‘Los Pecadores’: aquello que nos une

4’5 Butacas de 5

A lo largo de la historia siempre nos hemos preocupado por dilucidar qué es aquello que nos une; que nos identifica como pueblo; que nos ampara bajo el mismo paraguas. Ryan Coogler busca esa cosa que, sin saber muy bien cómo, consigue hermanar a las personas sin importar raza, género o condición. Y lo encuentra. Vaya que si lo encuentra. Hacen falta tan solo unos pocos acordes para provocar la reacción de cualquiera ante tan primitivo arte. La música es lo único de lo que no podemos renegar. La música es aquello que nos une.

Tratando de dejar atrás sus problemáticas vidas, dos hermanos gemelos (Michael B. Jordan) regresan a su pueblo natal para empezar de nuevo y fundar un club de blues. El problema es que van a descubrir que un mal aún mayor les espera para darles la bienvenida.

Los pecadores es una película irregular y arriesgada. Una cinta que abraza sin miramientos ideas que hubiesen sido desechadas por otros. Un salto al vacío. Una improvisación al más puro estilo del blues. No es una película perfecta ni necesita serlo, de hecho, en sus aristas radica su interés. Los pecadores indaga en aquello que nos hace humanos. La película difumina la línea que muchos tratan de trazar entre el bien y el mal para emborronar un tablero plagado de charlatanes e injusticias.

Rryan Coogler dirige su mejor película hasta el momento encabezada por un Michael B. Jordan que demuestra lo buen actor que es y el amplio registro interpretativo que puede llegar a desplegar. Para esta cinta no le basta con uno, sino que interpreta dos papeles. Los gemelos son dos personajes unidos por un mismo mal que huyen hacia delante sin tener muy claro dónde esconderse. Dos hombres negros aparentemente exitosos que regresa a sus raíces para enfrentarse al mal que los leva persiguiendo toda su vida.

Los pecadores pone el foco en las derivas radicales de ciertos grupos sociales. Comunidades que se valen del miedo y el odio para construir unas bases envenenadas. La película utiliza la música como arma frente aquello que pretende separarnos y radicalizarnos. Durante un buen momento consigue sumir al espectador en una realidad pausada y tranquila. Una donde se respira tolerancia y libertad. Una donde la convivencia sienta las bases.

La deriva fantástica que decide tomar en su tramo medio es atrevida y funciona allá donde otros hubiesen fracasado. Ryan Coogler compone un cuadro de diferentes estilos que no termina de ser redondo pero que siempre deja buen sabor de boca. Como película de época funciona, como película social también, como película de terror no tanto, pero al menos lo intenta y no le sale nada mal.

Los pecadores no solo encuentra aquello que nos une, sino que se reboza en el lodazal más asqueroso de la intolerancia para proponer una importante reflexión. La película es un canto a la esperanza, porque a fin de cuentas, la maldad es consecuencia de la bondad extraviada.

Guillermo Galoe lleva su ‘Ciudad sin Sueño’ a la Semana de la Crítica de Cannes

Rodada en La Cañada Real, es la primera película de ficción de Galoe, ganador de dos Premios Goya, por el cortometraje Aunque es de noche y por el documental Frágil Equilibrio

CIUDAD SIN SUEÑO, de Guillermo Galoe se estrenará mundialmente en la Semana de la Crítica del Festival del Festival de Cannes. 

Galoe vuelve a Cannes, donde optó en 2023 a la Palma de Oro con el cortometraje, ganador de un Goya, Aunque es de noche. También en Cannes en 2023 estrenó, en la Quincena de Realizadores, su cortometraje Las gaviotas cortan el cielo.

Ciudad sin sueño, primer largometraje de ficción del director, se desarrolla al igual que el corto Aunque es de noche, en La Cañada Real de Madrid y está interpretado por actores no profesionales residentes en la zona, como Antonio “Toni” Fernández Gabarre, que protagonizó el corto. 

