‘Hermanas’, de Ione Hernández Sáenz, tendrá su estreno mundial en el Festival de Toronto

Protagonizada por Elena Anaya y Emma Suárez y rodada en Bizkaia, la película llegará a los cines de nuestro país el próximo otoño de la mano de Elastica

El Toronto International Film Festival – TIFF, acogerá en septiembre el estreno mundial de ‘HERMANAS’, el primer largometraje de ficción escrito y dirigido por Ione Hernández Sáenz.

Protagonizada por Elena Anaya y Emma Suarez completan el reparto Carlota Keiko, León Martínez, Josean Bengoetxea, Aritz Kortabarria y Nora Otxoteko. La película, producida por Solita Films, Gariza Films, Elastica Films e ISB Films, se rodó en diferentes localizaciones de Bizkaia y Madrid. Escenarios como la playa de Laga, en pleno corazón de la Reserva de la Biosfera de Urdaibai, donde también se rodaron otras películas vascas como Akelarre (2020), llegarán a la gran pantalla de la mano de Elastica el 27 de noviembre.

“Hermanas” es una producción que cuenta con el apoyo de ICAA, EITB, Ayuntamiento de Madrid, HBO, Diputación Foral de Bizkaia.

SinopsisChelo y Marta son hermanas y su vida está a punto de cambiar para siempre. Ese verano, un acontecimiento inesperado sacudirá los cimientos familiares y traerá al presente fantasmas del pasado. Lo que parecía un vínculo inquebrantable se pondrá a prueba, obligándolas a enfrentarse a un dilema doloroso: hasta dónde están dispuestas a llegar para proteger a quienes más quieren, aunque eso signifique romper con una parte de su propia familia.

Ione Hernández Sáenz, directora y guionista

Licenciada en Periodismo por la Universidad del País Vasco (UPV/EHU), estudió Comunicación en la Universidad Michel de Montaigne (Burdeos) y, tras trabajar como periodista en el periódico La Nación en Washington, se trasladó a Los Ángeles, donde cursó un máster en dirección en la Chapman University. Asimismo, realizó un curso de guion en la Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de Los Baños (Cuba). 

Como cineasta ha dirigido y escrito varios cortometrajes y documentales con recorrido internacional. Sus cortos han sido seleccionados en Kimuak y Madrid en corto. “El Palacio de la Luna” fue nombrado mejor corto del año por la revista Cahiers du Cinema, y su largometraje documental “1 % Esquizofrenia”, producido por Julio Medem, se estrenó en salas cinematográficas. 

Durante los cinco últimos años ha sido coordinadora y tutora del máster en dirección cinematográfica de la escuela EFTI (Centro Internacional de Fotografía y Cine) de Madrid, e imparte talleres de cine a estudiantes de zonas desfavorecidas de América Latina dentro del programa Gipuzkoa Coopera del Festival de San Sebastián. Su ópera prima, “Hermanas”, fue ganadora del primer premio Ventana CineMad 2021 y seleccionada en MAFF.

Producción y distribución

Solita Films (Productora)

Solita Films es una productora independiente fundada por los hermanos Alenda. Entre sus últimas producciones destaca “Yo no moriré de amor”, ópera prima de Marta Matute, ganadora de la Biznaga de Plata en el Festival de Málaga.

Anteriormente produjo “La pecera”, de Glorimar Marrero Sánchez, estrenada en la Sección Oficial del Festival de Sundance y nominada al Premio Goya a la Mejor Película Iberoamericana; “Alemania”, de María Zanetti, estrenada en Horizontes Latinos del Festival de San Sebastián; “El despertar de las hormigas”, de Antonella Sudasassi Furniss, estrenada en la Berlinale Forum y nominada al Premio Goya a la Mejor Película Iberoamericana; y “Sin fin”, de César y José Esteban Alenda, nominada al Premio Goya a la Mejor Dirección Novel y ganadora de las Biznagas de Plata a Mejor Actor y Mejor Ópera Prima en el Festival de Málaga.

Actualmente tiene en postproducción “Catorce de marzo”, dirigida por Alberto Gross; y su producción más reciente es ”El Guardián”, de Nuria Ibáñez, una coproducción con México que consolida la apuesta de Solita Films por un cine de autor con vocación internacional.

