La enigmática Frida detrás de todo su arte a través de los cuadros. Frida Kahlo es un ícono del folclor mexicano, de la mujer natural y el crudo dolor al rojo vivo. El documental abarca parte de su vida y obra a lo largo de la duración de la cinta. Con entrevistas a expertos y directores de museos mexicanos como lo es “Casa Azúl” (lugar en el que vivió Frida) y la interpretación de Diana Bermúdez que encarna en voz la figura de este fascinante personaje.
“Pies para qué los quiero si tengo alas para volar” (Frida Kahlo) ¿Qué es lo que impulsa a un ser humano cuando tiene tantas cosas en contra? Desde el atroz accidente que en su juventud la dejaría con problemas de columna y múltiples fracturas, hasta el tortuoso amor de una pareja que simplemente no funciona junta. Cuando el amor no es suficiente, cuando el medicamento no alivia el dolor, es ahí donde la gente se conoce realmente y en el caso de Frida, tenemos el placer de tener como testigo de esos oscuros momentos su ente desnudo a través del arte.
La delicia de este documental radica no solo en los numerosos espacios coloridos de México combinados con los cuadros de Frida, sino en la maravillosa capacidad del equipo creativo de presentarnos la historia de Frida, al ser humano, sin necesidad de quitarle todo ese misticismo que envuelve al personaje de colores brillantes. Al contrario, la cuidadosa selección que toman de mostrar ciertos eventos de su vida y omitir otros, logra un efecto de cercanía para empatizar con ella, pero distanciamiento suficiente para seguir cautivado por el camino que recorres viendo la cinta.
La participación de Diana Bermúdez es interesante, es arriesgado ponerle una voz a un ícono mexicano con una actriz colombiana, pero funciona, lo único que en lo personal siento que sale por completo de la verosimilitud del personaje es que todas sus líneas están en inglés, Frida Kahlo está arraigada a su lenguaje, en el mismo documental hablan de la repulsión que sentía por Estados Unidos. ¿Por qué el personaje habla en inglés?
Fuera de ese pequeño detalle, la cinta es cautivadora, dramática, pasional y colorida, definitivamente es un trabajo difícil de ignorar. Un tributo a la vida y obra de Frida que trata con muchísimo respeto al personaje. Una cinta que no se centra en los rumores y líos amorosos de Frida y Diego, sino que verdaderamente busca dar una mirada objetiva y desmenuzar el dolor, amor y vida que Frida plasmó a través de la pintura.
Hablamos con la directora de la película que se estrena en cines el próximo 2 de junio
Protagonizada por Laia Costa cuenta en su elenco con Dani Pérez Prada, Pep Cruz, Aina Clotet y la debutante Ainara Elejalde
Els Encantats recibió la Biznaga de Plata al Mejor Guion en el Festival de Málaga coescrito junto a Elena Trapé
ELS ENCANTATS, la nueva película de Elena Trapé está protagonizada por Laia Costa, quien se pone en la piel de una mujer que se enfrenta por primera vez a la ausencia de su hija tras una separación.
SINOPSIS Tras su reciente separación, Irene se enfrenta por primera vez a la ausencia de su hija de cuatro años, que está pasando unos días con su padre. Incapaz de adaptarse a esta nueva realidad, decide viajar a un pequeño pueblo del pirineo catalán donde tiene una casa, buscando recuperar la seguridad y la calma que siente que hace tiempo ha perdido. Pero el lugar, que en el pasado fue tan familiar, se presenta poco a poco tan abrumador como su nueva vida y la acabará forzando a dejar de huir para enfrentarse a sus miedos.
Els Encantats es una producción de Coming Soon, A Contracorriente Films y Encantats Films AIE. Cuenta con la participación de RTVE, TVC y Netflix y con el apoyo de ICAA e ICEC y será distribuida en cines por A Contracorriente Films.
ELENA TRAPÉ: DIRECTORA Y COGUIONISTA En 2004 se gradúa en la especialidad de Dirección Cinematográfica en la ESCAC (Escuela Superior de Cine y Audiovisuales de Cataluña). Tras dirigir algunos cortometrajes y spots publiciarios, en 2008 dirige la tvmovie La Ruina, nominada a Mejor Película para televisión en los Premios Gaudí.
