Sebastián, está escrita y coprotagonizada por Berto Romero, lo que ya es un indicio de que tendrá un tono cómico. Pero el humor, por lo general, es muy negro, e incluso se acerca por momentos a una película de terror. En cuanto a la estructura, es por definición reiterativa, con un cierto lapso temporal que se repite, dando pie a una narración cíclica, pero a la vez progresiva, pues naturalmente los personajes tienen que ir avanzando hacia cierta resolución del conflicto. Este, más allá del marco de ciencia ficción que atrapa a tales personajes, tiene que ver con los problemas de pareja que atraviesan los dos principales, interpretados por Romero y Belén Cuesta, y tampoco es original que la eventual resolución del conflicto general esté hilada con la de las rencillas y los rencores que ambos padecen.

5 MINUTOS MÁS

De hecho, el propio personaje interpretado por Romero así lo afirma. Por tanto, la película reconoce expresamente sus influencias, pero a partir de ahí, desde el libreto hasta su plasmación visual, las desarrolla, con las oportunas variaciones, de una manera en verdad redonda. La historia, en efecto, va avanzando por caminos a la vez lógicos e insospechados, con ocurrencias geniales, apoyadas en tres intérpretes (el tercero en discordia es Javier Cámara) perfectamente compenetrados. Y la puesta en escena es todo un acierto, pues más allá del virtuosismo de los planos secuencia tiene una coherencia tanto con la estructura narrativa como con el componente teatral del conjunto, muy basado en el diálogo.

En suma 5 minutos más tiene tantas virtudes, desde su capacidad de asombro y entretenimiento hasta su pericia técnica, que su parcial originalidad acaba siendo lo de menos.

Rodrigo García Saiz: «El mundo está hecho un despelote, se está inundando de una ultraderecha que es un retroceso gigantesco»

El cineasta ha presentado en la categoría de New Directors del 74º edición del Festival de San Sebastián su nuevo largometraje ‘Morro’

«Los animales nos conectan con la vida, la nobleza, la ternura y la empatía»; destaca el director de la película

“MORRO”, el segundo largometraje del director mexicano Rodrigo García Saiz, ha tenido su estreno mundial en la sección New Directors de la 74.ª edición del Festival Internacional de Cine de San Sebastián, que se celebrará del 18 al 26 de septiembre.

La película es la única producción mexicana seleccionada en New Directors, sección dedicada a las primeras y segundas películas de cineastas de todo el mundo y una de las principales plataformas del festival para descubrir nuevas voces del cine contemporáneo. Las películas seleccionadas compiten por el Premio Kutxabank-New Directors, concedido por un jurado internacional.

“MORRO” competirá también en la 35.ª edición del Festival Biarritz Amérique Latine y  en otros certámenes internacionales que confirmarán su programación próximamente.

En palabras de Rodrigo García Saiz: “Morro es una película hecha a mano y con el corazón. La rodamos en 35 mm con un equipo de cineastas que admiro profundamente, muchos de ellos amigos, tratando de mirar la violencia no cuando estalla, sino en el silencio que deja detrás. Que su primera proyección sea en San Sebastián, dentro de New Directors, nos emociona de una manera muy especial: es el momento de entregarla por fin al público”.

Mateo es veterinario en un pequeño pueblo del interior de México. Desde la muerte de su hijo, su vida transcurre entre rutinas silenciosas y una culpa que permanece sin nombre. Ese frágil equilibrio se ve alterado cuando debe curar a Morro, el perro herido de un capo local. En el cuidado cotidiano del animal surge un vínculo inesperado, una relación sin juicio ni palabras que devuelve el sentido a la vida de Mateo.

“MORRO” se estrena el viernes 18 de septiembre a las 22:30 en el Kursaal 2, dentro de la 74ª edición del Festival de San Sebastián. Rodada en 35mm y con una duración de 93 minutos, la película se construye desde la observación y el silencio. Rodrigo García Saiz estudió cine en el CUEC-UNAM, en la Universidad de Nueva York  NYU y en la Escuela Internacional de Cine y Televisión de Cuba. Su ópera prima, Lluvia, se estrenó en salas mexicanas en 2025 después de su paso por festivales como Málaga, Miami, La Habana y Morelia entre otros. “MORRO” es su segundo largometraje.

La película está protagonizada por Gustavo Sánchez Parra, reconocido actor mexicano que debutó en Amores perros, interpretación por la que obtuvo el Premio Ariel al mejor actor de reparto, junto a Anna Díaz (Ceniza en la boca, de Diego Luna) y Ernesto Meléndez (Temporada de huracanes, de Elisa Miller).

Rodrigo García Saiz firma también el guion junto a Carlos Armella. El equipo técnico cuenta con Alfonso Herrera Salcedo en la dirección de fotografía, Manuel González Silvestre en el diseño de producción, Fernanda de la Peza en el montaje, Ramiro del Real en la música original y Javier Umpiérrez en el diseño sonoro.

Rodada en Singuilucan, Hidalgo, Mexico, “MORRO” es una producción de Central Films, Calouma Films y The42Film, con la coproducción de EFD y el apoyo de Eficine Producción (IMCINE). La película está producida por Rodrigo García Saiz, Paola Cortés, Alberto Müffelmann, Julia Cherrier y Pablo Guerrero.