Gariza Films (Productora)

Gariza Films, productora feminista e independiente vasca que crea y produce proyectos audiovisuales desde 2010. Entre sus producciones están “20.000 especies de abejas”, “NORA”, “Cuerdas”, “Akelarre” y “Un otoño sin Berlín” seleccionadas en los festivales más importantes del mundo como, Semaine de la Critique o Berlinale. Sus películas acumulan decenas de premios: Oso de Plata en la Berlinale y Biznaga de Oro en el Festival de Málaga, entre otros.  
“20.000 especies de abejas”, fue una de las tres películas españolas candidatas para los 96º Oscars, y una de las más premiadas del 2024. Tras su estreno en Cinema Jove en 2025, El regalo ha cosechado un destacado recorrido por festivales nacionales e internacionales, situándose como uno de los cortometrajes a seguir de cerca en la próxima temporada de premios. En junio de 2026, la productora finalizó además el rodaje de Yerma, una coproducción internacional con Grecia que cuenta con el apoyo del Gobierno Vasco, EITB, RTVE, la Diputación Foral de Bizkaia y programas europeos e internacionales como Europa Media y Eurimages.

Elastica Films (Productora)

Elastica Films es una productora fundada en 2021 por María Zamora y Enrique Costa. Como productora, María Zamora cuenta con más de 20 años de experiencia en el campo de la producción.

Entre las películas de Elastica se encuentran “Alcarràs”, de Carla Simón (Oso de Oro en la Berlinale 2022); “Matria”, la ópera prima de Álvaro Gago (Panorama de la Berlinale 2023); “Creatura”, de Elena Martín Gimeno (premio Europa Cinema Label en la Quincena de Realizadores de Cannes 2023); “O Corno”, de Jaione Camborda (Concha de Oro en San Sebastián 2023); “La virgen roja”, de Paula Ortiz (San Sebastián 2024) y “Salve Maria”, de Mar Coll (Mención Especial en Locarno 2024). En 2025 estrenó “Romería”, el tercer largometraje de Carla Simón, en la Sección Oficial de Cannes.

Este 2026 ha estrenado las óperas primas “Yo no moriré de amor”, de Marta Matute (Biznaga de Oro en el festival de Málaga) y “Corredora”, de Laura G. Alonso (Premio ASECAN Ópera Prima en el Festival de Málaga) y la coproducción internacional “El deshielo”, de la directora chilena Manuela Martelli (Un Certain Regard de Cannes).

Entre sus próximas producciones se encuentra “Domani”, el primer largometraje de ficción de Santos Bacana. En el ámbito internacional, Elastica coproduce los largometrajes “Galerna”, de Tatiana Huezo, y “Cábula”, de Lila Avilés, ambos coproducidos con México. 

Actualmente está desarrollando nuevos proyectos de las directoras Carla Simón, Mar Coll, Paula Ortiz y Lois Patiño.

ISB Films (Productora)

ISB Films es una división de reciente creación e independiente de International Sports Broadcasting (ISB) liderada por Úrsula Romero y R. Paul Miller. ISB es una empresa líder en radiodifusión deportiva con más de 30 años de trayectoria, que ha cubierto la mayoría de los grandes eventos deportivos internacionales, incluidos los Juegos Olímpicos, Paralímpicos, Juegos Europeos, Juegos Panamericanos y The World Games desde 1997. Se dedican a la producción de largometrajes internacionales, series de televisión y documentales de alta calidad, orientados al público global y con vocación de recorrido en festivales internacionales. Su enfoque se centra en historias que importan, contadas por cineastas consolidados y emergentes que aportan una visión internacional única del mundo que los rodea. Sus producciones recientes incluyen “Tratado de Invisibilidad”, de Luciana Kaplan (Guadalajara 2025), y “La conspiración del cuervo”, de Kasia Adamik (Toronto 2025, San Sebastián 2025). 

‘Insaciable’: El ansia del placer

3 Butacas de 5

El subgénero del body horror ha vuelto a estar de moda, está claro. Popularizado por David Cronenberg con su concepto de la nueva carne, y alimentado por numerosas producciones de serie B (e incluso Z) a finales de los 80 y principios de los 90 (véase Society, de Brian Yuzna), este subgénero parecía haber quedado perdido en el limbo durante décadas. Pero, de pronto, ha vuelto a ponerse de moda, muy probablemente desde que Titane se llevó la Palma de Oro en el Festival de Cannes. A partir de ahí, se ha convertido en un subgénero casi autoral, con películas como La sustancia o Together, donde los cuerpos cobran una vital importancia. A esta nueva moda se suma Insaciable, un nuevo título del body horror que nos llega desde Australia y que aterriza ahora en nuestras pantallas.

