2’5 Butacas de 5
Hay directores que son puros artesanos: directores con oficio que, hagan lo que hagan, cumplen sobradamente a través de una dirección correcta y elegante, aun teniendo entre manos proyectos de encargo, ya sea en una superproducción o en una cinta de serie B. Siempre cumplen, al menos en lo que determina su apartado de dirección. Y en uno de estos casos entraría Martin Campbell, un director que tiene el mérito de haber resucitado la saga de James Bond dos veces, tanto con las estupendas GoldenEye y Casino Royale. Desde luego, es un director que se siente cómodo en el género de acción y aventura… véanse las dos entregas de El Zorro, la trepidante Límite vertical, la infravalorada Al límite o incluso la denostada Linterna Verde (donde, a partir de este fracaso, quedó relegado a un segundo plano). En todas ellas, aun con sus más y sus menos, las escenas de acción están rodadas con una elegancia, un clasicismo, una claridad y una contundencia que ya quisieran muchos directores de hoy. Por eso tenía ganas de ver qué hacía con su nuevo film, Cleaner, un producto de acción de serie B para lucimiento de Daisy Ridley… y lo cierto es que el resultado no podía ser más olvidable.
Un grupo de activistas toma el control de la gala anual de una empresa energética en Londres y secuestra a los 300 asistentes para denunciar la corrupción de los anfitriones. Todo se complica cuando las discrepancias entre los extremistas y su líder (Clive Owen) amenazan con el asesinato de todos los presentes. Suspendida a 50 pisos de altura, en el exterior del edificio, una exsoldado convertida en limpiadora de ventanas (Daisy Ridley) será la única que podrá rescatarlos a todos, incluido su hermano.
La verdad es que el pobre Martin Campbell hace lo que puede ante un guion que pretende ser un remedo de Jungla de cristal, con algún apunte de crítica social que se queda en eso… en un nuevo intento por imitarla. Y, en ese aspecto, es Martin Campbell quien intenta sacar, con la mayor profesionalidad posible, el mejor resultado… y ni aun con esas.
Y eso se debe a que el guion no se lo permite, pues los personajes terminan importando poco (desaprovechar a Clive Owen es de juzgado de guardia) y carecen de carisma y simpatía al plagarse de todos los tópicos habidos y por haber (la jefa de policía es el mejor ejemplo), además de contar con un villano de opereta que termina resultando cargante con su histrionismo. Y si hubiera secuencias de acción a punta pala, otro gallo cantaría, pero, por desgracia, no es el caso, pues tiene menos que los dedos de una mano.
Ahora bien, es precisamente en estas escenas donde saca brillo, tanto por la puesta en escena de Martin Campbell —que se nota experto en la materia— como por una Daisy Ridley convincente como heroína de acción (no tanto así en sus escenas de supuesta comedia, donde se la ve forzada e incómoda). Son pocas estas escenas (tres, sin ir más lejos), pero desde luego el cineasta las aprovecha al máximo y consigue lucirse en ellas con el simple hecho de que “menos es más”, siendo claras, concisas y contundentes.
Y es una pena, porque la premisa daba para mucho más, pues las situaciones se aprovechan poco y, cuando parece que la película va cogiendo el pulso que necesitaba… termina. Es como si el libreto no supiera aprovechar los elementos que tiene, quedándose en un thriller de atracos bastante ramplón que podría haberse estrenado directamente en plataformas y no en cines.
Aun así, no negaré que el film resulta cumplidor a la hora de entretener debido a una duración ajustada, pero el espectador se queda con ganas de más, al desaprovechar las situaciones que plantea su premisa y que el guion (escrito por cinco guionistas, ojo) no sabe ni qué hacer con ellas. Lo único que queda es el oficio de un Martin Campbell intentando salvar un libreto muy limitado. Esperemos que el próximo proyecto del director tenga mejores resultados que este.