En 2010 su primer largometraje, Blog, se estrena en el Festival de Cine de San Sebastián (sección Zabaltegi) obteniendo el Premio Otra Mirada, de TVE y la nominación como Mejor Directora Revelación en los premios CEC (Círculo de Escritores Cinematográficos). En 2015 dirige el documental Palabras, Mapas, Secretos y Otras cosas, sobre la directora Isabel Coixet, presentado en el Festival de Málaga.
Su segundo largometraje, Las distancias, se estrena en el Festival de Málaga, donde es galardonado con la Biznaga de Oro a la Mejor Película y las Biznagas de Plata a la Mejor Dirección y Mejor Actriz. Las distancias es premiada también con el Gaudí a la Mejor Película y con el Premio Sant Jordi de Cinematografía.
En 2021 dirigió diversos capítulos de la serie de Joaquín Oristrell, HIT, para TVE y de la serie Rapa, creada por Pepe Coira y Fran Araújo para Movistar Plus+. Más recientemente ha rodado algunos capítulos de la serie Élite para Netflix.
Els Encantats es su tercer largometraje, estrenado recientemente en el Festival de Málaga, donde ha sido galardonado con la Biznaga de Plata al Mejor Guion.
LAIA COSTA Es una de las actrices españolas más reconocidas y valoradas internacionalmente en el circuito de cine independiente. Su última película estrenada, Cinco Lobitos, le permitió alzarse recientemente con el premio Goya a la Mejor Actriz Protagonista. Por el mismo papel consiguió también el Premio Forqué, el Premio Feroz y el premio a la mejor actriz en la pasada edición del Festival de Málaga, entre otros festivales.
Cautivó a la crítica extranjera en 2015 con la película alemana Victoria, por la que recibió la nominación a los premios del cine europeo y a los BAFTA británicos, y el premio Lola a la mejor actriz protagonista (el máximo galardón de los premios del cine alemán), convirtiéndose en la primera actriz española en conseguirlo.
Desde entonces su trayectoria profesional se ha desarrollado principalmente en el circuito internacional. Protagonizó la cinta británica Only You, junto a Josh O’Connor, la argentina Nieve negra, donde compartió cartel con Leonardo Sbaraglia y Ricardo Darín, o las estadounidenses Newness, con Nicholas Hoult, Duck Butter con Alia Shawkat o Life Itself, junto a Olivia Wilde, Samuel L Jackson y Antonio Banderas, entre otros. En televisión la hemos visto protagonizando la serie Foodie Love, de Isabel Coixet, Devils con Patrick Dempsey, Soulmates con Bill Skarsgard oThe Diplomat con Sophie Rundle, entre otras. Además del reciente Goya conseguido por su trabajo en Cinco Lobitos, recibió el premio honorífico del Evolution Mallorca International Film Festival (EMIFF) y el premio a la trayectoria por el festival de cine independiente Abycine.
MIGUEL IBÁÑEZ MONROY: COGUIONISTA Graduado en la ESCAC, ha centrado su carrera principalmente en el ámbito del guion. Trabajó como dramaturgo con la compañía Comediants en la coescritura de los proyectos: Skribo, una aventura caligráfica y Perséfone.
En el campo de la televisión destacan Boca Norte (2019), serie ganadora del Premio Ondas al mejor contenido digital y Cites (Citas) (2014-2016). En cine su trabajo más reciente ha sido La mujer dormida, dirigida por Laura Alvea y coescrita junto a Daniel González y Marta Armengol. Anteriormente participó en Las distancias, dirigida por Elena Trapé y coescrita junto a Elena Trapé y Josan Hatero (nominada al Premio Gaudí al Mejor Guion). También participó en la coescritura del guion de El año de la plaga (2017), dirigida por Carlos Martín y basada en la novela del mismo título de Marc Pastor.
Por Els Encantats recibió la Biznaga de Plata al Mejor Guion en el Festival de Málaga coescrito junto a Elena Trapé.