Cuando Hana, una estudiante de primer año de Medicina, se obsesiona con perder peso tras reencontrarse con una amiga que luce una transformación dramática, se ve arrastrada a un perturbador mundo de obsesión por la imagen corporal. Motivada por su interés amoroso, la influencer de fitness Alanya, para unirse a un programa de transformación extrema, Hana comienza a tomar las pastillas para adelgazar que su amiga le dio. Los resultados son inmediatos, pero, al no poder costear su alto precio, decide analizar el contenido de las píldoras, sólo para descubrir que contienen cenizas humanas. Desesperada por conseguir más, comienza a extraer huesos de un cadáver en su clase de Anatomía. A medida que los kilos desaparecen, Hana empieza a ser acechada por el fantasma de la persona que está consumiendo. Lo que al principio es una curiosidad espectral pronto se convierte en una presencia aterradora y voraz que consume su vida. Con su percepción de la realidad desmoronándose y el espíritu ganando poder, Hana deberá encontrar la forma de liberarse antes de perder el control por completo.

Insaciable parece beber mucho de La sustancia, incluso en lo estético, pues su propuesta formal, a través de colores bastante chillones (en este caso, el rosa), parece un remedo de aquella. Pero nada más lejos de la realidad: esta película posee una propuesta cuanto menos curiosa, que es lo que hace que resulte bastante original, pues realiza una mezcla del género body horror con el de fantasmas que me ha parecido, cuanto menos, interesante y curiosa. Todo ello acompañado de un discurso sobre los cuerpos, la imagen y la necesidad del placer, que hace que sea un batiburrillo de muchas cosas.

Y quizás ahí es donde el film no termina de dar el siguiente paso. Quiere ser tantas cosas que le falta dar un gran golpe sobre la mesa en cada una de ellas. Quizás donde más me ha convencido es en su relato de fantasmas, pues posee momentos ciertamente inquietantes (esa cuchara) que me han resultado bastante originales por sí mismos, pero nunca termina de explotarlos del todo porque, en la escena siguiente, parece que quiere desarrollar otras ideas. Y, claro, al final no termina de explotar ninguna por querer abarcar demasiado.

Además, el tono del film intenta jugar también con cierto tipo de humor, del que no se saca todo el partido que podría dar. Y esa es la sensación que transmite Insaciable durante todo el metraje: la de una película a la que se le podría haber sacado mucho más partido y que, por querer ser muchas cosas, al final no termina siendo ninguna, navegando por diversos tonos sin terminar de encontrar ni de explotar plenamente ninguno de ellos.

Se queda en un punto correcto en todo momento, pero en un relato como este quizás el espectador espere que llegue un poco más lejos con su propuesta, porque, aunque sea original, termina olvidándose de ella una vez finalizada la proyección.

Pero, pese a todo lo que estoy comentando, el film funciona. Con corrección, pero funciona. El ritmo va ganando pulso y, aunque resulte un poco repetitivo al repetir el mismo esquema una y otra vez, lo cierto es que no termina resultando aburrido, ya que va acrecentando la sensación de angustia (aunque podría haberla explotado mucho más, sin duda). La puesta en escena, la fotografía y las interpretaciones… todo está en su sitio, sin deslumbrar, pero de manera efectiva. Cabe mencionar especialmente sus efectos de maquillaje, pues en este caso sí son excelentes (atención al cambio de rostro de su protagonista sin que apenas te des cuenta).

También es cierto que el film quizás dura demasiado (dos horas) para lo que finalmente quiere contar, porque, como ya digo, pretende abarcar demasiadas cosas y no desarrolla ninguna lo suficiente. Hay alguna trama que se queda a medias y de la que, si hubieran prescindido, tampoco habría pasado gran cosa (el deseo sexual se queda un poco en agua de borrajas, la verdad).

Por tanto, Insaciable es un film correcto del que se esperaba bastante más por la propuesta que plantea. Todo está llevado con suma corrección, tomando elementos de otras películas del mismo género, pero con el defecto de que parece incluso que ella misma se pone límites. Y eso, en un film que precisamente pedía todo lo contrario, termina lastrándolo un poco. Aun así, no lamentaréis su visionado, ya que posee una propuesta bastante interesante y original dentro de este subgénero, que os hará pasar un buen rato, pero no termina de dar un golpe sobre la mesa con un tema que podría haber sido completamente bestial… y no lo es tanto.