SINOPSIS

Toni, un chico de 15 años, vive en el asentamiento irregular más grande de Europa, a las afueras de Madrid. Orgulloso de pertenecer a su familia de chatarreros, sigue a su abuelo a todas partes. Pero los derribos se acercan a su parcela y su abuelo se niega a marcharse, sea cual sea el sacrificio. En oscuras noches sin electricidad, mientras las leyendas de su infancia cobran vida, Toni debe elegir: enfrentarse a un futuro incierto o aferrarse a un mundo que se desvanece.

Para Guillermo Galoe, “Ciudad sin sueño es el resultado de seis años haciendo cine junto a una comunidad que está en los márgenes más extremos de la sociedad, y presentar la película en el centro del cine mundial nos hace sentir muy satisfechos. La Semaine de la Critique, que ha marcado el comienzo de grandes cineastas, es un espacio perfecto en Cannes para que la voz de esta película florezca”.

“Los personajes de Ciudad sin sueño se enfrentan a la pérdida de un modo de vivir, al desvanecimiento de un mundo que, pese a haber sido completamente desplazado, mantiene con orgullo y dignidad sus valores, sus mitos, a veces casi de una forma quijotesca. Son unos personajes fuera del tiempo, invisibles a ojos de una sociedad ansiosamente capitalista y globalizada, y que sin embargo la miran desde muy cerca. La película retrata desde lo íntimo a estas personas con nombre y rostro, y lo hace a través de los ojos de Toni, un chico cuya mirada conserva todavía la magia de la infancia, ese lugar de leyendas y fantasmas, libre de juicios y donde todo es posible todavía”, concluye Galoe.

Guillermo Galoe (Madrid), recibió el Goya a Mejor Película Documental en 2017 con Frágil Equilibrio tras su estreno mundial en IDFA y premio a Mejor Documental en la SEMINCI. Su cortometraje Aunque es de Noche estrenado en la Sección Oficial a competición y nominado a la Palma de Oro de Cannes 2023, participó en Zabaltegi-Tabakalera de San Sebastián, recibió el Premio Forqué y Premio Goya 2024 a Mejor Cortometraje de Ficción y formó parte de la Selección Oficial en los Premios César 2025. 

También en la Quincena de Realizadores de Cannes en 2023 estrena su cortometraje Las gaviotas cortan el cielo, co-dirigido con Mariana Bártolo y nominado a los premios Sophia por la Academia Portuguesa de Cinema como mejor cortometraje de ficción 2024. En 2020, Guillermo recibió el prestigioso Premio Princesa de Girona de las Artes y las Letras.

Durante su etapa de desarrollo, CIUDAD SIN SUEÑO fue seleccionada en las Residencias de la Academia de Cine de España, en los laboratorios de guión de la Berlinale y del Torino Film Lab, donde recibió la Mención Especial del Jurado CNC, y en la Residencia de Cinéfondation del Festival de Cannes, donde recibió el premio Moulin d’Andé – Centre des Ecritures Cinématographiques.
El proyecto también participó en el European Co-Production Market de Berlinale, en Ventana CineMad (Premio al Mejor Proyecto de Ficción), en el Conecta+ de CREA (Premio a Mejor Proyecto) y en el Marché du Film de Cannes, como parte de la selección 10 Promising Spanish Projects in development del ICAA.

Víctor Alonso-Berbel (compañero de Guillermo Galoe en las Residencias de la Academia de Cine de España) participa como coguionista de Ciudad sin sueño, y la dirección de fotografía está a cargo de Rui Poças (director de fotografía de Grand Tour, de Miguel Gomes, mejor director en Cannes 2024).

La película cuenta con la participación de RTVE, Filmin y Movistar+, el apoyo del ICAA y de la Consejería de Cultura de la Comunidad de Madrid, del fondo europeo de coproducción Eurimages, de las Aide Aux Cinémas du Monde de CNC, los fondos franceses de la Región de Nouvelle – Aquitane en asociación con Arte Cofinova y de postproducción del Doha Film Institute. Cuenta a su vez con la financiación de Crea SGR

Es una coproducción hispano-francesa de Sintagma, Buenapinta Media, Encanta Films, BTeam Prods, Ciudad Sin Sueño la película AIE, Les Valseurs y Tournellovision.

BTeam Pictures estrenará en cines CIUDAD SIN SUEÑO en 2025.

Las ventas internacionales están a cargo de BFF.